Библиотечный комплекс. Международный университет природы, общества и человека "Дубна"

В. Г. Власов

Византийское и древнерусское искусство

ОТ АВТОРА

Словари серии “Мир искусства” предназначены прежде всего для студентов гуманитарных специальностей, а также для самого широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством. В них дается толкование историко-культурных понятий и профессиональных терминов, иногда достаточно редких, объяснение которых непросто найти даже в специальной литературе.

Общеизвестно, что язык художественного творчества универсален. Художники разных стран, эпох, направлений и школ прекрасно понимают друг друга. Так же, без посторонней помощи и объяснений, должны понимать друг друга художник и зритель. Но творчество — сокровенный индивидуальный и субъективный процесс. Именно поэтому в области изобразительного искусства, несмотря на усилия историков, теоретиков и художественных критиков, отсутствует единая общепринятая терминология. Кроме того, в разные эпохи и в различных культурах с глубоко самобытными этническими корнями веками вырабатывались особые понятия и обозначения. Древние римляне называли бога границ и межевых столбов Терминусом. Современная терминология также основана на размежевании и строгом определении границ используемых понятий. Только при этом условии возможен научный диалог. Но живой мир художественного творчества разрушает эти границы. В отличие от научных понятий, в искусствознании чаще приходится не ограничивать смысл слов, а, напротив, использовать развернутые литературные описания, основанные на сравнениях, ассоциациях, метафорах, исторических сопоставлениях. Кроме того, одно и то же понятие на протяжении веков значительно изменяло свой смысл, поэтому недостаточно ограничиться их единственным, прямым значением. Необходимо хотя бы кратко показать их историческое развитие. Еще одно важное условие в работе над словарем — подробная этимология, объяснение происхождения слов. В истории искусства много терминов греческого и латинского происхождения. Это и понятно, ведь Древняя Греция и Рим — колыбель европейской культуры. В философском смысле мы все, независимо от места проживания и национальности, происходим из Древней Греции и Рима. Классическое западноевропейское, византийское, русское искусство являются наследниками великой эллинистической культуры. Объяснение греческих и латинских названий — обязательное условие правильного понимания слов, их смысла и исторического развития. Получается, что знание латыни и греческого для любителя искусства не менее важно, чем, скажем, для врача или юриста. Поэтому приведение в популярном словаре на первый взгляд малопонятных и даже редких, забытых или устаревших выражений не причуда автора, а важно в историко-культурном и методологическом смысле.

Термины, имеющие теоретическое значение, трактуются более подробно. В то же время толкования даже ключевых понятий остаются в некоторой степени субъективными.

Внимательный читатель, сравнивая отдельные справочные издания, всегда заметит эти различия. Они объясняются и природой художественного творчества, и тем, что содержание и количество словарных статей может расширяться до бесконечности. Автор вынужден выбирать по собственному усмотрению те значения, которые, по его мнению, лучше всего раскрывают исторический смысл развития искусства. Каждый новый словарь не только вспомогательное справочное издание, но и определенный этап в стремлении по-новому осмыслить очевидные вещи, расширить привычные представления, отразить споры, которые всегда будут существовать вокруг искусства.

Автор стремился использовать новейшие источники, материалы которых не вошли в академические справочники. В выпусках данной серии, в частности, приводятся необычные написания историко-культурных названий. Например: Итальянское Возрождение (оба слова с прописной буквы). Наименования художественных направлений и исторических художественных стилей также пишутся с прописной буквы: например, Палеологовский Ренессанс, — с тем чтобы отличать их от аналогичных наименований историко-региональных стилей, художественных течений и школ. Эти различия имеют принципиальное значение, о чем будет сказано в соответствующих выпусках серии. В данном выпуске в написании Священных имен и наименований (с прописной буквы) автор следует богословской традиции. Например; Ангел, Архангел, Силы Небесные, София, Премудрость Божия.

Предлагаемая серия словарей “Мир искусства” состоит из нескольких выпусков (“Декоративно-прикладное искусство”, “Язык произведений изобразительного искусства” и др.). Каждый выпуск посвящен определенной теме. В первом выпуске была рассмотрена терминология архитектуры. В настоящем словаре, посвященном византийскому и древнерусскому искусству, отражена наиболее важная и актуальная информация. В нем содержатся понятия иконографии, названия элементов убранства христианского храма (соответствующие архитектурные термины даны в первом выпуске серии), приемов иконописи, фрески, мозаики. Статьи расположены в алфавитном порядке. В каждой из них дается разъяснение термина и его этимология. Слова, выделенные курсивом, являются заголовками других статей.

СПИСОК СОКРАЩЕНИЙ

языки и диалекты

араб. — арабский

арам. — арамейский

греч. — греческий

др.-евр. — древнееврейский

др.-верх.-нем. — древневерхненемецкий

др.-инд. — древнеиндийский латинский

др.-рус. — древнерусский

итал. - итальянский

лат. — латинский

нем. — немецкий

франц. — французский

церк.-слав. — церковнославянский

позднелат. — позднелатинский язык

польск. — польский

праслав. — праславянский

ср.-греч. — средневековый греческий

словен. — словенский

ср.-лат. — средневековый

ст.-рус. – старорусский

ст.-слав. — старославянский

тат. — татарский

тюрк. — тюркские

ниж.-нем. — нижненемецкий

перс. — персидский

А

АВВАКУМ, см. пророки.

АВГАРЬ, см. Спас Нерукотворный.

АВОРИЙ, см. диптих.

АВРААМ, см. Троица Святая.

“АВРААМОВО ЛОНО”, см. “Лоно Патриарха”.

АГИОГРАФИЯ (от греч. hagios — святой и grapho — пишу), церковно-житийная литература, жизнеописания святых христианской церкви (см. двунадесятые праздники; жития; менологий; минеи).

АГИОСОРИТИССА (греч. Hagiosoritissa — “Стремящаяся к Святому воссоединению”), в искусстве Византии — тип изображения Богоматери в молитвенном движении и трехчетвертном развороте по направлению к Спасу (Христу). Икона Богоматери Агиосоритиссы является частью деисусного чина иконостаса, она располагается по правую сторону от изображения Спасителя. Другое название такой иконы — “Богоматерь Деисусная”, в таком случае “Агиосоритисса” — ее эпитет. Название этого типа иконы производят также от “Святой раки” (греч. Hagia soros) — часовни в Константинополе, столице Византийской империи. На Руси этот тип изображения называли “Матерь Божия Молебница”.

АГНЕЦ БОЖИЙ (ст.-слав, агнъць, от греч. agnos — ягненок, козленок). В иудаизме козленок — пасхальная жертва. В Библии образ ягненка символизирует чистоту и кротость (Исх. 12:5). В пророчествах Иоанна Крестителя Христос называется “Агнцем Божьим, Который берет на Себя грех мира” (Ин. 1:29). Отсюда изображения Христа в раннехристианском искусстве в образе Доброго пастыря. На византийских и древнерусских иконах Агнца изображали как Богомладенца, лежащего в жертвенной чаше. Иоанн Креститель (Предтеча) держит чашу в руках и указывает перстом на Младенца. Такая композиция называется “Ангел пустыни” (Иоанн Предтеча спасался от преследований царя Ирода в пустыне). Агнца также изображают в образе ягненка с нимбом и крестом. На тексте Апокалипсиса (Откровение Иоанна Богослова; Откр. 5:6—14) основано изображение Агнца Божьего, стоящего на престоле (см. Евхаристия).

АГРАФА, см. Логии Иисуса.

АД, см. “Сошествие во ад”; “Страшный суд”.

“АДОПИСНАЯ ИКОНА”, см. Василий Блаженный.

АДОРАНТ (лат., из греч. adorantos — просящий), в раннехристианском и византийском искусстве — изображение человеческой фигуры с простертыми к небу руками (ладонями наружу). Символический образ просящей благословения души (см. также Оранта; Платитера). Сцена поклонения Агнцу Божьему, Христу или Богоматери называется “адорация”.

АКАТАЛЕПТ (греч. a-kataleptos — недостижимый, непознаваемый), в византийском искусстве — эпитет Иисуса Христа (см. Спас; Спас Нерукотворный).

АКАФИСТ (греч. akathistos, от а — не и kathizo — сажусь), христианское песнопение, исполняемое в храме всеми присутствующими стоя. Впервые текст такого песнопения был написан между 627 и 677 гг. и посвящен чудотворной иконе Богоматери Одигитрии. “Акафист Богоматери” состоял из 25 песнопений. В XIV—XVI вв. получили распространение “акафистные иконы”, посвященные образу Богоматери. Они носят праздничный, торжественный характер. В центре, в среднике иконы, изображают Богоматерь с младенцем на троне; вокруг нее, по периметру, в клеймах — сюжеты, иллюстрирующие евангельское повествование о земной жизни Девы Марии от Благовещения до Сретения (сюжеты связаны с текстами песнопений: кондаками и икосами). К акафистным относят также иконы “О Тебе радуется”, “Неопалимая купина”, “Похвала Богоматери с акафистом”. В последнем случае Богоматерь изображают в окружении святителей, праведников и пророков со свитками, на которых начертаны начальные фразы их пророчеств. В ином варианте над Богоматерью сияет Вифлеемская звезда, внизу — волхвы и пастухи из сцены Рождества Христова.

АКЕРОПИТНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, см. Спас Нерукотворный.

АКРИТ (греч. akritis — пограничник). Акриты — воины, селившиеся на границах Византийской империи и обязанные защищать ее от врагов. Со временем образ защитника христианства, победителя язычников приобрел символическое значение. В одеянии и вооружении акрита изображали св. Георгия Победоносца, св. Дмитрия Солунского (см. также “византийские всадники”).

АКСАЙСКАЯ БОГОМАТЕРЬ, см. Одигитрия.

АЛБАЗИНСКАЯ ИКОНА БОЖИЕЙ МАТЕРИ, см. Богоматерь Знамение.

АЛЕКСАНДРИЙСКАЯ БОГОМАТЕРЬ, см. Одигитрия.

АЛИПИЙ, см. “Блаженный Алипий, иконописец Печерский”.

АЛИТУРГИТ (греч. a-liturios — грешный, неосвященный), неосвященный образ, икона, храм.

АЛЬБЕДО (лат. albedo — отражение, сверкание, от albios — белый, светлый), термин средневековой эстетики. Означает светоносность, яркость, чистоту материалов и красителей, которые определяются их способностью отражать лучи света. Термин “альбедо” применяли к золоту, стеклянной смальте, драгоценным камням — материалам, символизирующим неизобразимый Божественный свет (ср. асист, ассистка).

Альбедо мрамора, алебастра, слоновой кости символизирует чистоту Девы Марии.

АНАГОГИЯ, см. апофатизм.

АНАЛАВ (др.-рус. аналавъ, из греч. analabos, от analambanein — воспринимать), четырехугольный плат из кожи с изображением креста и орудий Страстей, монограммы Христа. Прикрепляется с помощью шнурков к монашеской одежде на груди (см. также параманд).

АНАЛОЙ (греч. analogeion — “там, где сосчитывают, обдумывают”). В Древней Греции так называли столик менял и торговцев. В Византии и Древней Руси — поставец, узкий столик с наклонной верхней доской (абакой), на которую возлагают крест. Евангелие для чтения, просфору в артофории, или панагиаре. В праздничные дни на аналой возлагают иконы (см. проскинесис).

АНАСГАСИС (греч. Anastasis — Воскресение), см. “Сошествие во ад”.

АНАХОРЕТ, см. монастырь, монах.

АНГЕЛ (греч. aggelos — вестник, посланник), в древних религиях Востока — бестелесный дух, возносящийся к небу и нисходящий к земле. Ангелов изображали бородатыми мужчинами без крыльев, затем, в эллинистическом искусстве, с IV в. до н. э. — с крыльями, в белой тунике и сандалиях (см. “Лестница Иакова”; Троица Святая). Согласно Апостолу Павлу, Ангелы — “служебные духи, посылаемые на служение для тех, которые имеют наследовать спасение” (Евр. 1:14). В трактате Дионисия Ареопагита “О небесной иерархии” (V в.) названы девять ангельских чинов в трех триадах. По общему определению все они — Ангелы: 1) Серафимы, Херувимы, Престолы; 2) Господства, Силы, Власти; 3) Начала, Архангелы, Ангелы. В искусстве Византии, а затем в эпоху Итальянского Возрождения Ангелов изображали бесполыми, но женственными, с крыльями и нимбами. Ангелы присутствуют в композициях многих сюжетов: Вознесении Христа, Короновании Девы, Крещении, Распятии, Успении Богоматери. В сцене Благовещения Марии к Деве является Архангел Гавриил, небесное воинство возглавляет Архангел Михаил (см. также Силы Небесные).

“АНГЕЛ ПУСТЫНИ”, см. Агнец Божий.

АНГЕЛОКТИСТА, см. Панагия.

АНДРЕЙ СВЯТОЙ АПОСТОЛ, см. Апостолы.

АНДРЕЙ СТРАТИЛАТ, см. Стратилат.

АННА СВЯТАЯ (др.-евр. Anna — Милостивая), мать Девы Марии (см. “Благовестив Анне”; “Встреча у Золотых ворот”; “Рождество Богоматери”). Св. Анну изображают в зеленой мантии, надетой поверх красной ризы. Зеленый цвет — символ весны, “нового рождения”.

АНТЕПЕНДИУМ (лат. antependium — “висящее впереди”), передняя часть алтаря, его вертикальная стенка. В восточнохристианских храмах антепендиум украшали полотняной завесой с росписью или вышивкой — изображением креста (ср. антиминс; индитий; илитон).

АНТИМИНС, АНТИМИНЕЙ (греч. antimension — “вместопрестолие”, от греч. anti — перед, вместо и лат. mensa — стол), четырехугольный льняной или шелковый плат, расстилаемый на престоле перед литургией, обычно поверх индития и катасарки. Антиминс завернут в илитон. На разостланном антиминсе помещают частицы святых мощей, губку, Евангелие. Рядом — напрестольный крест, потир и дискос, дарохранительницу и дароносицу. Литургию можно совершать только на антиминсе, который предварительно освящается епископом. На антиминсе вышивкой или аппликацией изображают сцену “Положения во гроб”, а по углам — четырех евангелистов и символы Страстей.

АНТИФОНИТ (греч. Antiphonites — Свидетель), название чудотворной иконы с образом Христа, находившейся в Византии, в Константинополе, в приделе церкви Богоматери Халкопратийской во Влахернах во времена императора Ираклия (610—641). Название связано с легендой, в которой рассказывается, как судовладелец Федор, разорившись, призвал в свидетели (поручители) икону, чтобы получить необходимую ссуду у еврея-ростовщика. Чудо свершилось, Федор разбогател, но роздал имущество бедным и стал монахом. Эпитет “Антифонит” (в значении “откликающийся”) прилагали ко многим иконописным изображениям.

АНТОНИЙ ВЕЛИКИЙ (251—356), христианский святой, отшельник пустыни египетской. Основатель монашества. Во время поста и молитв в пустыне Антонию являлись демоны, бесы. Отсюда сюжет: “Искушение св. Антония”. Святого изображают бородатым старцем, босиком, в монашеской рясе, подпоясанной веревкой. Рядом с ним — отшельник Павел. Атрибут Антония — Т-образный крест (символ бессмертия).

АНТРОПОФАГИ (греч. anthropophagos — людоеды), в византийском и западноевропейском средневековом искусстве — фантастические изображения чудовищ, зверей, поглощающих грешников в день Страшного суда (см. также Апокалиптика; Левиафан).

АПОКАЛИПТИКА (греч. apokalyptikos — раскрытие, откровение), древний литературный жанр откровений и пророчеств о развитии мира и конце света. В Библии помимо ветхозаветных апокалиптических книг (см. пророки) Апокалипсисом называют новозаветную книгу — Откровение Иоанна Богослова, написанную Иоанном в 90-х гг. н. э. на о. Патмосе, куда он был сослан римским императором Домицианом. На иконах, мозаиках и фресках, в книжных миниатюрах изображают описанные Иоанном видения Страшного суда, Вседержителя на престоле (см. Пантократор) и Нового Иерусалима.

АПОКРИФ (греч. apokryphos — тайный, сокровенный), в христианском учении — книги, не причисленные к каноническим текстам Библии. Многие сюжеты изобразительного искусства отсутствуют в тексте Ветхого и Нового Завета, поскольку художники находили их в апокрифах. Так Рождество и воспитание Богоматери изображали на основе ветхозаветных рассказов Самуила, Евангелия Псевдо-Матфея и Протоевангелия Иакова. Сцены Страстей Христовых и Распятия дополняли деталями из апокрифических Евангелия Петра, Евангелия Никодима, Евангелия Варфоломея (см. также жития).

АПОСТОЛЫ (греч. apostolos — посланный), странствующие проповедники, пророки. В истории христианства известно более семидесяти Апостолов, но канонизировано только двенадцать ближайших учеников Христа (соответственно двенадцати коленам израилевым Ветхого Завета). Апостола Андрея называют Первозванным, поскольку он одним из первых последовал за Христом. Андрей путешествовал и проповедовал в славянских землях “от Днепра до варягов” и, по легенде, поставил крест на том месте, где позднее возник г. Киев. Апостола Андрея изображают с косым “андреевским” крестом, на котором он был распят. Своего любимого ученика Симона Иисус назвал Петром (греч. petra — камень, скала) — “камнем, на котором будет воздвигнута Церковь”. Апостола Петра изображают с ключами от Царства Небесного. За проповедь христианского учения Петра заключили в темницу, но его вывел оттуда Ангел. Около 64 г. в Риме при императоре Нероне Апостола Петра распяли на кресте, но как он попросил — вниз головой, так как считал себя недостойным принять смерть подобно Христу. Апостола Петра изображают рядом с Павлом. В древнерусской иконописи Петр и Павел представлены в деисусном чине иконостаса по обе стороны от Спасителя, обращенными друг к другу. Среди других Апостолов — братья Иаков Старший и Иоанн Богослов (евангелист и, возможно, автор Апокалипсиса). Иаков Старший и Иаков Алфеев, или Младший, — двоюродные братья Христа. К Апостолам причисляют евангелиста Матфея, а также Филиппа, Варфоломея, Фому (Неверующего), Фаддея, Симона Зилота, Иуду Искариота. После предательства Иуды (см. “Тайная вечеря”) на его место по жребию избрали Матфия. Апостолы — основатели церквей (см. “Сошествие Св. Духа на Апостолов”). В час Страшного суда они воссядут “на двенадцати престолах”. В византийской и древнерусской иконографии известна композиция “Собор двенадцати Апостолов”.

АПОФАТИЗМ (греч. apophatikos, от аро — прочь и phatizo — говорю), категория византийской эстетики. Обозначает невозможность разумного объяснения и рационального познания Божественного. Апофатизм, в отличие от катафатического (греч. kataphatikos — утвердительный) метода, есть, как утверждают Отцы Церкви, единственно реальный путь интуитивного, мистического приближения к непознаваемой сущности Божества. Смысл творчества византийского иконописца, фрескиста состоял в озарении, просветлении, “восхождении” души к сокровенному, скрытому прообразу всех вещей. Подобный способ мистического познания реальности называли анагогией (греч. anagogia — возведение, возвышение). Следовательно, художник не является создателем своего произведения: автор один — Божественный Творец, а мастер — лишь инструмент в Его руках (см. диатаксис; иконоборчество; исихазм).

АПСИНФИОТИССА (греч. Apsinthiotissa — “Полынная”), название иконы Богоматери, упоминавшейся среди святынь о. Кипр. Время возникновения и иконография не ясны. Название, возможно, связано с зарослями полыни вокруг монастырской церкви, где находилась икона.

АРАКИОТИССА, см. Богоматерь Торопецкая.

АРТОФОРИЙ (греч. artophorion, от artos — хлеб и phero — несу), литургический сосуд, ковчег для ритуального хлеба — артуса (см. Евхаристия; реликварий). Другое название — панагиар.

АРХАНГЕЛЫ (греч. archaggelos — “начальник Ангелов”). Архангел — божественное бесплотное существо, восьмой из девяти небесных чинов (см. Ангел). Всего насчитывают семь Архангелов. Из них наиболее известны Архангел Гавриил (“Сила Божья”), вестник и глашатай (см. “Благовещение Марии”), и Михаил (“Кто как Бог”), божественный воитель, архистратиг (греч. archistrategos — “главный воин”), предводитель небесного воинства в решающей битве с Сатаной (см. “Битва Архангела Михаила с Сатаной”; “Собор Архистратига Михаила”; “Страшный суд”). В древнерусском искусстве св. Михаил — покровитель князей и символ ратной славы. Гавриила и Михаила изображают на иконах и фресках с прозрачной сферой в руках, на которой начертаны их монограммы либо монограмма Христа, у Гавриила, кроме того, — пастырский посох или белая лилия (символ Благовещения), у Михаила — скипетр. Михаила изображают в одеянии “византийского всадника”, в хитоне либо далматике красного цвета, поверх которого — гиматий (плащ) темно-синего цвета. На древнерусских иконах Михаила представляют в короткой тунике (см. скарамангий), со щитом и мечом или копьем, на ногах у него военная обувь — кампагии. Архангелов изображают с лором — длинной полосой ткани, перекинутой через руку (обычай византийского церемониала). На Руси “лоратные” изображения Архангелов появляются с XI в. (см. также тороки). Иконы Архангелов Гавриила и Михаила располагаются в главном, деисусном чине иконостаса: Михаил по правую руку от Спасителя, рядом с Богоматерью; Гавриил — по левую, рядом с Иоанном Крестителем. Другие Архангелы изображаются реже: Рафаил (“Исцели, Боже”), Уриил (“Пламя Божие”), Варахиил (“Богом благословенный”), Селафиил (“Молитва к Господу”), Иегудиил (“Святой”), Иеремиил (“Возвышение к Богу”). Каждый из Архангелов имеет определенные атрибуты (см. “Неопалимая купина”). В апокрифических источниках называются и другие имена Архангелов: Хамуэль (“Глаза Господа”), Иофиель (“Его красота”), Задиель (“Его правда”).

АРХИЕПИСКОП (греч. archi — главный, первый), см. епископ.

АРХИЕРЕИ (греч. archiereus — главный священник), см. деисус, деисусный чин; Царь Царей.

АРХИСТРАТИГ, см. Архангелы.

АСКИТИРИИ (греч. asketerion, от askeo — упражнять, обрабатывать), византийский монастырь.

АСОМАТОН (греч. Asomaton, от a-somatos — бестелесный), эпитет многих священных изображений (см. Спас Нерукотворный), а также название монастырской церкви в Афинах (XI—XII вв.).

АСИСТ, АССИСТКА (др.-рус. асисть, от лат. assistere — поддерживать), линейная и штриховая лучеобразная прорисовка, которую с помощью особого клеящего состава — сусла (получаемого из отстоя солода или чеснока, поэтому его и называют асистом) наносят поверх красочного слоя иконы листовым золотом либо (в поздних иконах) кистью с золотистой краской. Подобный изобразительный прием сложился в Византии в XIII в. под влиянием техники перегородчатой эмали и золотой наводки в изделиях из металла. Ассистка символизирует неизобразимый Божественный свет истины (см. апофатизм). Техника обычной штриховой прорисовки встречается в византийских мозаиках ранее, с XI в. Такая техника при исполнении икон называется не ассисткой, а инокопью (см. также движки; охрение; оживки; пробела).

АТРИБУТ (лат. at-tributum — приданное, наделенное), признак, свойство, предмет, которым наделяют определенное явление, персонаж. По атрибутам узнаются действующие лица, герои, аллегорические фигуры и, в частности, священные персонажи: Ангелы, Архангелы, евангелисты, пророки, святые и праведники. Атрибут выражает или условно обозначает главное, существенное, символическое значение персонажа. Исходя из этого, историк И. Иоффе назвал “атрибутивизмом” византийское искусство, поскольку оно характеризуется строгой иерархией, каноничностью, символичностью всех деталей изображения.

АУРИПИГМЕНТ, АВРИПИГМЕНТ, АРРЕНИК, ОПЕРМЕНТ (лат. auripigmentum, от aurum — золото и pigmentum — краска), минеральный краситель золотистого цвета, получаемый из двусернистого мышьяка. В античности этот пигмент называли арреником (греч. arrenikon — мужской). На Руси — аврипигментом или искаженным словом “опермент”. Иначе — желть, каменка, ледцанка.

АХИРОПОЙИТОС, АКЕРОПИТНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, см. Одигитрия; Спас Нерукотворный.

Б

БАГОР (ст.-слав, багръ; греч. phogo — поджариваю), красная краска фиолетового оттенка, близкая пурпуру. Краску добывали из пурпурных улиток, или червеца. На древнерусских иконах багором писали мафорий (покрывало) Богоматери. Близкие названия краски: червлень, багрик, багрец (ср. бакан; блаттий; варзия).

БАГРЕЦ (см. багор), красный цвет холодного оттенка, то же, что пурпурный. “Багряница” — органический краситель, добываемый из “багрянки” — раковины моллюска. Багрить — окрашивать в красный цвет (см. также бакан; блаттий; порфира; червлень; шар-лат).

БАКАН (араб, bagan, из тюрк, bakkam — красильное дерево), красная краска малинового оттенка. Ее готовили из червеца (см. багор; багрец), сандалового дерева или дерева “кампеш” (синий бакан). На Руси бакан использовали в иконописи, росписи изделий из дерева, книжных миниатюрах и для окрашивания тканей.

БАЛЫКИНСКАЯ ИКОНА, см. “Коронование Девы”.

БАРМЫ (греч. parmai — круглый щит; польск. brama — защита), оплечье, разновидность ожерелья из крупных запонов (блях), подвешенных к цепи из ажурных бусин. Бармы изготавливали из золота, украшали драгоценными камнями, жемчугом. На запоны помещали эмалевые изображения Христа, Богоматери, избранных святых. Бармы появились в Византии в XII в. На Руси их называли “святыми бармами” и почитали наравне с иконами. Бармы служили княжескими регалиями. Близкое слово “барма” (связано со ст.-слав, рамо — плечо) означает оплечье архиерейской ризы — шитой золотом ткани со священными изображениями.

БАСА (др.-рус. баса), красота, наряд, украшение.

БАСМА (тат. basma — печать, клеймо, набойка). Басмой на Руси называли ордынские грамоты с печатью хана. Позднее — набивные ткани восточного происхождения. Затем — технику нанесения декора на металлические изделия, в которой сочетаются приемы чеканки и тиснения. Тонкий лист металла — меди, латуни, жести — накладывают на рельефную матрицу и через специальную подушку ударяют молотком. Басменный узор дорабатывают канфарением (ударами долота — канфарника). Басмой украшали ларцы, сундуки. В этой технике изготавливали металлические оклады икон и книг.

“БЕГСТВО В ЕГИПЕТ”, евангельский сюжет. В Евангелии от Матфея (2:13—15) рассказано, как Иосифу (мужу Девы Марии) явился во сне Ангел Господень и предупредил, что царь Ирод разыскивает младенца, “чтобы погубить Его” (см. “Поклонение волхвов”; “Рождество Христово”). Тогда Иосиф посадил Деву Марию с младенцем Иисусом на ослицу и отправил их в Египет, где они скрывались до смерти Ирода (см. также “Избиение младенцев”).

БЕЛЬЧУГ (из тюрк, bilcuk — запястье, браслет), в древнерусском ювелирном искусстве — кольцо, перстень, браслет. То же, что бизилик (тур. bilazik).

БЕРЧАТАЯ ТКАНЬ (от “брать узоры”), браная, переборная. Ткань с узорчатым рисунком, который получается при использовании особой техники плетения.

БЕСЫ (ст.-слав. Bъсъ; словен. Bes — злой дух), духи зла, в христианской иконографии — пособники дьявола в борьбе за людские души. Их изображают в сценах “искушений” и Страшного суда маленькими черными чертенятами, хвостатыми и рогатыми, с копытцами на ногах (ср. антропофаги; псоглавцы).

БИБЛИЯ (от греч. Ta biblia — ряд книг), собрание священных текстов Ветхого и Нового Завета. 77 книг, разделенных на стихи (нумерация проведена в XVI в.). Греческий перевод Ветхого Завета с еврейского текста сделан в 270 г. в Александрии Египетской разными переводчиками. Славянский текст создан Кириллом и Мефодием во второй половине IX в. Пять первых книг Ветхого Завета называют Пятикнижием. Считается, что они написаны самим пророком Моисеем (ок. 1300—1200 гг. до н. э.). Рассказы о земной жизни Иисуса Христа содержатся в четырех канонизированных Евангелиях. Первым в 65—66 гг. в Риме было написано Евангелие от Марка. Мастера иконописи, мозаики, фрески черпали сюжеты и образы в канонических библейских текстах, в которые также входят книги “Деяний Апостолов”, Посланий, Псалтирь и Откровение Иоанна Богослова (см. Апокалиптика), а также в апокрифах и житиях святых. Первое печатное издание славянской Библии осуществлено в 1581 г. Полный русский синодальный (от греч. Synodos — собор, собрание) перевод Библии сделан в середине XIX в. митрополитом московским Филаретом.

БИЗИЛИК, см. бельчуг.

“БИТВА АРХАНГЕЛА МИХАИЛА С САТАНОЙ” (см. Архангел; Сатана), сюжет на тему библейской книги Откровение Иоанна Богослова (см. Апокалиптика; Откр. 12:7—11). Видение Архангела Михаила, который с помощью Ангелов низвергает с неба “великого дракона, называемого дьяволом и сатаною”, символизирует второе пришествие Христа, конец мира и торжество Церкви (ср. “Медный змий”; см. также Новый Иерусалим; “Страшный суд”).

“БИЧЕВАНИЕ ХРИСТА”, см. Страстной цикл.

“БЛАГОВЕСТИЕ АННЕ” (церк.-слав. Калька, греч. Еuaggelismos — благовестие), апокрифический сюжет протоевангельского цикла, повествующего о жизни Иоакима и Анны, родителей Богоматери. Анна была бесплодна и молила Бога о даровании ей ребенка. Ангел явился Иоакиму, а затем Анне и возвестил о скором рождении дочери. Эти сцены изображают раздельно, обычно под названиями: “Моление Иоакима” и “Моление Анны” (см. также “Встреча у Золотых ворот”).

“БЛАГОВЕСТИЕ ПАСТУХАМ”, см. “Поклонение пастухов”.

“БЛАГОВЕЩЕНИЕ МАРИИ”, сюжет, основанный на текстах Евангелия от Луки (1:26—39), апокрифического Протоевангелия Иакова (11). К Деве Марии, служившей в Иерусалимском храме (см. “Введение во храм Девы Марии”), явился Архангел Гавриил и сказал: “Радуйся, Благодатная! Господь с Тобою” (Лк. 1:28). Архангел сообщил Деве Марии о скором рождении у нее сына от Духа Святого (см. “Рождество Христово”). Сцену Благовещения изображают в интерьере Иерусалимского храма, “у кладезя” (по одной из версий, Благовещение произошло у колодца, куда Мария отправилась за водой). В древнерусской иконографии особенно распространен тип изображения “Богоматерь с пряжей”. Согласно апокрифическим источникам (Протоевангелие Иакова), во время Благовещения Дева Мария пряла пурпурную завесу (катапетасму) для храма. Богоматерь изображают с веретеном в руках (символ прядения тела Богомладенца из крови Матери). Архангел Гавриил представлен с посохом либо с процветшим жезлом — белой лилией (символ чистоты Девы Марии). Богоматерь также изображают у аналоя, за чтением Библии с пророчеством Исайи о рождении Спасителя. Над головой Девы — голубь, символ Св. Духа (считается, что непорочное зачатие от Духа Святого произошло в момент Благовещения). Сцену Благовещения Марии изображали на триумфальной арке (на двух опорных столбах подпружной арки, предваряющей апсиду храма): слева от входящего — Архангел Гавриил, справа — Дева Мария, а также на створках Царских врат иконостаса. Икона Благовещения вместе с другими образами “Богородичного цикла” помещается в праздничном чине древнерусского иконостаса. Празднику Благовещения, который отмечается 25 марта по старому стилю, посвящают церкви, часовни, монастыри.

“БЛАГОЕ МОЛЧАНИЕ”, см. Спас Благое молчание.

“БЛАГОРАЗУМНЫЙ РАЗБОЙНИК”, см. Распятие; “Pax в раю”.

“БЛАГОУХАННЫЙ ЦВЕТ”, см. Одигитрия.

“БЛАЖЕННОЕ ЧРЕВО”, см. Богоматерь Галактотрофуса.

“БЛАЖЕННЫЙ АЛИПИЙ, ИКОНОПИСЕЦ ПЕЧЕРСКИИ”, композиция, основанная на житии святого православной церкви, древнейшего русского иконописца преподобного Алипия, или Алимпия (? — ок. 1114). Алипий был монахом Киево-Печерского монастыря, писал иконы, а вырученные деньги жертвовал монастырю и раздавал нищим. Алипию заказали написать семь икон. Посредники присвоили полученные за иконы деньги, а сам заказ скрыли. Спустя срок от ничего не знавшего Алипия потребовали предъявить работу. Когда же принесли приготовленные доски, на них оказались прекрасные изображения, написанные неизвестной рукой. Однажды иконописец тяжело заболел, и к нему явился юноша, который написал заказанную мастеру икону Богоматери, а затем растворился в воздухе. Блаженный Алипий понял, что это был Ангел. Иконописцу Алипию приписывают несколько древнейших русских икон XII в.

БЛАТТИЙ, БЛАТТИОН (греч. Blattion), в Византии — название пурпурной краски темно-красного цвета с фиолетовым оттенком, а также пурпурной туники — облачения византийского императора (ср. багор; бакан; порфира).

БЛУДНЫЙ СЫН, см. “Возвращение блудного сына”.

БОГОМАТЕРИ ИКОНОГРАФИЯ (см. иконография), установленный канон, правила, приемы и типы изображения Богоматери — Девы Марии, матери Иисуса Христа. Иконография Богоматери складывалась в Византии в V—VII вв. Догмат о почитании Девы Марии был утвержден в 431 г. на III Вселенском соборе в Эфесе. Тогда же Марию стали именовать Богородицей (греч. Theotokos). О рождении и детстве Богоматери не рассказано в Евангелиях, поэтому художники заимствовали эти сюжеты из апокрифов (см. “Благовестив Анне”; “Встреча у Золотых ворот”; “Рождество Богоматери”; “Введение во храм Девы Марии”). Наиболее известные темы: “Благовещение Марии”, “Коронование Девы”, Покров, Успение Богоматери. С образом Богородицы связана иконография Софии, Премудрости Божией. Культ Богоматери получил особое развитие в Древней Руси (см. Богоматерь Владимирская). Вместе с протоевангельскими и евангельскими сюжетами “Богородичный цикл” составляет иконографию росписей древнерусского храма и праздничного чина иконостаса (см. также двунадесятые праздники). Основными чертами образа Богоматери традиционно считают умиротворенность, благостность, ее лик — “смуглый и овальный, рот алый, глаза в форме плодов миндаля”. Изображение Богоматери с Богомладенцем на руках восходит к образу древнеегипетской богини Исиды с младенцем Гором. Наиболее торжественные изображения Богоматери, стоящей или сидящей на троне, именуют Одигитрией (“Путеводительницей”). Богоматерь Молящая именуется Орантой (см. также Адорант). Близкий тип — Великая Панагия (см. Богоматерь Знамение; Панагия; Богоматерь “Живоносный источник”). Одно из древнейших изображений Богоматери с младенцем Иисусом называется Амолинтой (греч. Amolyntos — Благая). Голову Богоматери покрывает светлый плат, в XII—XIII вв. стали изображать плащ — мафорий, который носили женщины в Византии поверх туники. Мафорий на иконах и фресках пишут багором (темно-красной краской с фиолетовым оттенком). Из-под мафория виден повой — головная повязка. Алая кайма мафория с тремя золотыми полосами символизирует Се. Троицу, а три золотые звезды (на лбу и на плечах) изображают в знак “трех девств”, которые сохранила Мария: “до рождества, в рождестве и по рождестве” (согласно догмату, при зачатии Марии ее матерью Анной будущая Богоматерь была предохранена от первородного греха). Тунику Богоматери изображают оливково-зеленой (символ жизни). В деисусный чин иконостаса включают икону Богоматери Заступницы (см. Агиосоритисса). В православной иконографии насчитывают до четырехсот наименований различных изображений. Многие из них соответствуют определенному иконографическому типу, другие представляют собой его вариации (см. извод; список) и названы по месту происхождения (см. также Богоматерь Галактотрофуса; Гликофилуса; Елеуса; Никопея; Павсолипа; Паммакариста; Панахранта; Пантанасса; Перивлепта; Психосостра). В церковной традиции не различают оригиналы и списки (повторения икон, которым приписывают все свойства оригинала), самые древние иконы утрачены, и об их иконографии известно только по позднейшим спискам. Списки одной и той же иконы часто имеют разные названия по месту “чудесного явления”. И напротив, различные типы изображения иногда получают идентичные названия, установить их прототип затруднительно.

БОГОМАТЕРЬ АБАЛАЦКАЯ, см. Богоматерь Знамение.

БОГОМАТЕРЬ АГИОСОРИТИССА, см. Агиосоритисса; деисусный чин.

БОГОМАТЕРЬ АКАФИСТНАЯ, см. акафист; “Похвала Богоматери”.

БОГОМАТЕРЬ АЛБАЗИНСКАЯ, см. Богоматерь Знамение.

БОГОМАТЕРЬ АЛЕКСАНДРИЙСКАЯ, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ АНТИОХИЙСКАЯ, тип древнерусской иконы Одигитрии в поясном изображении, отличающийся тем, что лики Богоматери и Младенца слегка повернуты друг к другу. Этот тип изображения сложился в X в. в Византии, в г. Антиохия (Малая Азия), отсюда название.

БОГОМАТЕРЬ АРАКИОТИССА, см. Богоматерь Торопецкая.

БОГОМАТЕРЬ АФЕНДИКО, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ АХИРОПОЙИТОС, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ АХТЫРСКАЯ, икона, представляющая собой поясное изображение Богоматери с молитвенно сложенными руками, склонившейся перед Распятием. Название происходит от села Ахтырка Сумской области. Икона написана в 1739 г. После 1917 г. утрачена, сохранились только списки.

БОГОМАТЕРЬ БАЛЫКИНСКАЯ, см. “Коронование Девы”.

БОГОМАТЕРЬ БЕЛОЗЕРСКАЯ, см. Богоматерь Владимирская.

БОГОМАТЕРЬ БЛАГОДАТНАЯ, см. Кехаритомене.

БОГОМАТЕРЬ “БЛАГОУХАННЫЙ ЦВЕТ”, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ “БЛАЖЕННОЕ ЧРЕВО”, см. Богоматерь Галактотрофуса.

БОГОМАТЕРЬ БОГОЛЮБСКАЯ, икона, написанная в 1157 г. во Владимире по заказу князя Андрея Боголюбского. Согласно легенде, Богоматерь явилась князю во сне и повелела поставить город недалеко от Владимира (ныне Боголюбово), так как “сама возлюбила это место”. Князь Андрей распорядился написать Богоматерь, какой он видел ее во сне: стоящей, со свитком в правой руке. На фоне показан Рождественский храм в Боголюбове. Положение Богоматери — в трехчетвертном повороте, движением рук совпадает с иконографией Агиосоритиссы.

БОГОМАТЕРЬ ВАСИОТИССА, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ “ВЕЛИКАЯ ПАНАГИЯ”, см. Панагия.

БОГОМАТЕРЬ ВЕРТОГРАД, изображение Богоматери с Младенцем, стоящей на фоне вертограда (др.-рус. “огороженный сад”). В верхней части иконы — Ангелы, коронующие Богоматерь. Изображение сада — символ райских кущ. Подобная иконография возникла в иконописи строгановской и ярославской школ в XVII в. под влиянием западноевропейского искусства. Другое название таких композиций: “Вертоград заключенный” (огороженный сад — символ девственности Марии).

БОГОМАТЕРЬ “ВЗЫГРАНИЕ МЛАДЕНЦА”, см. Елеуса; Умиление.

БОГОМАТЕРЬ “ВЗЫСКАНИЕ ПОГИБШИХ”, иконографический тип, соединяющий черты Богоматери Одигитрии (“Путеводительницы”) и Умиления (см. также Перивлепта). Самая ранняя из таких икон, представляющая Богоматерь, склонившую голову к Младенцу, сидящему у нее на руках, написана в 1707 г. Согласно легенде, Богоматерь спасла замерзавшего в снегу крестьянина, указав ему путь. В благодарность он заказал список с иконы, перед которой накануне молился (отсюда название).

БОГОМАТЕРЬ ВИЗАНТИЙСКАЯ, см. Богоматерь Страстная.

БОГОМАТЕРЬ ВИЛЕНСКАЯ, икона типа Одигитрии, родовая святыня византийских императоров. Принесена на Русь из Рима в 1472 г. принцессой Софьей Палеолог, племянницей последнего византийского императора Константина XI. Софью Палеолог выдали замуж за московского князя Ивана III Васильевича. В 1495 г. дочь Ивана III вышла замуж за литовского князя и увезла икону в Литву, в г. Вильно (отсюда название). Икона стала Одигитрией (“ Путеводитель -–ицей”) при обращении местных язычников в христианство. В XVIII в. ее список поместили в виленский Свято-Троицкий монастырь.

БОГОМАТЕРЬ ВЛАДИМИРСКАЯ, древнейшая святыня Русской земли. Относится к византийскому типу Елеусы, или Умиления. Представляет собой поясное изображение Богоматери в темно-красном мафории, с младенцем Христом на правой руке, в нежном, порывистом движении обнимающим Мать за шею и прильнувшим щекой к Ее щеке. По преданию, этот тип изображения восходит к иконе Одигитрии, написанной евангелистом Лукой в Иерусалиме с самой Богоматери, на доске от стола, за которым сидело Святое семейство. Однако легенда приписывает евангелисту Луке несколько икон (см. также Богоматерь Иерусалимская; Богоматерь Одигон; Богоматерь Торопецкая; Богоматерь Киккская; Богоматерь Смоленская). В 1131 г. один из списков Одигитрии св. Луки-иконописца константинопольский патриарх подарил киевскому князю Мстиславу. Вместе с этой иконой, получившей наименование “Владимирская”, на Русь привезли еще одну (см. Богоматерь Пирогощая). В 1155 г. князь Андрей Боголюбский вывез икону из Киева и поместил ее в Успенском соборе г. Владимира. В 1395 г., когда полчища Тамерлана шли к Москве, икону перевезли в столицу с молебном о заступничестве (на месте встречи иконы в Москве основали Сретенский монастырь; церк.-слав. сРътение — встреча). С 1480 г. икона постоянно находилась в Успенском соборе Московского Кремля. С иконы в разное время сделали множество списков, один из них, первой половины XIII в., называют Богоматерью Белозерской (происходит из Спасо-Преображенского собора в Белозерске, ныне в Русском музее в Петербурге). Другая близкая по типу икона — Богоматерь Донская. Константинопольский список XII в., хранившийся в Успенском соборе Кремля (с поновлениями XIII, XIV, XV и XVI вв.), ныне находится в Третьяковской галерее в Москве.

БОГОМАТЕРЬ ВЛАХЕРНИТИССА, см. Влахерны, Влахернитисса.

БОГОМАТЕРЬ ВОЗНЕСЕНСКАЯ, икона греческого письма, список с константинопольской Одигитрии (см. Богоматерь Владимирская), присланный на Русь в 1381 г. Происходит из Вознесенского монастыря в Москве.

БОГОМАТЕРЬ ВОЛОКОЛАМСКАЯ, икона типа Умиления. Список Богоматери Владимирской, сделанный в 1521 г. В 1572 г. икону перенесли в Иосифо-Волоколамский монастырь близ Москвы.

БОГОМАТЕРЬ ВРАТАРНИЦА, см. Богоматерь Иверская.

БОГОМАТЕРЬ “ВСЕХ СКОРБЯЩИХ РАДОСТЬ”, название по словам из стихиря Пресвятой Богородице. На иконе Богоматерь представлена в полный рост, с младенцем Иисусом на руках. Слова из стихиря писали на иконах, которые почитают чудотворными, исцеляющими от многих болезней. Одну из таких икон в 1711 г. привезли в Петербург. В конце XIX в. список этой иконы находился в часовне на окраине города. В 1888 г. в часовню ударила молния. От ее удара из кружки, стоявшей рядом, в икону вплавились полукопейки — “грошики”, которые жертвовали церкви бедные люди. Отсюда название иконы — “Всех скорбящих радость с грошиками”.

БОГОМАТЕРЬ ГАЛАКТОТРОФУСА (греч. Galaktotrophusa — Млекопитательница), икона, представляющая Богоматерь, восседающую на престоле и кормящую младенца Христа грудью. Подобные изображения восходят к росписям раннехристианской эпохи (III—VI вв. н. Э.), которые, в свою очередь, уходят корнями в эллинистическое искусство. В древнерусской иконописи этот тип встречается реже и утверждается только в XVII в. в связи с усилением западноевропейских влияний. Русское название — Богоматерь Млекопитательница. Икону сопровождают надписью: “Блаженно чрево, носившее Тя”. Близкий этому типу извод: “Слово плоть бысть” (поясное изображение Богоматери с младенцем Иисусом, показанным обнаженным как бы внутри Нее; ср. Умиление).

БОГОМАТЕРЬ ГЕФСИМАНСКАЯ, см. Богоматерь Иерусалимская.

БОГОМАТЕРЬ ГОЛУБИЦКАЯ, см. Богоматерь Коневская.

БОГОМАТЕРЬ “ГОРА НЕРУКОСЕЧНАЯ”, оригинальный иконографический тип, известный в древнерусском искусстве с середины XVI в. Богоматерь представлена на троне, на Ее левой руке — младенец Христос. Правой рукой Богоматерь держит перед собой небольшой камень и лесенку (в девять или одиннадцать ступеней). В левой руке Богомладенца — свиток с отрывками из ветхозаветного пророчества Даниила: Истукан... был вдребезги разбит оторвавшимся от горы камнем, а камень “сделался великою горою и наполнил всю землю”. Камень “без содействия рук” сокрушил все царства, а “Бог небесный воздвигнет царство, которое вовеки не разрушится” (Дан. 2:31— 44). Под горой подразумевается Царство Небесное, Истукан — языческое царство Вавилонское; “камень нерукосечный” — царство истинное, мессианское. В иных толкованиях: “Гора Нерукосечная” — Дева Мария. В иконах этого извода символика “Горы Нерукосечной” соединяется с образом “Аествицы райской” (которая в акафисте уподобляется Богородице) или “Лестницы Иакова”, связующей небо и землю.

БОГОМАТЕРЬ ГОРГОЕПИКООС-АФИНИОТИССА, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ ГРЕБНЁВСКАЯ (ГРЕБЕНСКАЯ), икона типа Одигитрии, по преданию, поднесена князю Дмитрию Донскому в 1380 г., когда после победы над монголо-татарами на Куликовом поле он возвращался в Москву и остановился на отдых у селения Гребня (ныне не существует). В отличие от канонической Одигитрии, этот тип иконы называют Дексиократусой (“Правосторонней”): Богоматерь изображена обращенной вправо и Христос находится у нее не на левой, как обычно, а на правой руке.

БОГОМАТЕРЬ ГРУЗИНСКАЯ, икона типа Одигитрии, представляющая Богоматерь фронтально, с младенцем Иисусом на коленях. Отличается особенным рисунком складок мафория, свободно ниспадающего с головы Богоматери и открывающего ярко-алую подкладку. Это изображение восходит к типу Богоматери Иверской. Один список иконы после завоевания Грузии персами в 1622 г. привезли в Россию.

БОГОМАТЕРЬ ДЕВПЕТЕРУВСКАЯ (ДНЕПРСКАЯ), икона типа Умиления. Младенец Иисус, как и в Гребневской иконе, изображен не на левой, а на правой руке Богоматери. Согласно преданию, чудесное явление иконы произошло в 1392 г. в селе Бататкове Дмитровского уезда. Точное происхождение иконы и ее название не ясны.

БОГОМАТЕРЬ ДЕИСУСНАЯ, см. Агиосоритисса; деисусный чин.

БОГОМАТЕРЬ ДЕРЖАВНАЯ (КОЛОМЕНСКАЯ), чудотворная икона, “обретенная” 2 марта 1917 г. в селе Коломенском под Москвой. Икона “явилась” во сне крестьянке Е. Адриановой, после чего ее обнаружили в указанном месте — в крипте (подвале) церкви Вознесения. Богоматерь на иконе представлена сидящей на троне в алой мантии с короной на голове, в одной руке у нее — царский скипетр, а в другой -— держава. Лик суров и вид царственный. Младенец Иисус у Нее на коленях изображен с благословляющим жестом правой руки. Явление иконы совпало с днем отречения от престола императора Николая II. Этот факт рассматривают как знак того, что с этого момента сама Богоматерь взяла на себя попечительство над судьбой России.

БОГОМАТЕРЬ ДОНСКАЯ, икона типа Умиления, отличается от византийских прототипов (см. Елеуса) более эмоциональной, лирической трактовкой. Восходит к тому же оригиналу, что и прославленная Богоматерь Владимирская. По преданию, один из списков этой иконы преподнесли князю Дмитрию Донскому перед Куликовской битвой в 1380 г. По иной версии, эту икону мог написать знаменитый мастер Феофан Грек, работавший в 1390-х гг. в Коломне, и позднее ее преподнесли Дмитрию Донскому. Один из списков иконы находится в Донском монастыре в Москве, другой — в Третьяковской галерее.

БОГОМАТЕРЬ ЕВХАИТСКАЯ, см. Богоматерь Серрская.

БОГОМАТЕРЬ ЕЛЕУСА, см. Богоматери иконография; Елеуса; Умиление.

БОГОМАТЕРЬ “ЖИВОНОСНЫЙ ИСТОЧНИК” (греч. Zoodochos Pygy), редкий тип изображения Богоматери, происхождение которого связывают с основанием в V в. византийским императором Львом I монастыря за городской стеной Константинополя. В крипте монастырской церкви находился целебный источник. Монастырь и храм не сохранились. В 1835 г. примерно на том же месте построили новую церковь “Живоносный источник”. В легендах рассказывается, что в древности сама Богоматерь направляла слепых к этому источнику для исцеления (ср. Богоматерь Одигон). В крипте первого храма было изображение Богоматери, возможно рельефное, из распростертых рук Девы Марии через специальные отверстия в ладонях били струйки воды. Такие изображения в Византии называли “Богоматерь Фиала” (греч. phialy — источник, чаша). В полу храма находилась большая мраморная чаша, как у фонтана, а над ней в куполе — изображение Богоматери “с младенцем в лоне”. Вероятно, под воздействием этих изображений и сложилась иконография Богоматери “Живоносный источник”: Дева Мария представлена погрудно, держащей младенца Христа, — оба находятся в большой чаше, из которой вода, как из источника жизни, выливается во второй бассейн, расположенный ниже. Из него берут воду страждущие.

БОГОМАТЕРЬ ЗНАМЕНИЕ (ст.-слав, знамение — чудо, явление), тип изображения Богоматери, восходящий к знаменитой византийской иконе Влахернского храма в Константинополе (см. Влахерны, Влахернитисса). Представляет Богоматерь в позе Оранты, с воздетыми в молитвенном движении руками, но не в полный рост, а в поясном изображении. На груди у Богоматери, также в поясном изображении, показан младенец Христос (ср. Панагия). Младенец воспринимается как знамение, знак спасения (ср. Эммануил). Икона Богоматери Знамения была покровительницей Новгорода Великого. В древнерусских иконостасах такую икону помещали в центре пророческого ряда, поскольку она знаменует пророчество о рождении Спасителя. Списки этой иконы называют по-разному, в зависимости от места нахождения: Абалацкая (в Тобольске), Албазинская (на Камчатке), Вологодская, Соловецкая, Курско-Коренная.

БОГОМАТЕРЬ ЗОГРАФСКАЯ, икона типа Одигитрии. В 1276 г. во время осады Афона западноевропейскими рыцарями перед этой иконой в Зографском монастыре пели акафист, моля Богородицу о спасении. С тех пор в Болгарии схожие списки именуют зографскими или акафистными.

БОГОМАТЕРЬ ИВЕРСКАЯ (ВРАТАРНИЦА, ПОРТАИТИССА), изображение Богоматери типа Одигитрии с младенцем Христом, сидящим строго и прямо на правой руке Матери (см. также Перивлепта). Иберия — древнее название Грузии (см. также Богоматерь Грузинская). Икона происходит из Иверского (Грузинского) монастыря на Афоне. Согласно легенде, этот редкий извод “обратной” Одигитрии (см. Дексиократуса) в IX в. во время иконоборчества бросили в море, перед этим ее пытались уничтожить (на многих списках иконы на лике Богоматери воспроизводят след от удара копьем). Спустя время икона “явилась” у берегов Афона, и монахи поместили ее над воротами Иверского монастыря. Отсюда название Портаитисса (греч. Portaitissa — Надвратная). В 1648 г. в Москву доставили список этой иконы. Один из списков хранится в Новодевичьем монастыре в Москве, другой, выполненный в 1655 г., находился в Иверском монастыре на Валдае. Иверско-Валдайская икона пропала после революции 1917 г.

БОГОМАТЕРЬ ИГОРЕВСКАЯ, икона Богоматери Умиления. По преданию, перед такой иконой молился постригшийся в монахи киевский князь Игорь Ольгович (внук Святослава), который был убит в 1147 г. Его именем называли все списки этой иконы.

БОГОМАТЕРЬ ИЕРУСАЛИМСКАЯ (ГЕФСИМАНСКАЯ), образ Одигитрии, отличается слегка склоненной головой Богоматери, как в типе Елеусы, к младенцу Христу. По преданию, такую икону написал евангелист Лука в 48 г., в год Успения Богоматери. Гроб Богоматери находился в Иерусалиме, в Гефсиманском саду, отсюда второе название иконы. В 453 г. икону привезли в Константинополь (см. Богоматерь Одигон). В 988 г., в год Крещения Руси, византийский император Василий II прислал список этой иконы киевскому князю Владимиру. Икона находилась в Новгороде, в храме Св. Софии. В 1570 г. царь Иван IV Грозный, захватив Новгород, перевез икону в Москву и “поставил” в Успенском соборе Московского Кремля.

БОГОМАТЕРЬ ИЛЬИНСКО-ЧЕРНИГОВСКАЯ, икона типа Одигитрии, написана в 1658 г. для Троицкого Ильинского монастыря близ г. Чернигова. В 1662 г. город подвергся нападению татар, но икона осталась невредимой.

БОГОМАТЕРЬ КАЗАНСКАЯ, см. Казанская икона Божьей Матери.

БОГОМАТЕРЬ КАСПЕРОВСКАЯ, икона типа Умиления необычной композиции: головы Девы Марии и младенца Иисуса показаны крупно, почти “портретно” и ограничены снизу лузгой ковчега. Привезена в Россию из Трансильвании в конце XVI в., вероятно, представляет собой произведение македонской школы. С 1809 г. икона находилась в Херсоне, во владении помещицы Касперовой, отсюда название.

БОГОМАТЕРЬ КИККСКАЯ (МИЛОСТИВАЯ), икона типа Елеусы, или Умиления, голова Богоматери склонена к младенцу Иисусу, который держит свиток в левой руке. По преданию, такую икону написал евангелист Лука, первый христианский живописец, и передал ее египетским христианам. В 980 г. икону доставили в Константинополь, затем, в начале XII в., — на о. Кипр. В честь этой иконы на Кипре, на горе Киккос построили храм, отсюда название (греч. Kikkotissa). В 1668 г. русский иконописец С. Ушаков создал новый список иконы, который ныне хранится в Третьяковской галерее в Москве.

БОГОМАТЕРЬ КИПРСКАЯ, икона типа Одигитрии западноевропейского склада, близкая композиции “Коронование Девы”. Богоматерь изображена в короне, сидящей на троне, как Царица Небесная, с младенцем Христом на коленях. По преданию, икона “явилась” на о. Кипр в 392 г., однако ее иконография типична для искусства XVI—XVII вв. В 1653 г. список с этой иконы установлен в Успенском соборе Московского Кремля.

БОГОМАТЕРЬ КИРИОТИССА, см. Никопея.

БОГОМАТЕРЬ КОЛОМЕНСКАЯ, см. Богоматерь Державная.

БОГОМАТЕРЬ КОНЕВСКАЯ, греческая икона типа Одигитрии, представляющая Богоматерь, как в типе Елеусы, со склоненной к младенцу Иисусу головой. Младенец держит в каждой руке по голубку, отсюда второе название иконы: Голубицкая. Такую икону в 1393 г. привез с Афона преподобный Арсений Новгородец в основанный им Коневский Рождественский монастырь на Ладоге. С 1577 г. икона хранилась в Новгороде, с 1799 г. (вероятно, новый список) — в Петербурге, где ее стали называть Коневской. Голубь в руках младенца Христа — символ Св. Духа, одной из ипостасей Святой Троицы (второй птенец был добавлен иконописцем позднее, вероятно для симметрии).

БОГОМАТЕРЬ КОРСУНСКАЯ, см. Богоматерь Торопецкая; Умиление.

БОГОМАТЕРЬ ЛИДДСКАЯ (РИМСКАЯ), древняя икона греческого письма типа Одигитрии. Восходит, по преданию, к нерукотворному изображению Богоматери, которая явилась Апостолам Петру и Иоанну Богослову, проповедовавшим в г. Лидде, близ Иерусалима. В VII в. с нерукотворного образа (на столпе храма) сделали иконописное изображение. В начале VIII в. патриарх Герман, спасая икону от иконоборцев, отправил ее из Константинополя в Рим. Позднее она возвратилась в Царьград, а затем чудесным образом “явилась” на Русской земле близ г. Тихвина (см. Богоматерь Тихвинская).

БОГОМАТЕРЬ МАКСИМОВСКАЯ, изображение Одигитрии в рост с младенцем Христом на руках, передающей омофор (наплечник) святителю, митрополиту Максиму. Митрополит Максим (1283—1305) в 1299 г. перенес кафедру из Киева во Владимир. Во сне ему явилась Богоматерь и в знак одобрения передала омофор. В память об этом событии святитель велел написать икону.

БОГОМАТЕРЬ МИЛОСТИВАЯ, см. Богоматерь Киккская; Елеуса; Умиление.

БОГОМАТЕРЬ МИРОЖСКАЯ, икона Богоматери Знамение с образом Эммануила на груди. По преданию, “явилась” в 1198 г. в Мирожском Спасо-Преображенском монастыре близ Пскова. Позднее на иконе дописали предстоящие фигуры: князя Довмонта и его супруги, преподобной Марфы, — покровителей Псковской земли.

БОГОМАТЕРЬ МОЛДАВСКАЯ, см. Умиление.

БОГОМАТЕРЬ “НЕДРЕМЛЮЩЕЕ ОКО”, см. “Тагильская Мадонна”.

БОГОМАТЕРЬ “НЕОПАЛИМАЯ КУПИНА”, см. “Неопалимая купина”.

БОГОМАТЕРЬ НЕПРЕСТАННОЙ ПОМОЩИ, см. Богоматерь Страстная.

БОГОМАТЕРЬ “НЕРУШИМАЯ СТЕНА”, см. Оранта.

БОГОМАТЕРЬ “НЕЧАЯННАЯ РАДОСТЬ”, см. “О Тебе радуется”.

БОГОМАТЕРЬ ОДИГОНвизантийская икона типа Одигитрии. Название от монастыря Одигон в Константинополе. Согласно легенде XI—XII вв., Богоматерь явилась двум слепым и привела их к церкви, где находилась Ее икона. Рядом был источник, умывшись его водой, слепые прозрели (см. Богоматерь “Живоносный источник”). По археологическим данным, на этом месте действительно находился монастырь Одигон (греч. odigon — путный, дорожный), от его названия произошли наименования всех подобных икон: Одигитрия (“Водительница, Наставница”). Считается, что в монастыре Одигон находилась одна из икон, написанных евангелистом Лукой с Богоматери. В 453 г. эту икону прислали в Константинополь из Иерусалима (см. Богоматерь Иерусалимская). Икона Одигитрии, написанная Лукой, почиталась палладиумом (защитницей) Константинополя. Каждый вторник ее обносили вокруг города (см. сигнон). Икону хранили во Влахернском храме (возможно, было несколько списков).

БОГОМАТЕРЬ ОРАНТА ВЕЛИКАЯ ПАНАГИЯ”, см. Оранта; Панагия.

БОГОМАТЕРЬ ПАНТАНАССА, см. Ватопед.

БОГОМАТЕРЬ ПАРАКЛЕСИС (греч. paraklesis — прошение, призыв, мольба), тип изображения Богоматери, аналогичный Агиосоритиссе, в полный рост, как бы направляющейся к Христу и держащей в руках развернутый свиток, на котором начертаны слова мольбы, заступничества за людей перед Спасителем. “Просительный” канон Параклесис известен в Византии с XII в. Подобные иконы были выносными, прецессионными (см. сигнон; ср. проскинесис).

БОГОМАТЕРЬ ПЕЛАГОНИТИССА, см. Умиление.

БОГОМАТЕРЬ ПЕРИВЛЕПТА, см. Богоматерь Тихвинская; Перивлепта.

БОГОМАТЕРЬ ПЕТРОВСКАЯ, икона типа Одигитрии, Богоматерь изображают со склоненной к младенцу Христу головой, образ которого отграничен внизу, на уровне шеи, лузгой ковчега иконы. По преданию, столь необычная икона, почти “портретной” композиции, написана около 1306 г. игуменом Петром, митрополитом Московским.

БОГОМАТЕРЬ ПЕЧЕРСКАЯ (СВЕНСКАЯ), икона типа Одигитрии, представляющая Богоматерь, восседающую на троне. Приписывается одному из первых русских иконописцев Алипию (см. “Блаженный Алипий, иконописец Печерский”). На иконе Алипий изобразил в качестве предстоящих фигур основателей Киево-Печерского монастыря: преподобных Антония и Феодосия Печерских. Когда икону хотели увезти из монастыря, она “спряталась” и позднее “явилась” сама в ветвях дуба, над рекой Свена, отсюда название.

БОГОМАТЕРЬ ПИГИ, см. Богоматерь “Живоносный источник”.

БОГОМАТЕРЬ ПИМЕНОВСКАЯ, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ ПИРОГОЩАЯ, икона типа Одигитрии. В “Сказании об иконе Владимирской Богоматери” (1163) упоминается, что на одном корабле с прославленной в будущем иконой из Константинополя везли и другую, которую поместили около 1150 г. в Вышгороде близ Киева. Икону доставил некий купец Пирогощ (или Пирогостъ), отсюда название. Больше об этой иконе ничего не известно.

БОГОМАТЕРЬ ПИСИДИЙСКАЯ (ПИСИЙСКАЯ), икона типа Одигитрии, происходит из г.Созополя Писидийского в Малой Азии (VI—VII вв.). Известна только по поздним спискам и гравюрам, на которых Дева Мария изображается в короне или венце, младенец Христос дотрагивается правой рукой до груди Матери, а левую приложил к своей груди.

БОГОМАТЕРЬ ПОЛОЦКАЯ, см. Богоматерь Торопецкая.

БОГОМАТЕРЬ “ПОМОЩНИЦА ПРИ РОДАХ”, необычное для восточной иконографии изображение Богоматери с непокрытой головой и распущенными волосами, в алом плаще, накинутом на плечи, и сложенными в молитвенном движении руками. Под ладонями Матери, в светящейся мандорле показан обнаженный младенец Иисус. Подобный извод сложился в XVII—XVIII вв. под воздействием западноевропейского искусства в католических и униатских землях Польши, Западной Украины и Белоруссии.

БОГОМАТЕРЬ ПОРТАИТИССА, см. Богоматерь Иверская.

БОГОМАТЕРЬ ПОЧАЕВСКАЯ, чудотворная икона типа Умиления, первые сведения о которой относятся к 1240 г. Происходит из монастыря на Почаевской горе, на Волыни. После Люблинской унии между Польшей и Великим княжеством Литовским (1569) икону почитали и католики, и православные.

БОГОМАТЕРЬ РИМСКАЯ, см. Богоматерь Лиддская, Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ РУДНЕНСКАЯ, иконографический тип Одигитрии оригинального извода, сложившийся в XVII в. под влиянием западноевропейского искусства. Богоматерь и Богомладенец изображаются в царских венцах, аналогично композиции “Коронование Девы”. Самый известный список этой иконы чудесным образом “явился” в 1687 г. в местечке Рудна Могилевской губернии.

БОГОМАТЕРЬ СВЕНСКАЯ, см. Богоматерь Печерская.

БОГОМАТЕРЬ СЕВАСТОКРАТОРИССА, см. Эвергетида.

БОГОМАТЕРЬ СЕДМИЕЗЕРНАЯ (СЕМИОЗЕР-СКАЯ), икона типа Богоматери Смоленской, получившая название по Седмиезерной пустыни близ Казани. Находится в иконостасе Петропавловского собора в Казани. Относится к изводу Одигитрии, близкому Богоматери Тихвинской, со склоненной головой, но отличается особым положением рук: ладонь правой руки развернута наружу, как бы осеняя молящегося. В этой детали видят влияние иконографии западноевропейской, в частности итало-критской, школы иконописи.

БОГОМАТЕРЬ СЕРРСКАЯ (ЕВХАИТСКАЯ), образ Богоматери типа Одигитрии, происходящий из монастыря Св. Саввы Сербского на Афоне. Название происходит от турецкого г. Серее (ранее Евхаит), где одно время находилась икона. С этим образом связана легенда, которую позднее перенесли на историю другой иконы (см. Богоматерь “Троеручица”).

БОГОМАТЕРЬ СКОРОПОСЛУШНИЦА, икона типа Одигитрии, восходит к образу X в. Хранилась в монастыре Дохиар на Афоне. Согласно легенде XVII в., после чудесного исцеления монаха (наказанного слепотой за непослушание) сама Богоматерь обратилась к нему с просьбой именовать икону “Скоропослушницей”, так как она обещает “скорую всем милость и исполнение прошений”.

БОГОМАТЕРЬ СМОЛЕНСКАЯ, икона типа Одигитрии византийского извода XI в. Представляет Богоматерь в поясном изображении, с младенцем Христом в несколько отстраненном фронтальном положении и с благословляющим жестом правой руки. По преданию, такой образ создал евангелист Лука при земной жизни Богоматери, и он хранился во Влахернском храме в Константинополе. После свадьбы русского князя Всеволода с византийской принцессой Анной (1052) икона попала на Русь. С 1093 г. она находилась в Смоленске, в Успенском соборе, затем, с 1398 г., в Москве. После основания в Москве в 1523 г. Новодевичьего монастыря, главный храм которого в память отвоевания Смоленска у Литвы (1514) назван Смоленским, икону перенесли в Смоленский собор (другой список возвратили жителям Смоленска). Ныне один из списков этой иконы находится в иконостасе Благовещенского собора Московского Кремля, другой, бывший в сражении под Бородином в 1812 г., помещен над захоронением князя М. И. Кутузова в Казанском соборе в Петербурге.

БОГОМАТЕРЬ СМОЛЕНСКАЯ-ШУЙСКАЯ, икона, написанная в 1655 г. для жителей г. Шуя (северо-восточнее Москвы) после избавления жителей от эпидемии моровой язвы. Икона пропала в 1920-х гг., но сохранились ее списки. В основе извода — тип Богоматери Смоленской. Необычным является изображение младенца Христа. Его правая рука со свитком показана вертикально, опирающейся локтем на согнутую в колене правую ногу, которую Иисус поддерживает другой рукой за пятку. Согласно одной из версий, столь странное изображение (в других, близких изводах Богоматерь прикрывает рукой пяту Сына) иллюстрирует текст Книги Бытия: “И сказал Господь Бог змею... вражду положу между тобою и между женою, и между семенем твоим и между семенем ее; оно будет поражать тебя в голову, а ты будешь жалить его в пяту” (Быт. 3:14—15). Эти слова истолковывают как пророчество о борьбе добра и зла, Христа и антихриста (змея-искусителя).

БОГОМАТЕРЬ “СПОРИТЕЛЬНИЦА ХЛЕБОВ”, оригинальный извод, название которому дал св. Амвросий Оптинский (1812—1891). Богоматерь изображают восседающей на облаках, внизу — хлебное поле. Такие иконы на Руси считали оберегающими от засухи и неурожая.

БОГОМАТЕРЬ “СПОРУЧНИЦА ГРЕШНЫХ”, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ СТРАСТНАЯ, иконографический тип погрудного изображения Богоматери с младенцем Христом, испуганно прижавшимся к Ней от созерцания орудий Страстей — креста, копья, сосуда с желчью и уксусом в руках изображенных по сторонам Ангелов (см. Распятие). Подобный тип изображения появился в Византии в начале XV в. под влиянием иконописи итало-критской школы. В 1641 г. царь Алексей Михайлович установил “страстную икону” в Москве, в церкви у Тверских ворот, где в 1654 г. был основан женский Страстной монастырь. На Руси списки с этой иконы именовали также “Богоматерь непрестанной помощи” или “Византийская Богоматерь”.

БОГОМАТЕРЬ ТЕОТОКОС (греч. Theotokos — “Богородица”), тавтология.

БОГОМАТЕРЬ ТИПИКАРНИЦА (от типик, греч. typikon — образец, церковный устав), название иконы Богоматери Галактотрофусы, или Млекопитательницы, по преданию, происходящей из православного монастыря в Иерусалиме, типик которого — Богослужебный устав, известный под названием Иерусалимского, — составил около 530 г. св. Савва Освященный. Иконография свидетельствует о западноевропейском влиянии.

БОГОМАТЕРЬ ТИХВИНСКАЯ, название икон Одигитрии несколько смягченного типа, со склоненными друг к другу головами Богоматери и Сына, напоминающими тип Умиления. Отсюда эпитет: Перивлепта (греч. Periblepta — Прекрасная). Согласно преданию, такую икону среди других написал сам евангелист Лука при земной жизни Богоматери. В V в. икону перенесли из Иерусалима в Константинополь, во Влахернский храм. В 1383 г. икона неожиданно исчезла из храма и позднее “явилась” в России в сиянии над водами Ладожского озера, затем, носимая чудесным образом с места на место, остановилась в лесу близ г. Тихвин. Там был устроен погост, а затем возведена церковь, в середине XVI в. царь Иван IV Грозный основал мужской Тихвинский монастырь.

БОГОМАТЕРЬ ТОЛГСКАЯ, икона оригинального извода, в котором Богомладенец не сидит на коленях у Матери, а привстал, обнял Ее правой рукой за шею и прижался щекой к Ее щеке. Композиция близка типу Умиления, но имеет более напряженный, скорбный характер. По преданию, такая икона была обнаружена в 1314 г. в лесу, при впадении речки Толги в Волгу близ Ярославля. На месте “явления” иконы был основан Толгский монастырь. В Третьяковской галерее в Москве хранится иконографический вариант “Толгской Богоматери тронной” (1327).

БОГОМАТЕРЬ ТОРОПЕЦКАЯ, икона типа Одигитрии. Младенец на левой руке Матери смотрит прямо на зрителя, что создает впечатление напряженности. Его лик — взрослый, как образ Эммануила. Прототипом этой иконы считают Одигитрию Аракиотиссу (по названию византийского монастыря на о. Кипр). Русский иконописный извод получил название по месту последнего нахождения, г. Торопец Тверской области. В разные исторические периоды этот извод называли Богоматерью Эфесской, Царьградской, Полоцкой, Корсунской, Ченстоховской (по месту нахождения). Рассказывают, что в 1161 г. одна из таких икон — Одигитрия Эфесская — попала из Византии в русский город Полоцк, по пути находилась в Корсуни (Херсонесе). Однако эту историю считают легендой, вероятнее всего, древний византийский список был утрачен, а взамен псковские иконописцы в XIV в. создали новый.

БОГОМАТЕРЬ “ТРОЕРУЧИЦА”, иконографический тип, сложившийся на основе легенды из жизни христианского писателя Иоанна Дамаскина (680—749). Иоанн выступал против политики иконоборчества, за это ему отсекли кисть правой руки и повесили ее на городской площади Дамаска (Сирия). Иоанн, испросив обратно отрубленную кисть, молил Богоматерь об исцелении. Во сне он увидел Богоматерь со своей рукой, а наутро был исцелен. В благодарность за чудо Иоанн приложил к иконе Богоматери сделанную из серебра руку, и она стала “Троеручицей”.

БОГОМАТЕРЬ УМИЛЕНИЕ, см. Елеуса; Умиление.

БОГОМАТЕРЬ “УМЯГЧЕНИЕ ЗЛЫХ СЕРДЕЦ”, см. “Умягчение злых сердец”.

БОГОМАТЕРЬ “УТОЛИ МОЯ ПЕЧАЛИ”, см. “Утоли моя печали”.

БОГОМАТЕРЬ ФЁДОРОВСКАЯ, икона типа Умиления, написанная предположительно к свадьбе новгородского князя Александра Невского с полоцкой княжной Параскевой в г. Торопец в 1239 г. Икону заказал отец князя, великий князь владимирский Ярослав Всеволодович, носивший в крещении имя Федор, отсюда название. В 1613 г. боярин Михаил Федорович Романов венчался на царство в Успенском соборе Московского Кремля перед Федоровской иконой. С тех пор она стала семейной святыней дома Романовых. Великие княжны (супруги российских императоров) нерусского происхождения принимали крещение перед иконой Богоматери Федоровской, отсюда их отчество — Федоровна.

“БОГОМАТЕРЬ ФИАЛА”, см. Богоматерь “Живоносный источник”.

БОГОМАТЕРЬ ХАЛКОПРАТИЙСКАЯ, см. Халкопратия.

БОГОМАТЕРЬ ХИЛАНДАРСКАЯ, см. Умиление; Хиландар.

БОГОМАТЕРЬ ХЛЫНОВСКАЯ, см. Умиление.

БОГОМАТЕРЬ ЦАРЬГРАДСКАЯ, см. Богоматерь Торопецкая.

БОГОМАТЕРЬ ЧЕРНИГОВСКАЯ, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ ЧИРСКАЯ, см. Одигитрия.

БОГОМАТЕРЬ ЭФЕССКАЯ, см. Богоматерь Торопецкая.

БОГОМАТЕРЬ ЯРОСЛАВСКАЯ, см. Панагия.

БОГОЯВЛЕНИЕ, см. двунадесятые праздники; Епифания; Крещение; Теофания.

БОРИС И ГЛЕБ, древнерусские святые, братья, сыновья киевского князя Владимира I Святого. В 1015 г., после кончины отца, были предательски убиты братом Святополком ради захвата трона. Братьев изображают на иконах и фресках в рост, стоящими рядом, в княжеских шапках, в руках — кресты и мечи.

ВАКХ И СЕРГИЙ, христианские святые мученики. Служили в римском войске. За отказ исполнить языческие обряды были подвергнуты пыткам. Вакх скончался от побоев в 303 г., Сергия обезглавили в 290 г. В Константинополе находился монастырь Сергия и Вакха. В Киевском музее западного и восточного искусства хранится уникальная икона, выполненная в VI в. в технике энкаустики (восковыми красками), изображающая Вакха и Сергия.

ВАРЗИЯ (греч. beptzin, от перс. ward — роза), красная краска, ее приготавливали из древесины красного, сандалового дерева.

ВАСИЛИЙ БЛАЖЕННЫЙ, ЧУДОТВОРЕЦ МОСКОВСКИЙ (1468—1557), популярный в русском народе юродивый, с шестнадцати лет бродил по улицам Москвы, предсказывал события, проповедовал милосердие, укорял грешников. В “Житии Василия Блаженного” (1552 или 1557) рассказана история о том, как дьявол подкупил некоего иконописца и тот изобразил его под красочным слоем иконы Богоматери. Икона творила чудеса, и только Василий почувствовал недоброе, он расколол икону надвое. Василия схватили, но тут “дьявольское”, или “адописное”, изображение было раскрыто и юродивый оправдан. Мощи святого захоронили в основании придела храма Покрова Богородицы в Москве на Красной площади, который с тех пор называют храмом Василия Блаженного.

ВАСИОТИССА, БАСИОТИССА (греч. Basiotissa— Направляющаяся, от basis — ход, шаг), эпитет изображений Агиосоритиссы и Богоматери Параклесис.

ВАТОПЕД (греч. Bathopaidos, от bathos — глубина и paidos — дитя, ребенок), православный монастырь на Афоне (полуострове Халкидики в Эгейском море). Основан в годы правления византийского императора Феодосия I (379—395). Согласно легенде, сын императора после кораблекрушения был выброшен в этом месте на берег, где его обнаружили и прозвали “дитя глубины”. Отсюда название монастыря. С XII в. монастырь хранит святую реликвию — частицу пояса Богоматери (см. также Влахерны; Ризоположение). В монастыре находятся уникальные византийские иконы, среди них — чудотворная икона Богоматери Пантанассы (Всеисцеляющей).

“ВВЕДЕНИЕ ВО ХРАМ ДЕВЫ МАРИИ”, апокрифический сюжет. Родители Богоматери Иоаким и Анна по данному ими обету (в случае рождения ребенка) посвятили трехлетнюю девочку Марию в Иерусалимский храм для служения. Одетую в белое, со свечой в руке, в сопровождении “непорочных дев со светильниками” ее привели к храму. На верхней ступени лестницы из пятнадцати ступеней ее встречал первосвященник Захария. В течение девяти лет она неотлучно находилась в храме и ткала завесу из пурпура (см. “Благовещение Марии”). Пищу (просфору) ей приносил Ангел.

ВЕЛИКАЯ ПАНАГИЯ, см. Панагия.

ВЕЛИКИЕ ВРАТА, см. иконостас; Царские врата.

ВЕЛИКИЙ АРХИЕРЕИ, см. деисус, деисусный чин.

“ВЕЛИЧАНИЕ БОГОМАТЕРИ”, см. “Коронование Девы”; “Прославление Богоматери”.

ВЕЛУМ (лат. velum — навес, покров), в Древнем Риме велум — тент, который натягивали над амфитеатром для защиты от солнца. В византийской и древнерусской иконописи велум изображали в виде покрывала, завязанного изящным бантом на одной из частей здания на фоне иконы, либо переброшенным от здания к зданию.

ВЕНЕЦ (ст.-слав. вьнъць), нимб на окладе иконы. Такие венцы изготавливали рельефными, из серебра. То же, что оглавие иконы (ср. цата).

ВЕРТЕП (др.-рус. вьртьпъ — пещера, сад, ограда; ср. вертоград), изображение пещеры, в которой, согласно апокрифическому Протоевангелию Иакова, произошло Рождество Христово.

ВЕРТОГРАД (ст.-слав. врътоградъ, из готск. aurtigards — сад, огород), древнерусское название сада, цветника. В иконописи — образ райского сада, Небесного града — Нового Иерусалима (см. Богоматерь Вертоград).

“ВЕТХИЙ ДЕНМИ”, см. “небесный сегмент”; “Отечество”.

“ВЕЧЕРЯ ГОСПОДНЯ”, см. “Тайная вечеря”.

“ВЗЫГРАНИЕ МЛАДЕНЦА”, см. Елеуса.

ВИЗАНТИИ ИСКУССТВО (от греч. Bysantion — город в Малой Азии, на берегу пролива Боспор), историко-региональный тип средневекового искусства. Сложился на основе традиций античного искусства и стран Ближнего Востока после раздела в 286 г. Римской империи на Восточную и Западную. В 330 г. император Константин I Великий перенес столицу империи в греческий г. Византий и переименовал его в Константинополь. Византийская империя просуществовала тысячу лет, вплоть до захвата Константинополя турками в 1453 г. Искусство Византии подразделяют согласно историческим периодам: раннехристианский период предвизантийской культуры (I—III вв.); ранневизантийский период и расцвет искусства в годы правления императора Юстиниана I (527—565); иконоборческий период (VIII — первая половина IX в.); период Македонского Возрождения (867—1056); консервативный период правления династии Комнинов (1081—1185); период Палеологовского Ренессанса (1261—1453). В Византии складывалась новая христианская архитектура, искусство мозаики, иконописи, фрески. На основе эллинистических традиций разрабатывались типы базиликального (удлиненного), крестово-купольного (в виде греческого креста) храмов, а также храма-ротонды (круглого в плане) и мавзолея. Византийскую иконографию использовали художники Армении, Грузии, Балкан, Древней Руси и стран Западной Европы. Традиции искусства Древнего Востока послужили основой мастерства византийских ювелиров, торевтов (мастеров обработки металла), эмальеров, стеклоделов, резчиков по кости, камню. Изобразительное искусство развивалось в тесном взаимодействии с литературой, философией, теологией. Символизм и каноничность образов византийского искусства усваивались в течение столетий мастерами Западной и Восточной Европы (см. также иконоборчество; исихазм; древнерусское искусство).

“ВИЗАНТИЙСКАЯ БОГОМАТЕРЬ”, см. Богоматерь Страстная.

“ВИЗАНТИЙСКИЕ ВСАДНИКИ” — легковооруженные конники, составляющие свиту императора Византии и его гвардию. На иконах, фресках, мозаиках и книжных миниатюрах их изображали в коротких туниках, в латах и плащах, с копьями. В образе “византийских всадников” представляли св. Георгия Победоносца и св. Дмитрия Солунского.

ВИФЛЕЕМСКАЯ ЗВЕЗДА, см. “Поклонение волхвов”.

ВЛАДИМИРО-СУЗДАЛЬСКАЯ ШКОЛА, см. древнерусское искусство.

ВЛАДИМИРСКАЯ ИКОНА, см. Богоматерь Владимирская.

ВЛАХЕРНЫ, ВЛАХЕРНИТИССА (греч. Blacherna — “Приют убогих”). Влахерны — местность в северозападной части Константинополя, столицы Византии. В 451 г. там возвели храм Богоматери, в котором позднее находилась риза (мафорий) Богоматери. В память перенесения этой реликвии из Назарета во Влахернский храм церковь отмечает 2 июля по старому стилю праздник Ризоположения. Другие святыни — часть пояса и туника Богоматери — были “обретены” в Халкопратии (см. также Ватопед). Во Влахернском храме находилась икона Богоматери Одигитрии (“Путеводительница”), по преданию, написанная самим евангелистом Лукой. В алтарной нише храма было мозаичное изображение Богоматери Оранты (“Молящая”) с воздетыми руками. С XII в. в храме хранилась чудотворная икона типа Знамения, которую стали называть Влахернитиссой. Икону покрывала пурпурная завеса, которая в пятницу, во время вечерней службы поднималась сама собой. В последующих списках этой иконы завесу изображали наподобие покрывала над Богоматерью с Младенцем. Такие изображения встречаются на византийских монетах и печатях с надписью “Влахернитисса”. Однако эпитет “Влахернитисса” относили в дальнейшем к самым разным типам изображений Богоматери.

“ВОЗВРАЩЕНИЕ БЛУДНОГО СЫНА”, евангельский сюжет на основе притчи, рассказанной Христом и изложенной в Евангелии от Луки (Лк. 15:11—32). Отец разделил свое состояние между двумя сыновьями. Старший сын остался в доме, а младший ушел и растратил свою долю в беспутной жизни. Когда блудный сын вернулся домой, отец принял его радушно, велел принести лучшую одежду и устроил пир. Христос поясняет смысл притчи: “Так на небесах более радости будет об одном грешнике кающемся, нежели о девяноста девяти праведных, не имеющих нужды в покаянии” (Лк. 15:7).

ВОЗДВИЖЕНИЕ КРЕСТА, см. Крестовоздвижение.

ВОЗДУХ, см. покровец.

ВОЗНЕСЕНИЕ ХРИСТА, сюжет христианского искусства. Согласно библейскому повествованию (Мк. 16:19; Лк. 24:50—53; Деян. 1:9—12), на сороковой день после Воскресения из мертвых на горе Елеонской близ Вифании, на глазах Апостолов, Христос стал медленно подниматься в небо, “и облако взяло Его из вида их” (Деян. 1:9). В раннем средневековье изображение Вознесения помещали в куполе храма, позднее там стали располагать образ Пантократора. Вознесение входит в число двунадесятых праздников. Икону “Вознесения” помещали в праздничном чине (ряду) древнерусского иконостаса. Христос изображен в верхней части иконы, на небе, в мандорле, “во Славе”, по сторонам — Ангелы; внизу — Богоматерь в позе Оранты и двенадцать Апостолов.

ВОСКРЕСЕНИЕ, сюжет христианского искусства, основанный на текстах всех четырех Евангелий. В христианской иконографии следует за сюжетами Страстного цикла. Воскресение Иисуса Христа произошло на третий день после погребения (см. Распятие; “Положение во гроб”). Как сообщается в Евангелии от Матфея, по прошествии субботы Мария Магдалина и Мария — мать Иакова пришли посмотреть на гроб. “И вот, сделалось великое землетрясение: ибо Ангел Господень, сошедший с небес, приступив отвалил камень от двери гроба и сидел на нем. Вид его был как молния, и одежда его бела как снег” (Мф. 28:2—3). Ангел сообщил святым женам, что Христос воскрес. Поскольку сам момент воскресения не описан, на ранних фресках, мозаиках, ико-нax изображали либо “святых жен у гроба Господня”, либо последующие сцены явления Христа. Только с XVI в. главным образом в западноевропейском искусстве стали изображать Христа, парящего в воздухе в сиянии — мандорле, внизу римских воинов, охранявших гробницу и разбегающихся в испуге, святых жен, Апостолов, о которых упоминает евангелист Иоанн. На русских иконах по сторонам от Христа изображают Богоматерь и Иоанна Крестителя, под влиянием западноевропейской иконографии: саркофаг с откинутой крышкой, а в руках у Христа — Хоругвь Воскресения (белое полотнище с красным крестом).

“ВОСКРЕШЕНИЕ ЛАЗАРЯ”, сюжет на текст Евангелия от Иоанна (Ин. 11:1—45). Лазарь из Вифании, родной брат Марии Магдалины и Марфы, был смертельно болен. Когда Иисус пришел навестить его, Лазарь уже четыре дня как умер. Иисус приказал отвалить камень гробницы (согласно обычаю, иудеи хоронили мертвых, помещая тела вертикально, в пеленах, в скальных гробницах), а затем воззвал: “Лазарь! иди вон”. На византийских и древнерусских иконах изображали Лазаря, обвитого белыми пеленами, выходящим из пещеры. Рядом — Иисус, Марфа и Мария.

ВОХРЕНИЕ, см. охрение.

“ВРАТА ЗАКЛЮЧЁННЫЕ”, поэтическая метафора, связанная со словами Христа из текста Евангелия от Иоанна: “Я есмь дверь: кто войдет Мною, тот спасется” (Ин. 10:9). На византийских книжных миниатюрах встречаются изображения Христа на фоне запертых ворот. “Врата заключенные” — также название акафистных композиций, посвященных Богоматери, символ девственности Марии, что связано с пророчествами о Христе, трижды прошедшем через “дверь, не нарушив затвора”: при рождении от Девы, Воскресении из гроба и явлении ученикам после Воскресения.

“ВРАТАРНИЦА”, см. Богоматерь Иверская.

ВСЕДЕРЖИТЕЛЬ, см. Пантократор; Спас.

ВСЕХ СКОРБЯЩИХ РАДОСТЬ, см. Богоматерь “Всех Скорбящих Радость”.

“ВСТРЕЧА У ЗОЛОТЫХ ВОРОТ”, сюжет, основанный на апокрифическом Протоевангелии Иакова. После “Благовестия Анне” и Иоакиму о рождении у них дочери — будущей Богоматери, Иоаким и Анна, обрадованные, поспешили навстречу друг другу (Иоаким постился в пустыне, чтобы вымолить себе ребенка, поэтому сцены Благовестия изображали раздельно). Иоаким и Анна встретились у Золотых ворот Иерусалима (главные городские ворота, которые по традиции обивали вызолоченными медными листами). Они “радовались, целовались и обнимались”. На иконах и фресках Иоакима и Анну обычно изображают целующимися на фоне городских стен с башнями.

“ВХОД В ИЕРУСАЛИМ”, евангельский сюжет, открывающий эпизоды Страстного цикла — начала крестного пути, заканчивающегося Распятием и Воскресением. Христос, подойдя к Иерусалиму у горы Елеонской, послал вперед двух учеников, чтобы те привели к нему ослицу и молодого осла. Сев на осла, Иисус въехал в Иерусалим, ибо в Ветхом Завете предсказано: “Се, Царь твой грядет к тебе... сидящий на ослице и на молодом осле” (Зах. 9:9). Жители города приветствовали Его криками: Осанна (“Спаси же!”) и устилали Ему путь пальмовыми ветвями. На дальнем плане часто показывают забравшегося на дерево мытаря Закхея, который “был мал ростом” (Лк. 19:2—6). На древнерусских иконах позади Христа изображают Апостолов, на дальнем плане — иконные горки и городки, условное изображение Иерусалима (см. горки иконные). Вместо осла, вероятно ради благопристойности, русские иконописцы часто изображали коня.

Г

ГАВРИИЛ, см. Архангел.

ГАЛАКТОТРОФУСА, см. Богоматерь Галактотрофуса.

ГЕЕННА ОГНЕННАЯ, см. “Страшный суд”.

ГЕОРГИЙ СВЯТОЙ ПОБЕДОНОСЕЦ (греч. Georgios, от georgos — возделывающий землю; ?—303), христианский святой воин, великомученик. Родом из г. Лидды в Каппадокии (Малая Азия). Служил в войске римского императора Диоклетиана, жестокого преследователя христиан. Георгий открыто высказал свою приверженность христианской вере, за это его бросили в темницу и после пыток обезглавили. Поэтому св. Георгия, как и Иоанна Крестителя, иногда изображают с отрубленной головой в руках. Георгия представляют также в образе “византийского всадника” — на коне, с копьем и щитом в руках. Самый популярный сюжет, особенно в древнерусской иконописи: “Чудо Георгия о змие”. Согласно легенде, в Ливии (или Ливане) поселился дракон (змей). Ему отдавали на съедение самых знатных юношей и красивых девушек. Когда жребий дошел до дочери правителя, мимо проезжал воин Георгий. Он вступил в поединок с чудовищем и ранил его копьем (в ином варианте: победил молитвой), а принцесса привела змея в город (а поводке, “как послушного пса”. Увидев это, жители приняли крещение. Этот сюжет прочитывали символически: христианский воин побеждает Сатану и спасает Церковь. Св. Георгий — небесный покровитель воинов и русских князей (русские варианты имени — Егорий, Юрий). Изображение всадника Георгия с 1497 г. имелось на печати московского князя Ивана III, с 1562 г. — на гербе Москвы, а затем на гербе Российского государства. В 1769 г. императрица Екатерина II учредила орден Св. Георгия Победоносца.

ГЛИКОФИЛУСА (греч. Glykophilusa — Сладколюбящая), в византийском и древнерусском искусстве эпитет изображений Богоматери типа Елеусы и Умиления.

ГОЛГОФА (ст.-слав. Голъгота, через греч. Golgotha, от арам, gulgulta — череп), гора близ Иерусалима, место казни преступников, иначе “Череп-гора”. Место Распятия Иисуса Христа. Голгофой называют также схематическое изображение: крест с орудиями Страстей по сторонам (копьем и пикой с губкой) на ступенчатом основании (символ горы), под которым показаны череп и скрещенные кости Адама (символ искупления первородного греха). В целом композиция “Голгофа” представляет собой не изображение креста или Распятия, а знамение — торжество Воскресения к вечной жизни.

“ГОЛУБИЦКАЯ ИКОНА”, см. Богоматерь Коневская.

ГОЛУБЬ, см. “Благовещение Марии”; Крещение; “Сошествие Св. Духа на Апостолов”; Троица Святая.

ГОРКИ ИКОННЫЕ — условное изображение “скалистого” пейзажа в древнерусской иконописи. Пирамидальные уступы как бы растрескавшейся земли. Верхние площадки таких горок называются лещадками. Горки, составляющие дальний план, являются результатом своеобразной трансформации изобразительного пространства в системе обратной перспективы, свойственной средневековому искусству.

ГОРНЕЕ МЕСТО (др.-рус. горьнь — верхний, высший, от гора), в православном храме — возвышение в алтаре, за престолом (см. синтрон). Горний — высший, небесный, духовный мир; дольний (от дол — низина, долина) — земной, мирской, суетный.

ГОРОДКИ (от город), декоративный мотив, восходящий к изображению города, “огорода”, городской стены с башнями. Ряд зубцов, пирамидок, прямоугольных выступов, чередующихся с “башенками”.

ГРАД НЕБЕСНЫЙ, см. Новый Иерусалим.

ГРАФЬЯ (от греч. grapho — пишу, черчу), нанесение предварительного рисунка, прочерчивание контура каким-либо острым инструментом, например на штукатурку перед росписью стены в технике фрески. В древнерусской иконописи перенесение контуров рисунка с оригиналов, прорисей на грунт — левкас также называют графьёй.

ГУЛЬФАРБА (из нем. golde Farbe — золотая краска), золотистая краска, которую в XVII—XVIII вв. использовали для раскрашивания деревянной рельефной резьбы иконостасов. В иконописи тем же словом называют клеящий цветной состав под позолоту.

Д

ДАЛМАТИКА (от Далмация — область на Балканах, в средневековье — часть Византийской империи), риза, стихарь, шитая серебром и золотом верхняя одежда священника с короткими рукавами. В восточной церкви — саккос. В далматике изображали Архангелов.

“ДАНИИЛ ВО РВУ ЛЬВИНОМ”, ветхозаветный сюжет. Даниил (ок. 604—535 гг. до н.э.; др.-евр. Dan el — “Бог мой судья”) — один из четырех ветхозаветных пророков, автор библейской книги пророка Даниила. В 586 г. до н. э. после захвата Иерусалима вавилонским царем Навуходоносором II пророк Даниил вместе с другими иудеями был взят в плен и отправлен в Вавилон. Там ему дали новое имя — Валтасар. При дворе царя Даниил толковал сны и видения (см. Богоматерь “Гора Нерукосечная”; “Пир Валтасара”; “Три отрока в пещи огненной”). За то, что Даниил молился своему Богу, по наущению завистливых придворных его бросили в ров с дикими львами, но пророк остался невредим (Дан. 6:1—28). Этот сюжет использовали в средневековом искусстве в качестве аллегории спасения силой веры и молитвы.

ДВИЖКИ, короткие светлые штрихи, которые иконописец или фрескист наносит белилами по санкирю и вохрению — приемам личного письма (изображения ликов). В долинном письме (изображении одежд) такие же пробела называют оживками (ср. асист, ассистка; отборка; плавь).

ДВУНАДЕСЯТЫЕ ПРАЗДНИКИ, двенадцать главных праздников христианской церкви. В восточной церкви отмечают следующие: Рождество Богоматери; Введение во храм Девы Марии; Благовещение Марии; Рождество Христово; Крещение (Богоявление); Сретение; Преображение; Вход Господень в Иерусалим; Вознесение Христа; Сошествие Святого Духа на Апостолов; Крестовоздвижение; Успение Богоматери. На эти сюжеты (они названы в хронологическом порядке) пишут иконы, которые составляют праздничный чин (ряд) иконостаса (обычно второй снизу, над рядом местных икон, либо третий, над деисусным чином). Однако к этим иконам могут прибавляться и другие “праздники” (см. также таблетки).

ДЕВА МАРИЯ, см. Богоматери иконография.

ДЕИСУС, ДЕИСУСНЫЙ ЧИН (ст.-слав. дъи Иисус — “дело Иисусово”, из греч. deesis — моление), композиция из нескольких икон, представляющая Христа в образе Спасителя на троне или “во Славе” с предстоящими по сторонам. В Византии такие иконы устанавливали на темплонах — алтарных преградах храма. В древнерусском искусстве иконы деисуса составляют главный деисусный чин иконостаса. По правую сторону от Христа изображают Богоматерь Деисусную (в позе моления; см. Агиосоритисса), Архангела Михаила и Апостолов. По левую сторону от Христа — Иоанна Крестителя, Архангела Гавриила и Апостолов, избранных святых, святителей, мучеников. В западноевропейском искусстве в центре подобной композиции представляют Пантократора, в восточной церкви принято изображение Великого Архиерея (греч. archiereus — главный священник) — Христа в образе главы Церкви Небесной, в митре, саккосе и с омофором (см. также Царь Царей). Деисусный чин обычно располагается третьим снизу, над местным и праздничным чином (см. двунадесятые праздники). Деисусные иконы бывают написанными в рост, оплечными и оглавными (в которых священные персонажи изображены по пояс или по шею). Основная идея деисусной композиции — моление, заступничество небесных сил за людей перед Христом. Деисусный чин, в котором по обе стороны от Христа изображены двенадцать Апостолов (по шесть с каждой стороны), называется апостольским.

ДЕКСИОКРАТУСА, см. Одигитрия.

ДИАТАКСИС (греч. diataxis — расположение, устройство), термин византийской эстетики, обозначающий преображение видимых природных форм в запредельные образы “истинных вещей”, божественных сущностей (см. апофатизм; исихазм).

ДИКИРИИ (греч. dykeirion, от dyo — два и keros — свеча), светильник на две свечи. В христианском богослужении подсвечник с двумя склоненными друг к другу свечами символизирует двуединую природу Христа: Божественную и человеческую (ср. трикирий).

ДИПТИХ (греч. diptychos — вдвое сложенный), композиция, состоящая из двух частей (ср. триптих; квадриптих; полиптих). В античности диптихами называли две дощечки, покрытые тонким слоем воска и скрепленные вместе петельками. Такие диптихи использовали для письма стилосом. В Византии изготавливали консульские диптихи (в них вкладывали императорские указы о назначении того или иного лица консулом). Створки диптиха делали из слоновой кости, отсюда название — аворий (франц. diptyque d'ivoire — диптих из слоновой кости), и украшали рельефами. Диптихами называют также складчатые переносные алтари (на Руси — складни) из серебра, бронзы или золота с эмалями и драгоценными камнями.

ДИСКЕЛИОН (греч. diskelion — округлый), в Византии X—XIII вв. — аналой, круглая столешница, сделанная из мрамора или дерева с драгоценной инкрустацией.

ДИСКОС (греч. diskos — круг, тарель), священный сосуд в литургии, на который возлагают Агнец (часть просфоры, литургический хлеб), символизирующий тело Христово в таинстве Евхаристии. Дискос символизирует ясли, в которых лежал младенец Христос (см. “Поклонение волхвов”), и гроб, в который положили Его тело после снятия с креста (см. Распятие). На древнейших дискосах из серебра изображали крест, композицию Распятия либо образ Христа-Эммануила. Позднее, в XIV—XVI вв., изображали Агнца Божьего в образе Богомладенца, лежащего на жертвенном блюде, по сторонам — Ангелов с рипидами. Дискос покрывается металлической звездицей и воздухами (см. покровец; потир).

“ДИСПУТ С ДОКТОРАМИ”, см. “Иисус беседует с книжниками в храме”.

ДМИТРИЙ СОЛУНСКИЙ, ВЕЛИКОМУЧЕНИК (?— 306), святой воин. Уроженец г. Солуни (ныне Салоники, Северная Греция). Был римским проконсулом, обращал жителей Солуни в христианство. Узнав об этом, римский император Максимиан приказал заключить Дмитрия в темницу, а затем, когда он отказался отречься от своей веры, его закололи копьями, а тело бросили на растерзание хищникам. Св. Дмитрия считают небесным покровителем воинов, поэтому, как и св. Георгия Победоносца, его представляют в образе “византийского всадника”, на коне, с копьем, мечом и щитом, в красном плаще.

“ДОБРЫЙ ПАСТЫРЬ”, в раннехристианском искусстве II—V вв. н. э. — символический образ пастыря, несущего заблудшую овцу своего стада на плечах. Восходит к античным изображениям пастуха, символизирующего доброту к ближним. Первые христиане увидели в этом образ Христа и стали изображать пастыря в древнегреческой тунике, но с крестом и нимбом вокруг головы.

ДОЛИЧНОЕ ПИСЬМО, часть иконописной работы, осуществляемая до личного письма (написания ликов и кистей рук священных персонажей), — изображение пейзажа, архитектурного фона, иконных горок (см. горки иконные).

ДРЕВНЕРУССКОЕ ИСКУССТВО, исторический тип искусства. Понятие, которым охватывают историческую эпоху от Крещения Руси киевским князем Владимиром Святославичем в 988 г. до начала европеизации русского искусства в конце XVII в. Древнерусское искусство включает ряд последовательно возникавших историко-региональных школ: киевская школа X—XII вв.; владимиро-суздальская школа XII—XIII вв.; новгородская и псковская школы XI—XVI вв.; московская школа XIV—XVII вв.; ярославская школа XVI—XVII вв.

Особенности историко-региональных школ проявились главным образом в архитектуре, искусстве иконописи и фрески. Так, в Киеве эти виды искусства заимствовались из Византии вместе с принятием христианства по византийскому обряду, но перерабатывались работавшими рядом с греками русскими мастерами. Шедевром киевского зодчества является тринадцатиглавый храм Св. Софии (10191037; его наружный вид подвергся значительным перестройкам в XVIII в.) с мозаикой, изображающей Богоматерь Оранту в конхе апсиды (XI в.). В 1240 г. монголо-татарские орды хана Батыя захватили и разграбили Киев. В XIIXIII вв. во Владимире, Суздале, Боголюбово создавались храмы иного типа. Их строили совместно с русскими ломбардские мастера из Северной Италии. Белокаменные владимирские храмы украшены кружевной каменной резьбой. В новгородской школе архитектуры сложилось традиционное русское пятиглавие. В Новгороде Великом создавались уникальные фрески, в конце XIV в. там работал Феофан Грек (мастер из Византии), существовала самобытная школа иконописцев. Эпоху Андрея Рублева (начало XV в.) иногда называют “русским ренессансом”, сопоставляя ее с Итальянским Возрождением. Завершает русский золотой XV век творчество Дионисия (этот период иногда именуют Маньеризмом). В XVXVI вв. возводили все основные соборы Московского Кремля. В XVII в. в Москве, Ростове Великом, Костроме, Ярославле складывался новый стиль архитектуры и иконописи — пышный, нарядный, декоративный. Древнерусское искусство всегда сохраняло связи как с Византией (наследницей античной Эллады), так и с Западной Европой. Но отличительными особенностями древнерусской архитектуры, иконописи и фрески являются широта, пространственность, сочность цвета — качества, которые не всегда присущи западноевропейским и греческим мастерам.

ДРОБНИЦЫ, миниатюрные накладные изображения, чаще круглые, подобно бляхам, медальонам, в технике финифти — росписи по эмали или гравировки по бронзе, серебру. Такими дробницами украшают оклады икон, переплеты Евангелий.

ДРУКАРЬ (от укр. друк — шест, рычаг), печатник, мастер первопечатной книги, работающий на рычажном прессе.

ДУХ СВЯТОЙ, см. Троица Святая.

“ДУШИ ПРАВЕДНЫХ В РУЦЕ БОЖИЙ”, тип композиции, представляющей изображение Божественной десницы — руки, держащей множество маленьких фигурок (иногда фигурки заключены в сферу), — символ блаженства праведников в раю. Этот тип композиции встречается в византийском и древнерусском искусств с XIV в.

Е

ЕВАНГЕЛИСТЫ (греч. Euaggelion — Благая весть), авторы четырех книг Нового Завета, повествующих о земной жизни Иисуса Христа. Евангелия написаны в I в. н. э. Исторически за каждым евангелистом закрепился его символ: Марка (спутника Апостола Петра) представляют в образе орла, Матфея — Ангела или человека, Луку — тельца, Иоанна — в виде льва. Композицию из четырех символов называют тетраморфом (греч. tetramorphe — четверообраз). В V—VI вв. закрепилась иная символика: атрибутом Матфея стал Ангел, Марка — лев, Луки — телец, Иоанна — орел. Символы евангелистов соотносили со знаками зодиака и четырьмя сторонами света. Евангелистов изображают пищущими свои Евангелия, над ними парит голубь — знак Божественного вдохновения. В древнерусском искусстве изображения четырех евангелистов помещают на окладах Евангелий (см. дробницы), парусах подкупольного пространства храма (см.: Архитектура. Словарь терминов) и на створках Царских врат иконостаса.

ЕВЛОГИЙ (лат. eulogiae — подношение, дар), реликварий, сосуд паломников.

ЕВХАИТ, см. Богоматерь Серрская.

ЕВХАРИСТИЯ (греч. Eucharistia — Благодарение), символическая композиция, сложившаяся в византийском искусстве в IV в. на основе евангельского сюжета “Тайная вечеря”. Другое название: “Причащение Св. Апостолов”. На последнем ужине с учениками Христос преломил с ними хлеб и дал им чашу с вином, заповедав повторять этот обычай: “Хлеб... есть Тело Мое, которое за вас предается... чаша есть новый завет в Моей Крови, которая за вас проливается” (Лк. 22:19—20). В древнерусском искусстве композицию Евхаристии размещают в апсиде храма, над престолом. В центре изображен Христос, который причащает Апостолов хлебом и вином. Такую же композицию изображают в верхней части створок Царских врат иконостаса, ниже — образы четырех евангелистов.

ЕЛЕУСА (греч. Eleusa — Милующая), иконографический тип Богоматери с младенцем Иисусом, нежно прижимающимся к Ней щекой. Он сложился в искусстве Византии XI—XIII вв. на основе типа Одигитрии. Эпитет Богоматери Елеусы — Гликофилуса (Сладколюбящая). В древнерусском искусстве аналогичная композиция именуется Умиление. К типу Умиления относится самая знаменитая икона на Руси — Богоматерь Владимирская, а также Богоматерь Киккская, Богоматерь Тихвинская. Один из таких изводов называется “Взыграние младенца” — младенец Иисус изображается в игривом движении, слегка привставшим на коленях у Матери, Он касается Ее щеки рукой (ср. Богоматерь Толгская).

ЕПИСКОП (греч. epi-skopos — “тот, кто бдит”, надзиратель), глава христианской общины. Архиепископ (греч. archi — главный), главный священник нескольких епархий (областей). Иное значение имеет термин “Архиерей” (см. Царь Царей). ЕПИТРАХИЛЬ (греч. epitrachelion — “ошейник”), часть облачения священника. Широкая лента, имеющая в верхней части отверстие, через которое ее надевают на шею. Епитрахиль символизирует излияние благодати Св. Духа.

ЕПИФАНИЯ (греч. Epiphaneia — появление, от epiphaino — показываю), греческое название Богоявления, откровения, явления божества людям. В западноевропейской церкви Епифанией называют праздник “Трех Святых Королей”, пришедших поклониться Христу (см. “Поклонение волхвов”). В восточной церкви — Епифания, или Богоявление, — праздник Крещения (входит в число основных, двунадесятых праздников), поскольку именно тогда впервые Дух Святой сошел на Христа, пришедшего креститься в р. Иордан.

Ж

ЖЁНЫ-МИРОНОСИЦЫ, см. “Святые жены у гроба Господня”.

“ЖИВОНОСНЫЙ ИСТОЧНИК”, см. Богоматерь “Живоносный источник”.

ЖИТИЯ, ЖИТИЙНЫЕ ИКОНЫ (см. икона, иконопись). Жития — жизнеописания святых христианской церкви, то же, что в византийской и западноевропейской традиции — агиография . (см. также менологий; минеи). Житийными называют иконы, раскрывающие историю земной жизни того или иного святого. Как правило, они имеют средник с изображением святого в рост и клейма (малые композиции), расположенные по периметру. Клейма икон прочитываются последовательно, как книга (по часовой стрелке).

З

ЗАПОН, ЗАПОНА (от запоминать), пряжка, застежка, бляха, круглая вставка, украшенная драгоценными камнями, эмалью. Запоны нашивали на одежды, монтировали на оклады Евангелий и выносные кресты (ср. дробница).

ЗВЕЗДИЦА (от звезда), литургический предмет в виде двух дугообразных металлических полос, скрепленных под прямым углом. Звездицу, символизирующую Вифлеемскую звезду, возвестившую рождение Спасителя (см. “Поклонение волхвов”), ставят на дискос над просфорой. В центре звездицы изображают сияющий крест (см. хризма) либо херувима.

“ЗЛАТОЕ ВЛАСЫ”, “АНГЕЛ ЗЛАТЫЕ ВЛАСЫ”, поэтическое название иконы новгородской школы XII в., изображающей Архангела Гавриила. Пряди волос Архангела прописаны золотой ассисткой, отсюда название.

“ЗМЕЕБОРЕЦ”, см. Георгий Святой Победоносец.

ЗНАМЕНИЕ (ст.-слав, знамение — чудо, явление, знак), см. Богоматерь Знамение. “Знаменита” в терминологии древнерусских иконописцев — писать, рисовать, украшать. Знаменщик — то же, что изограф, мастер, который выполняет наиболее ответственную работу — прорись иконы (см. также графья).

ЗОЛОТЫЕ ВОРОТА, см. “Встреча у Золотых ворот”.

ИАКОВ, см. Апостолы; “Лестница Иакова”.

ИВЕРСКАЯ БОГОМАТЕРЬ, см. Богоматерь Иверская.

ИЕРУСАЛИМ НЕБЕСНЫЙ, см. Новый Иерусалим; Сион.

“ИЗБИЕНИЕ МЛАДЕНЦЕВ”, евангельский сюжет (Мф. 2:3—16). Узнав от волхвов (см. “Поклонение волхвов”) о рождении Христа в Вифлееме, царь иудейский Ирод I Великий (37—4 гг. до н. э.) встревожился, ибо было предсказано о рождении “Вождя, Который упасет народ Мой Израиля” (Мих. 5:2). Чтобы обезопасить себя, ради сохранения власти, царь Ирод приказал истребить всех младенцев в Вифлееме “от двух лет и ниже”. Но Архангел Гавриил явился во сне Иосифу и предупредил об опасности (см. “Бегство в Египет”).

“ИЗБРАННЫЕ СВЯТЫЕ”, композиция, получившая особенное распространение в новгородской школе иконописи с конца XIV в. Святые обычно представлены в рост, в один ряд (обычно наиболее популярные местные святые или небесные покровители по специальному выбору заказчика). В верхней части иконы помещали изображение Богоматери Знамение в “небесном сегменте”.

ИЗВОД, в древнерусском искусстве — свод, список, канонический образец для написания иконы или фрески на тот или иной сюжет. Извод является вариантом трактовки, изобразительной версией оригинала, протографа.

ИЗОГРАФ, ЗОГРАФ (др.-рус. зографъ, от греч. isos — равный, подобный и grapho — пишу, черчу), живописец, иконописец или фрескист. Мастер высокого класса, выполняющий самую ответственную работу — прорись, графью (см. знамение), контурный рисунок. Такую прорись изограф делает по оригиналу, протографу. Затем другие мастера осуществляют доличное пличное письмо.

ИИСУС, см. Христос.

“ИИСУС БЕСЕДУЕТ С КНИЖНИКАМИ В ХРАМЕ”, евангельский сюжет (Лк. 2:41—51). Родители Иисуса, Иосиф и Мария, ежегодно ходили на праздник Пасхи в Иерусалим. Однажды, когда Иисусу исполнилось двенадцать лет, его взяли с собой. По окончании праздника родители отправились домой в Назарет и вначале не заметили, что его нет, “думали, что Он идет с другими”. Только через три дня Иосиф и Мария нашли Иисуса, проповедующего в храме, среди ученых книжников и фарисеев, которые удивлялись мудрости ребенка. Этот сюжет трактуют символически, в качестве явления Божественной мудрости Христа и превосходства христианского учения над иудаизмом.

ИКОНА, ИКОНОПИСЬ (греч. eikona, от eikon — изображение, образ), в отличие от общего понятия изобразительного искусства — изображение лиц, персонажей и сюжетов Священной истории (см. Библия). В более узком значении понятие “икона” отделяют от изображений на стене — мозаики, фрески или книжной миниатюры. Икона — символическое изображение. Согласно канону, утвержденному на VII Вселенском соборе в Никее (787 г.), икона является не “картиной”, а “чувственным символом... воплотившимся невидимым”. Восприятие иконописного образа осуществляется мысленным восхождением от “телесного созерцания к духовному” (см. апофатизм). Поэтому иконопись не следует называть живописью, а икону — картиной. Композиция иконы не создается художником, она “преднайдена”, определена религиозной традицией (см. иконоборчество; исихазм; канон). Иконописец следует оригиналу, протографу, а каждый список оригинала (повторение) также считается оригиналом и наследует все чудотворные свойства подлинника. Цвет, форма, характер рисунка следуют символическим значениям, поэтому иконописец — не автор, а только исполнитель. Автор иконописного образа — Небесный Творец. В Византии различали поклонные иконы (см. проскинесис), выносные (см. сигнон), выносные на древке (см. хоругвь), настенные (см. лакапикон). В древнерусском искусстве сложился иконостас. Древнейшие иконы считались нерукотворными (см. Богоматери иконография; Спас Нерукотворный). Иконы вначале писали восковыми красками (см. энкаустика), затем яичной темперой по деревянной доске, покрытой паволокой и левкасом (грунтом). Центральная часть — средник — обычно имеет углубление (см. ковчег), на оборотной стороне доски есть клинья (соединяющие две части доски для предотвращения коробления). После сушки и полировки на левкас изограф наносил прорись графъю. Письмо делили на доличное и личное; охрение завершали пробелами плавью или оживками (в доличном письме) и движками (в личном). Иконопись дополняли ассисткой, покрывали слоем лака и олифы, украшали драгоценными окладами с дробницами, венцами, цатами.

ИКОНА МЕРНАЯ (см. икона, иконопись), на Руси XVII—XVIII вв. писали “княжеские иконы” ко дню рождения царевича, изображающие святого, в честь которого он назван. По высоте иконы соответствовали росту царевича. Отсюда название — мерные.

ИКОННИК, то же, что иконописец.

ИКОННЫЕ ГОРКИ, см. горки иконные.

ИКОНОБОРЧЕСТВО (греч. eikonomachia), ИКОНОКЛАЗМ (греч. eikonoklasmos — “иконоломание”), религиозно-политическое движение в Византии VIII — первой половины IX в., направленное против написания и почитания икон, а также мозаик и фресок с “персональными изображениями”. Обусловлено сложным периодом развития средневекового искусства, сменой эстетических представлений при переходе к христианскому мировоззрению. Императорская и церковная власть опасалась ересей и суеверий, распространявшихся среди простого народа в связи с почитанием икон. Многие ценнейшие произведения византийского искусства — иконы, мозаики, фрески уничтожались как “идолы”. По утверждению иконоборцев, если лик Божества неописуем, то он не может быть изображен. Однако постепенно такое понимание преодолевалось более сложной трактовкой иконописного образа. По утверждению Иоанна Дамаскина (680—749), изображение есть подобие Божественного первообраза, но не совпадает с ним, поэтому почитание иконы не является грехом: когда мы поклоняемся иконе, то чтим не икону, а Божество. Церковные соборы 861, 867 и 869 гг. осудили иконоборчество. В память восстановления иконопочитания 11 марта 843 г. установлен праздник Торжество Православия.

ИКОНОГРАФИЯ (от греч. eikon — изображение, образ и grapho — пишу), описание и классификация тем, сюжетов, персонажей, а также свод правил, приемов и образцов их изображения. Для русского искусства христианскую иконографию составляют своды (сборники) прорисей (контурных рисунков) образов Христа, Богоматери и святых, а также их описание. ИКОНОЛОГИЯ (от греч. eikon — изображение, образ и logos — слово, смысл, значение), область знания, раскрывающая смысл изображения. Систематическое толкование иконографии. Иконология пользуется данными иконографии — предписаниями того, как надлежит изображать те или иные персонажи и сюжеты, но воссоздает полный “сценарий” произведения.

ИКОНОСТАС, ИКОНОСТАВ (греч. eikonostasion, от eikon — изображение, образ и stasis — место стояния, установка), алтарная преграда в виде стенки с иконами, отделяющая алтарь от остальной части храма. В Византии иконостасы не использовали. Небольшой парапет перед алтарной частью, иногда в виде портика с колоннами, называли темплоном. А словом eikonostasion обозначали крючья для подвешивания настенных икон (см. лакапикон) и подставки — аналои — для поклонных икон (см. проскинесис). В поздних византийских темплонах на космитисе (горизонтальной балке; на Руси похожий элемент называли тябло) устанавливали иконы. Однако иконостас — сплошная стенка из икон — появился только на Руси в середине XIV в. В центре древнерусского иконостаса находятся главные, Царские врата, на их створках помещают изображения четырех евангелистов, а в верхней части — сцену “Благовещения Марии”. По обе стороны от Царских врат располагаются северные и южные врата. Самый нижний горизонтальный ряд икон называется местным — там помещают образы местных, особо чтимых святых (см. также пядницы). Выше располагается основной — деисусный чин. Над ним (иногда также и под деисусным) — праздничный чин (иконы двунадесятых праздников; см. также таблетки; эпистилий). Над праздничным помещают пророческий чин, а еще выше с XVI в. стали устраивать праотеческий ряд икон с иконой “Отечество” или Св. Троицы в центре. Архитектура древнерусского иконостаса отражает небесную иерархию, архитектонику церкви земной и небесной.

ИЛИТОН (др.-рус. литонъ, из греч. eileton — платок, обертка), в христианской литургии плат на престоле, на котором расстилается антиминс. По окончании службы антиминс заворачивают в илитон, символизирующий сударий — платок, которым обвязали голову Христа при Положении во гроб.

ИНАКОПЬ, см. инокопь, инокопоть.

ИНДИТИИ (греч. endytos, от endyo — одеваю), покров белого цвета, символизирующий сияние Славы Христа во время Преображения на горе Фавор. Располагается в храме на престоле. Под индитием находится нижний покров — катасарка. Индитий и катасарка образуют крест, концы которого покрывают четыре стороны престола.

ИНОКОПЬ, ИНОКОПОТЬ (ср.-греч. inakopos — отдельный), в древнерусской иконописи — штриховая прорисовка в доличном письме, например складок одежд. Инокопь следует отличать от золотой ассистки.

ИОАКИМ И АННА, см. “Благовестие Анне”; “Встреча у Золотых ворот”; “Рождество Богоматери”.

ИОАНН КРЕСТИТЕЛЬ, ПРЕДТЕЧА, см. Агнец Божий; Крещение; “Усекновение главы Иоанна Предтечи”.

ИПОСТАСЬ (греч. hypostasis — подставка, основание, от hypo — снизу и stasis — стояние, положение), предстояние, форма существования. В византийском и древнерусском искусстве лик, образ, замещающий сущность Божества. Например, ипостасью Се. Троицы являются Бог Отец (см. Саваоф; “Отечество”), Бог Сын — Иисус Христос и Дух Святой, которого изображают в виде голубя. Однако Св. Троицу представляют и в виде трех Ангелов — как Она явилась праотцу Аврааму. Софию, Премудрость Божию, на иконах изображают в виде Ангела, Христа или Богоматери (Ее ипостаси). В образе Пантократора соединяются черты Бога Отца и Сына.

ИСИХАЗМ (греч. hesychastai, от hesychia — спокойствие), религиозно-мистическое движение, возникшее в Византии в IV в. и получившее наибольшее распространение в XIV в. главным образом в иконописных мастерских Афона. Монахи-исихасты поклонялись не Христу в образе Сына человеческого, а “Божественному Свету”, что требовало внутреннего сосредоточения и отречения от видимого, материального мира. Исихазм близок идеям иконоборчества, исихасты утверждали, что Божественная природа неизобразима, однако они не призывали к уничтожению изображений. Исихастами были многие русские иконописцы XIV—XV вв. Прежде чем приступить к работе, они готовили себя к ней постом и молитвой, изнурительной аскезой.

ИСПОД (др.-рус исподь), в древнерусской иконописи — изображение “нижней ризы” или изнанки одеяния. Испод пишут светлой охрой, баканом либо голубой или зеленой краской.

К

КАБОШОН (франц. cabochon, от caboche — башка, круглая голова), драгоценный или полудрагоценный камень, обработанный в форме шара или полусферы. На Руси кабошонами называли панагии — нагрудные иконы, гравированные, иконописные или рисованные черной тушью по золоченой бумаге под полусферической линзой из стекла или горного хрусталя.

КАДИЛО (от греч. kandaros — “горячий уголь”), церковный сосуд для курения ладана. Чаша на поддоне с раскаленными углями, подвешенная на цепях. С помощью шарнира накрывается второй чашей. Древнейшая форма называется кацеей (греч. katzion — тигель). В древнерусском искусстве с XV в. большие кадила делали архитектоническими, в виде Нового Иерусалима (ср. кандило; Сион).

КАЗАНСКАЯ ИКОНА БОЖЬЕЙ МАТЕРИ (см. Богоматери иконография), иконографический тип Богоматери с младенцем, сложившийся в древнерусском искусстве в XVI в. на основе византийского типа Одигитрии. Богоматерь изображается полуфигурно, держащей с левой стороны младенца Христа, который представлен не сидящим, как обычно, а предстоящим, фронтально, поколенно, с поднятой для благословения правой рукой. Согласно легенде, такая икона “явилась” в Казани в 1579 г., она была скрыта в земле в годы монголо-татарского ига. Списки этой иконы хранятся в Казанском соборе в Москве и в Казанском соборе в Петербурге.

КАМЕНКА, см. аурипигмент.

КАНДЕЯ (церк.-слав. кандия, из греч. kontion — чаша), большая медная чаша для освящения воды в церкви.

КАНДИЛО (ст.-слав, канъдило, из ср.-греч. kandelon — светильник), сосуд, чаша, в которой возжигают елей перед иконой. В чаше теплится фитиль. Иначе — лампада, свещник (ср. паникандило; поликандило; хорос).

КАНОН (греч. kanon — норма, закон, правило), в византийском и древнерусском искусстве — свод предписаний, правил и образцов изображений лиц, персонажей и событий Священной истории. Определяется религиозной традицией. Иконописный канон изложен в трудах Отцов Церкви, постановлениях церковных соборов. В христианском искусстве подобный канон различен для западной (католической) и восточной (православной) церквей, его общий нормативный характер имеет эстетическое и идеологическое значение (см. икона; иконография).

КАТАПЕТАСМА (греч. katapetasma— завеса, парус), в христианском храме — завеса, находящаяся за Царскими вратами иконостаса и скрывающая престол. Восходит к завесе, скрывавшей Святая Святых в храме Соломона в Иерусалиме.

КАТАСАРКА (греч. katasarkos — “нательник”), нижний покров, располагающийся непосредственно на престоле в алтарной части храма. Символизирует плащаницу, которой было обвито тело Христа при Его погребении после Распятия. Поверх катасарки полагают индитий, а на него — антиминс.

КАТАФАТИЗМ (от греч. kataphatikos — утвердительный), один из методов осознания Божественного, основанный на мысленном слиянии объекта изображения и его символического значения, поклонении священному атрибуту, реликвии, мощам. Идейная основа иконопочитания — в противостоянии иконоборчеству. Иное понятие византийской эстетики — апофатизм.

КАТАФИГА (греч. Kataphiga — Заступница), в искусстве Византии — эпитет Богоматери Деисусной, или Агиосоритиссы.

КАТОЛИКОН, КАФОЛИКОН (греч. katholikon — всеобщий), собор, здание кафедральной церкви, в Византии — главная церковь монастыря или помещение для собраний монахов.

КАФЕДРА (греч. kathedra — “место сидения”), в раннехристианских храмах III—VI вв. — кресло епископа, которое находилось в апсиде, за алтарем (см. синтрон). Позднее кафедрой стали называть возвышение, трибуну для проповеди, обычно слева от алтаря, перед амвоном. Отсюда — кафедральный, главный храм епархии, в котором находится кафедра архиерея (главного священника) — епископа или архиепископа.

КВАДРИПТИХ (от лат. quadro — четыре и греч. ptychos — часть), композиция из четырех частей — складень, алтарь из четырех створок (ср. диптих; полиптих; триптих).

КЕНОСИС (греч. kenosis — истощание, умаление), термин византийской эстетики. Умаление Божественной истины, логоса, нисходящего из высшего, духовного в низший, материальный мир. Явление кенотизма дает возможность представлять и символически отображать неизобразимые понятия и является основой иконопочитания (еж. апофатизм; икона; иконопись; иконоборчество; исихазм; катафатизм).

КЕНОТАФ (греч. kenotaphion, от kenos — пустой и taphos — могила), символическое надгробие: саркофаг, монумент над несуществующим захоронением (ср. ковчег; реликварий; крипта; сакристия).

КЕХАРИТОМЕНЕ (греч. Kecharitomene — Благодатная, Благословенная), в искусстве Византии — эпитет Богоматери и название чудотворной иконы, происходящей из монастыря “Кехаритомене” в Константинополе (XII в.).

КИАН (греч. kyanos — синь), общее название синих красок минерального происхождения.

КИВОРИЙ (греч. kiborion — стручок египетского боба), в древности металлический сосуд веретенообразной формы (отсюда название). Затем, в христианскую эпоху — дарохранительница, ящик, ковчег, который помещают на престоле в алтаре церкви. В другом значении киворий — навес, шатер, укрепленный на четырех столбах; он “осеняет” престол, отсюда еще одно название — сень.

КИНОВАРЬ (др.-рус. киноварь, из греч. kinnabari — “коричного дерева”), минеральный краситель (сернистая ртуть) ярко-красного цвета с малиновым оттенком.

КИНОВИЯ (церк.-слав. киновие, из греч. koinobion — общественный), византийский монастырь общежительного устава (см. также лавра).

КИОТ, КИВОТ (греч., от др.-евр. kibotos — ящик), в Библии, в Ветхом Завете — ящик из драгоценного дерева ситтим, обитый снаружи и изнутри золотом (см. ковчег). Другое значение — дарохранительница, реликварий (см. также кувуклия; кустодия; пиксида; рака; Сион; филактерий). “Киотцами” в русской резьбе по дереву с середины XVI в. называли декоративные элементы, навершия Царских врат иконостаса в виде небольшой церковки с одной или несколькими главами. Киот также — застекленная рама или шкафчик для хранения особо чтимой иконы. Существует и киот-аналой — сочетание киота и наклонного столика — аналоя для поклонных икон (см. проскинесис).

КИРИОТИССА (греч. Kyriotissa — Всемогущая, от kyria — госпожа), эпитет изображений Богоматери в византийском искусстве. Чаще этот эпитет относят к образам Никопеи.

КИТОВРАС (др.-рус. китоврасъ, из греч. kentauros — кентавр), “дивий” (дикий) зверь из древнерусских сказаний. Его образ восходит к древнегреческому кентавру (получеловек-полуконь) и легенде о царе Соломоне и демоне Асмодее. Китовраса изображали как кентавра с телом коня, торсом человека, с крыльями и в короне (ср. полкан).

КЛАВ (лат. clavus — полоса), в Византии — знак царской власти. Полоса ткани алого цвета, переброшенная через плечо. Такой клав в качестве знака священства виден на одеянии Христа в его иконописных и мозаичных изображениях. С клавом изображали также иудейских пророков и святых воинов — Георгия Победоносца и Дмитрия Солунского.

КЛЕИМО (от ниж.-нем. klem — клей, пластырь), в иконописи — небольшая композиция; составленные в ряд, такие композиции располагаются по периметру иконы и образуют нечто вроде рамы вокруг центрального изображения, называемого средником. В клеймах обычно представлены сцены жития (из жизни святых), которые “читают” последовательно, по часовой стрелке (слева направо и сверху вниз; ср. дробницы). Клеймами называют и другие малые изображения замкнутого типа — в резьбе по камню и дереву, в чеканке по металлу, росписи по эмали. КЛИPOC (греч. kleros — жребий, надел), в раннехристианскую эпоху служителей церкви избирали по жребию (отсюда происхождение термина). В восточной церкви клиросом называют возвышение для клириков (чтецов, служителей) и певчих по обе стороны от амвона, против южных и северных врат иконостаса. Поющие на клиросах символизируют небесный хор Ангелов.

КОВЧЕГ (др.-рус. ковъчегъ; греч. kibotos — ящик, ларь), у древних иудеев — ящик, реликварий. Известен Ноев ковчег, а также ковчег Завета, в котором хранились скрижали Завета и другие реликвии иудеев. В средневековье ковчегом стали называть реликварий — дарохранительницу для Св. Даров — освященного хлеба и вина (см. Евхаристия). Такую дарохранительницу помещают на престоле (ср. киот; см. также кустодия; рака; Сион; филактерий). В иконописи ковчегом называют углубление средней части иконной доски (средника), сделанное для предохранения священного изображения от повреждений. Образующаяся при этом ступенька, уступ именуется лузгой. Ковчег — характерная деталь старинных икон. С середины XVII в. доски чаще делали без ковчега.

КОНТРАКТУРА (лат. contractura — сужение, стягивание), латинское название греческого приема сокращения написания слов с помощью начальной и конечной букв. Такой прием использовали в Византии. Контрактуру можно видеть и на древнерусских иконах. Например, по обе стороны лика Богоматери: МР ОY (Матерь Божия), у младенца Христа: IС ХС (Иисус Христос). Волнистая линия сверху — знак сокращения.

КОНТРАФАКЦИЯ, см. “старинщики”.

“КОРОНОВАНИЕ ДЕВЫ”, символическая композиция, завершающая цикл картин из жизни Девы Марии (см. Богоматери иконография). После Успения Богоматери Христос принял ее душу (в древнерусской иконописи эти сцены совмещаются в одной композиции). В XII—XIII вв. в западноевропейском искусстве, в скульптуре и живописи, появляются сцены коронования: Христос в облаках принимает Богоматерь и надевает на ее голову корону. Подобные изображения трактуют в качестве аллегории Церкви Небесной (ср. Новый Иерусалим). Согласно католическому догмату, Вознесение Марии произошло “с телом и душой”, поскольку тело Марии оставалось нетленным. Иногда в верхней части композиции показывают Бога Отца и голубя — символ Св. Духа. Таким образом сцена “Коронования” соединяется с изображением Св. Троицы. Другое название этого иконографического типа: “Величание Богоматери”. В русском изводе: “Прославление Богоматери”. Под влиянием западноевропейской иконографии известны иконы типа “Балыкинская Богоматерь” (по названию села Черниговской губернии на Украине). На них Царица Небесная изображена поколенно по-католически сложив руки на груди, на коленях — лежащий младенец Христос, голова Марии увенчана короной, от которой расходятся лучи.

КОСМА И ДАМИАН, БЕССРЕБРЕНИКИ, христианские святые мученики, братья-близнецы из Мессении в Греции. Занимались врачеванием, но не брали за это плату, отсюда прозвание. В годы гонений на христиан при римском императоре Диоклетиане (284—305) претерпели мученическую смерть за веру. Как и целителя св. Пантелеймона, их изображают с коробочкой лекарств и ложечкой в руках. На Руси Косму и Дамиана почитали как покровителей супружества. Иконы с их парным изображением напоминают по композиции иконы святых Бориса и Глеба.

КОСМИТИС (греч. kosmitis — “украшатель”), горизонтальная балка византийского темплона (алтарной преграды на колоннах). В VII—IX вв. на космитисах из мрамора помещали рельефные изображения в круглых медальонах (отсюда название) Христа, Богоматери, Ангелов, Апостолов. Затем появились живописные и мозаичные изображения. С XI— XII вв. на космитис ставили иконы, написанные на деревянных досках. В этом случае космитис именовали эпистилем (греч. epistylion — “поставец”). Византийский космитис, таким образом, является прообразом деисусного чина древнерусского иконостаса.

КРЕСТ (др.-рус. кръетъ, от кръсъ — огонь, сверкание), древнейший символ огня, солнца, света. Вопреки распространенным представлениям, происхождение этого знака не связано с христианством. До VI—VII вв. христиане избегали изображения креста Распятия, как символа позорной, унизительной казни. В Византии вплоть до IX в. главной эмблемой торжества христианской веры была хризма (греч. chrysma — сияющая золотом), или “крест Константина”, который, согласно легенде, привиделся императору во сне. Постепенно изображения равноконечного креста-хризмы и Т-образного Распятия сливались в одну эмблему Воскресения и вечной жизни. В V—VI вв. хризму сочетали с монограммой Христа (две наложенные друг на друга буквы I и X — Иисус Христос — образовывали сияние). После “Обретения Св. Креста” императрицей Еленой в 326 г. (см. Крестовоздвижение) постепенно сложилась форма удлиненного, так называемого латинского креста, получившего распространение в Западной Европе, и равноконечного “греческого”, принятого в византийской церкви. Шестиконечный крест (с двумя перекладинами) именуют патриаршим, восьмиконечный — папским. Наиболее распространенная форма православного креста — “осьмиконечная”, с двумя верхними перекладинами и одной косой нижней. Изображение креста на ступенчатом основании, символизирующем гору, именуется Голгофой (место Распятия). С XI в. под нижней косой перекладиной креста стали изображать череп Адама и скрещенные кости (по преданию, искупление первородного греха кровью Христа произошло на месте захоронения первого человека). По сторонам от черепа и костей — буквы ГА (глава Адамова), несколько выше — ГГ (гора Голгофа), над этими буквами: МЛРБ (место лобное распят бысть). По сторонам креста показаны орудия Страстей: копье и пика с губкой, буквы: К и Т (копье и трость; см. Страстной цикл), между этими буквами: НИКА (греч. “Победитель”). Вдоль перекладины креста: СНЪ БЖИЙ (Сын Божий), выше — контрактуры: IС ХС (Иисус Христос) и ЦРЬ СЛВЫ (Царь Славы). Такую композицию вышивают на церковных облачениях, выносные кресты делают из золота, серебра, бронзы, слоновой кости. Они не изображают место Распятия, а символизируют торжество Воскресения.

КРЕСТНЫЙ ПУТЬ, см. “Несение креста”.

КРЕСТОВОЗДВИЖЕНИЕ, один из двунадесятых праздников (Воздвижение Св. Креста) в память события, знаменующего собой торжество Церкви. В 326 г. императрица Елена, мать христианского императора Константина I Великого, отправилась в паломничество на Святую землю. В Иерусалиме она отыскала место казни Христа и обнаружила Св. Крест, на котором был распят Спаситель. Крест подняли и назвали Животворящим (от прикосновения к нему исцелялись больные и оживали мертвые). Отсюда праздник Крестовоздвижения. Над местом захоронения тела Христа императрица Елена воздвигла церковь (ротонду). На русских иконах изображают крест, по обе стороны которого — св. Елена и иерусалимский патриарх Макарий, присутствовавший при этом событии. В ином варианте — митрополит держит в руках крест, подняв его высоко над головой (напрестольный крест, символизирующий крест Распятия), на дальнем плане — церковь, представляющая условно храм Св. Софии в Константинополе, рядом с патриархом — император Константин, Елена, певчие и так называемые “народы”.

КРЕСТЧАТАЯ РИЗА, см. полиставрион.

КРЕЩЕНИЕ, изобразительная композиция, связанная с праздником Богоявления (см. двунадесятые праздники; Епифания). Во всех четырех Евангелиях сообщается, что Христос пришел креститься к р. Иордан по призыву Иоанна Крестителя (Предтечи). После этого “отверзлись Ему небеса, и увидел Иоанн Духа Божия, Который сходил, как голубь, и ниспускался на Него. И се, глас с небес глаголющий: Сей есть Сын Мой Возлюбленный, в Котором Мое благоволение” (Мф. 3:16—17). В раннехристианском и средневековом искусстве изображали обнаженного Христа по пояс в воде, рядом — Иоанн Креститель, над Христом — голубь, символ Св. Духа, а еще выше, в облаках — Бог Отец. Таким образом, возникает композиция “полного” Богоявления — показаны все три лица Св. Троицы.

“КРУГ СЛАВЫ”, см. мандорла; Спас в Силах.

КРЫЖ (польск. krzyz — крест), на Руси так называли латинский, католический крест.

КТИТОРСКАЯ ИКОНА БОГОМАТЕРИ (греч. ktitor — “населитель”, даритель, заказчик, жертвователь), условное название иконы, пожертвованной византийским императором монастырю на Афоне за спасение сына на море (см. Ватопед). В более широком значении — вообще икона, образ, подаренный, “вложенный” каким-либо лицом в храм, монастырь.

КУВЕЛИТИССА, см. Панагия.

КУВУКЛИЯ (ср.-греч., от лат. cubuclia — спальня, опочивальня), сень, часовня над захоронением. В храме Гроба Господня в Иерусалиме кувуклией называется часовня, усыпальница, возведенная на том месте, где находилась пещера с захоронением тела Христа.

КУПИНА, см. “Неопалимая купина”.

КУСТОДИЯ (лат. custodia — охранение), реликварий для хранения святых мощей. Некоторые кустодии выполняют в виде нагрудных подвесок, внутри которых находится шестиконечная Вифлеемская звезда (см. “Поклонение волхвов”).

Л

ЛАВАБО (ср.-лат. lavatorium, от lavatio — купание), в византийской, позднее в западной, католической церкви — большая чаша для омовения рук священника, а также чаша для омовения рук, которая находится в нартексе, при входе в церковь.

ЛАВРА (греч. labra — “каменная”, обнесенная каменной стеной, от праиндоевр. labr — камень). В Византии “лабрами” называли церкви, обнесенные каменными стенами. Позднее — крупные монастыри, подчиняющиеся непосредственно патриарху.

ЛАКАПИКОН (греч. lakapikon, от lakis — лоскут, обломок), в искусстве Византии мозаичная вставка, в том числе мозаичная икона, вделанная в стену храма (ср. сигнон).

ЛЕВИАФАН (др.-рус. левиафамъ, через греч., из др.-евр. liwja-than — “великий кит”), фантастическое существо, исчадие ада, чудовищный змей (или кит), заглатывающий души грешников в день Страшного суда.

ЛЕВКАС (др.-рус. левкасъ, от греч. leukas — белый), в древнерусском искусстве — грунт под стенопись или иконопись. Для настенной росписи темперой или фреской грунт приготавливали из смеси мела с глиной, а затем наносили подготовительный слой извести с толченым кирпичом. Для икон грунт готовили из мела с рыбьим клеем, медом и олифой. Левкас наносили на паволоку — холст, наклеенный на доску, — в несколько слоев. Затем сушили и полировали, после чего делали прорись графью.

ЛЕДЦАНКА, см. аурипигмент.

“ЛЕСТВИЦА РАЙСКАЯ” — композиция, восходящая к одноименному сочинению Иоанна Синайского (524—606), игумена монастыря Св. Екатерины Александрийской на Синае. Книга повествует о нравственном пути инока, состоящем из тридцати ступеней восхождения к совершенной, праведной жизни. На иконах, фресках, антиминсах изображают лестницу, уходящую в небо. По ее ступеням поднимаются монахи. Вверху, в “небесном сегменте” Христос. Ангелы помогают инокам подниматься по ступеням, а черти уносят сорвавшихся в ад.

“ЛЕСТНИЦА ИАКОВА”библейский сюжет. Праотец Иаков, остановившись на ночлег по пути в Харран, взял один из камней, положил в изголовье и заснул. Во сне ему привиделась лестница, “верх ее касается неба; и вот, Ангелы Божии восходят и нисходят по ней” (Быт. 28:12). На вершине лестницы Иаков увидел самого Бога, пообещавшего ему землю, потомство и Свое покровительство. На следующий день Иаков поставил на этом месте камень и назвал место Вефиль (“Дом Божий”). Изображения “Лестницы Иакова” на иконах, мозаиках и фресках имеют символическое значение: камень — основание храма, лестница — связь неба и земли.

ЛЕЩАДКА (от лещадь, связано с леск, отблеск, лоск), тонкая дощечка, расщепленная плитка блестящего сланца или песчаника. В древнерусской иконописи лещадками называют небольшие площадки, верхние плоскости иконных горок (см. горки иконные).

ЛИК (церк.-слав. ликъ — лицо, щека), в древнерусском искусстве образ, изображение, в более узком значении — изображение лица на иконе, фреске, мозаике (см. личное письмо). Слово “лицо” означает изображение фигуры, персонажа в рост (ср. парсуна). Лицо также — лицевая, обращенная к зрителю поверхность, отсюда лицовка (шлифовка) левкаса иконы, личник — иконописец, выполняющий изображение ликов.

ЛИНТЕОН (ср.-греч. linteon — полотняный пояс, от linon — лен), пояс, которым был подпоясан Христос. Вместе с другими реликвиями хранился в храме Девы Марии в Константинополе, столице Византии.

ЛИПСАНОТЕКА, см. реликварий.

ЛИТУРГИЯ (греч. leitourgia — “общее дело”), главное, торжественное богослужение в церкви, во время которого осуществляется таинство причащения (см. Евхаристия).

ЛИЦЕВАЯ РУКОПИСЬ (см. лик), древнерусская рукописная книга, манускрипт, содержащий наряду с текстом красочные иллюстрации, миниатюры.

ЛИЦЕВОЕ ШИТЬЁ (см. лик), вышивка по ткани — парче, шелку — с изображением ликов и фигур святых.

ЛИЧНОЕ ПИСЬМО (см. лик), в древнерусской иконописи — выполнение ликов и частей фигур, не закрытых одеждой, — кистей рук, стоп ног. Мастера, выполняющего подобную работу, именуют личник. Вначале изограф наносит графью, затем выполняется долинное письмо и в завершение — личное (см. также санкирь; охрение; отборка; плавь; движки; оживки).

ЛОБОК (др.-рус. лобокъ, уменьшит. от лъбъ — череп), в древнерусской иконописи — изображение “лба”, головы фигуры. Близко понятию лик.

“ЛОНО ПАТРИАРХА”, символическая композиция, представляющая библейского патриарха Авраама, расстилающего на коленях (“на лоне”) плат. Маленькие фигурки на плате изображают души праведников (ср. “Души праведных в руце Божии”). Композиция символизирует защищенность людей, доверившихся истинной вере (в древности выражение “лоно патриарха” означало покровительство старшего в роду).

ЛОР (греч. loros — ремень, лента, пояс), атрибут византийских императоров. Широкая и длинная полоса ткани, украшенная жемчугом и драгоценными камнями. Символизирует готовность к защите христианства. В средневековом искусстве с лором стали изображать Силы Небесные Архангелов, избранных святых. Такие изображения именуют “лоратными”. Узкая полоса ткани обычно перекинута через руку и спускается вертикально вниз.

ЛУЗГА (от лущить), см. ковчег.

М

МАКЕДОНСКОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ — период развития византийской культуры, связанный с правлением императоров македонской династии (Македония — область на севере Греции; см. Византии искусство).

МАМВРИЙСКИЙ ДУБ, см. Троица Святая.

МАНДОРЛА (итал. mandorla — миндаль), форма из двух пересекающихся сфер, дуги которых на плоскости создают миндалевидный силуэт, отсюда название. Символ духовного света, Божественного сияния. В древнерусской иконописи подобная форма часто изображается несколькими концентрическими окружностями, сочетаниями кругов красного, синего, белого цвета, поэтому имеет название “круг славы”. В мандорле изображается Христос в композициях Вознесение, Преображение, “Сошествие во ад”, “Спас в Силах” (см. также “Прославление Богоматери”). Символика мандорлы восходит к ветхозаветным пророчествам о цветении миндаля (Иер. 1:11; Чис. 17:1— 8). В более сложной трактовке: мандорла — образ единения неба и земли (ср. “Неопалимая купина”; нимб).

МАНУСКРИПТ, см. миниатюра.

МАРИОЛОГИЯ (от имени Мария и греч. logos — знание, учение), христианское учение о смысле земной жизни, иконографии и символике образа Марии, Матери Иисуса Христа (см. Богоматери иконография). Близкое понятие — софиология (см. София, Премудрость Божия).

МАРК, см. евангелисты.

“МАТЕРЬ СКОРБЯЩАЯ”, см. Богоматерь Страстная; “Умягчение злых сердец”.

МАТФЕЙ, см. евангелисты.

МАФОРИЙ (ср.-греч. maphorion, от omophorion — “наплечник”; см. омофор), наплечный плат, накидка, которую носили женщины в странах Ближнего Востока поверх туники. В мафории темно-красного цвета (см. багор) изображали Богоматерь. На византийских и русских иконах под “византийскими складками” мафория Богоматери виден узкий край повоя (головной повязки). По краю мафория изображают кайму из трех золотых полос и три звезды (см. Богоматери иконография).

“МЕДНЫЙ ЗМИЙ”библейский сюжет. Странствуя по пустыне, измученные голодом и лишениями, израильтяне стали роптать против Бога и своего вождя Моисея. И тогда наслал “Господь на народ ядовитых змеев, которые жалили народ” (Чис. 21:4—9). Моисей воздвиг медный столб, водрузив на него изображение змея, — тот, кто взглянет на него, останется жив. Этот сюжет трактуют как притчу о силе веры в чистоту, безгрешность прообраза Божества, не имеющего смертельного яда в сравнении с земными существами. Создатель, чтобы вразумить людей, преподать им урок, выступает в роли змея-искусителя (ср. “Битва Архангела Михаила с Сатаной”; Левиафан; рай; Сатана).

МЕЛАНТЕРИЯ (греч. melanteria — черная краска), помимо черных красителей на Руси иногда этим термином обозначали “желть”, желтые красители минерального происхождения, поскольку на поверхности залежей железного купороса, из которого получали черную краску, образуется сернокислая окись железа — пигмент желтого цвета.

МЕЛЬКИТОВ ИСКУССТВО (от араб, melk — царь), искусство арабских христиан, которые в 636 г. основали независимую христианскую церковь на Ближнем Востоке.

МЕНОЛОГИЙ (ср.-греч. menologion, от men — месяц и logos — слово, знание), в Византии, а затем в западноевропейском средневековье — календарь, манускрипт с житиями святых, распределенных по дням месяца согласно порядку их почитания. На Руси то же — месяцеслов (см. двунадесятые праздники). Менологии украшали красочными миниатюрами (ср. лицевая рукопись; минеи).

МЕРИЛО (от мерить), посох в изображениях Ангелов и Архангелов, Сил Небесных.

МЕРНАЯ ИКОНА, см. икона мерная.

МЕСТНЫЙ РЯД, ЧИН, см. иконостас.

МЕСЯЦЕСЛОВ, см. менологии.

МИЛОТЬ (ст.-слав, милотиа, от греч. melote — овчина), овчина, накидка из шкуры овцы мехом наружу. Атрибут пустынника, отшельника. В милоти на русских иконах изображают Иоанна Крестителя (см. Агнец Божий; Крещение; “Усекновение главы Иоанна Предтечи”).

МИНЕИ (из ср.-греч. menaia — месячные), церковные книги, тексты которых распределены по дням месяца соответственно датам церковных праздников (см. двунадесятые праздники; ср. менологии). В 1520— 1530-х гг. московский митрополит Макарий составил Великие Четии Минеи (четь — мера, подразделение). Помимо отрывков из житий святых минеи включают патерики, поучения, отрывки из библейских книг и их толкования. Минеями называют также иконы, посвященные отдельным праздникам с изображениями святых, дни которых отмечаются в определенном месяце (другое название — “месячные иконы”). Существуют также большие иконы с изображением Всех Святых (они показаны рядами, в порядке следования праздников). Иногда в центре таких икон помещают изображение Спаса на престоле либо Воскресения Христова, “Сошествия во ад”. Такие иконы называют “годовыми”. Разновидность “месячных икон” — “минеи на полотенцах”, написанные на склеенном вдвое куске холста, покрытом слоем левкаса. “Минеи на полотенцах”, или святцы, бывают односторонние и двусторонние, включают от 12 до 16 мелко написанных композиций.

МИНИАТЮРА (итал. miniatura, от лат. minium — красная краска), изображения малого размера, украшающие рукописную книгу, манускрипт (от лат. manus — рука и scribere — писать). В старинных рукописях первую строку или букву (литеру) выделяли красной краской — миниумом, отсюда название “миниатюра”, а также выражение “красная строка”. Миниатюры выполняли акварелью или гуашью с использованием листового золота.

МИРОНОСИЦЫ, см. “Святые жены у гроба Господня”.

МИССОРИЙ (лат. missorium, от missio — послание, посылка), в Византии — большое чеканное серебряное блюдо с изображением, посвященным какому-либо важному событию. Такие блюда служили посольскими, дипломатическими дарами, отсюда название.

МИХАИЛ, см. Архангел.

МЛЕКОПИТАТЕЛЬНИЦА, см. Богоматерь Галактотрофуса.

МОЗАИКА (позднелат. mosaica, от лат. musivum — “посвященное музам”), разновидность искусства и техника создания изображений из кусочков какого-либо материала, прикрепляемого к основе. Мозаику неверно называть живописью, ее следует отличать также от росписи (см. фреска). Мозаичные картины из разноцветной морской гальки и кусочков мрамора создавали в античности с IV—III вв. до н. э. В Византии мозаичные картины делали из смальты — стеклянных кубиков глушеного (непрозрачного), окрашенного в массе стекла (см. также тессера). Расцвет искусства мозаики в Византии объясняется тем, что в полутемных интерьерах храмов светосила росписей оказывалась недостаточной. Византийцы использовали мозаики на золотом фоне (из стеклянных кубиков с золотой фольгой). Византийское искусство мозаики заимствовали древнерусские мастера.

МОИСЕЙ, см. Библия; “Медный змий”; пророки.

МОЛДАВСКАЯ БОГОМАТЕРЬ, см. Умиление.

“МОЛЕНИЕ АННЫ”, “МОЛЕНИЕ ИОАКИМА”, см.“Благовестив Анне”.

“МОЛЕНИЕ О ЧАШЕ”, см. Страстной цикл.

МОЛИВДОВУЛЫ (ср.-греч. molybdoulos, от греч. molybdis — свинцовый шарик), византийские свинцовые печати, прикрепляемые на ниточках к государственным документам. Изображения, символы, надписи на моливдовулах являются важным историческим свидетельством.

МОНАСТЫРЬ, МОНАХ (ср.-греч. monasterion — “место уединения”; греч. monachos — одинокий). Монашество складывалось в Византии с IV в. по почину анахоретов (греч. anachoretes — отшельник) — отшельников и пустынников, асистов, удалявшихся в пустыню для праведной жизни (см. Антоний Великий; лавра; ставропигиальный монастырь).

МУЖ СКОРБЕЙ, см. Страстной цикл.

МУСИВНАЯ ТЕХНИКА (лат. opus musivum — мозаичная работа; см. мозаика), техника межстеклянного золочения; византийские мастера использовали в этой технике золотую фольгу.

МУСИКИЯ, МУСИЯ (церк.-слав. мусикия, из греч. mousike — относящийся к музам), на Руси в XII— XIII вв. так называли не мозаику, а технику росписи по эмали — финифть.

Н

“НЕБЕСНЫЙ СЕГМЕНТ”, в древнерусской иконописи — условный прием изображения “духовного неба” в виде сегмента в одном из верхних углов композиции. В “небесном сегменте” представляют полуфигуру Бога Отца или Сына с благословляющим жестом руки либо только одну руку — Божественную десницу. Иной вариант: образ Саваофа (Бог сил), восседающего на херувимах, как Пантократора (Вседержителя) с ликом Иисуса Христа, но с седыми волосами, поскольку “Бытия Его нет начала и конца” (Дан. 7:9). В древнерусском искусстве этот образ именовали “Ветхий денми” (т. е. “Вечный днями”).

“НЕДРЁМАННОЕ ОКО”, редкий тип изображения отрока Христа, покоящегося на ложе, не дремлющего, а с открытыми очами. Иногда изображается подпирающим голову рукой. Ангел с неба несет орудия Страстей (см. Страстной цикл). Подобная композиция древнерусских икон и фресок происходит от миниатюр и клейм на темы акафиста. В качестве фона изображают райские кущи (райский сад).

“НЕОБОРИМЫЙ ЩИТ”, см. Никопея; Оранта.

“НЕОПАЛИМАЯ КУПИНА”, библейский сюжет. В книге “Исход” рассказано, как пророк Моисей пас овец у горы Хорив в Синайской пустыне. И Бог явился ему в пламени тернового куста, который “горел и не сгорал” (Исх. 3:1—6). Этот рассказ имеет символический смысл: лицезреть Бога нельзя, огонь и куст в безводной пустыне означают жизнь и надежду (Бог повелел Моисею вывести народ свой из египетского плена в страну обетованную). В средневековом искусстве пылающий куст стал символом чистоты Девы Марии, отсюда необычная композиция, встречающаяся в византийском искусстве: Богоматерь восседает на троне посреди куста в языках пламени. В древнерусском искусстве Богоматерь “Неопалимую купину” с младенцем Христом изображали внутри восьмиугольной звезды, составленной из двух вогнутых четырехугольников (ср. мандорла), как “в купине”. Одной рукой Богоматерь придерживает Младенца, а другой — лесенку в знак того, что Она явилась в мир “лествицей небесной” (ср. Богоматерь “Гора Нерукосечная”; “Лествица райская”; “Лестница Иакова”). По внешним углам четырехугольника изображены символы евангелистов. Внутри — Силы Небесные — изображения Архангелов: Гавриил с райской ветвью, Михаил с копьем, Рафаил с сосудом (или зерцалом), Уриил с мечом, Селафиил с кадилом, Иегудиил с золотым венцом, Варахиил с розой и Иеремиил с весами.

“НЕ ПРИКАСАЙСЯ КО МНЕ”, см. “Явление Христа Марии Магдалине”.

НЕРУКОТВОРНЫЙ ОБРАЗ, см. Одигитрия; Спас Нерукотворный.

“НЕРУШИМАЯ СТЕНА”, см. Оранта.

“НЕ РЫДАЙ МЕНЕ, МАТИ”, православный иконографический вариант евангельского сюжета “Пьета” (Оплакивание). Сложился на Балканах в XIV в. Другое название: “Единородный Сыне”. Иконография восходит к тексту канона “на утрене великой субботы”: “Не рыдай Мене, Мати, зрящи во гробе, его же во чреве без семени зачала еси сына; восстану бо и прославлюся...” На фресках и иконах изображают Христа (обычно по пояс) восставшим из гроба либо прислоненным к кресту, со скрещенными руками и склоненной головой. Рядом — орудия Страстей: терновый венец, копье и трость с губкой (см. Распятие). Над головой Христа помещена надпись: “Царь Славы”. По обе стороны — предстоящие: Богоматерь, плачущие жены и святые мужи, Иоанн Богослов (см. “Святые жены у гроба Господня”). В верхней части композиции иногда помещают изображение Спаса Нерукотворного на плате, несомого Ангелами.

“НЕСЕНИЕ КРЕСТА” (см. крест), евангельский сюжет или цикл композиций, представляющий следование Христа по улицам Иерусалима после суда над Ним во дворце Понтия Пилата и осуждения на Распятие (см. Страстной цикл). Иконография сюжетов складывалась в Византии, а затем получила распространение главным образом в западноевропейском искусстве. Согласно римскому обычаю осужденный нес на место казни только перекладину креста (вертикальный столб был врыт в землю на месте казни). Однако художники всегда изображали крест полностью как символ страдания, крестных мук. На голове Христа — терновый венец. В позднем средневековье сложилась иконография, включающая четырнадцать “остановок” (итал. stazione) крестного пути: темница, в которой Христос ожидал приговора; бичевание Христа и увенчание Его терновым венцом; встреча Христа и Богоматери; место, где Христос упал, изнемогая под тяжестью креста, и крест заставили нести Симона Киринеянина; место, на котором Вероника отерла пот с лица Христа (см. Спас Нерукотворный), и следующие эпизоды вплоть до “Снятия с креста” и “Положения во гроб”.

“НЕУВЯДАЕМЫЙ ЦВЕТ”, иконописный извод, близкий типу Богоматери Одигитрии. Богоматерь изображают с младенцем Христом в образе Царя Славы (в короне и царском одеянии). В правой руке Богоматерь держит цветок лилии, символ Благовещения — “неувядаемого девства” (отсюда название). В русских иконах XVII—XVIII вв. лилию иногда заменяли изображением процветшего скипетра.

“НЕУПИВАЕМАЯ ЧАША”, редкий иконографический тип изображения Богоматери. Сложился в византийском и древнерусском искусстве в результате соединения иконографии Богоматери “Живоносного источника” и Знамения — изображения Богоматери с воздетыми руками и поясным образом Христа-Эммануила у Нее на груди. В данном изводе Богомладенец изображается в чаше, символизирующей “живоносный источник”.

“НЕЧАЯННАЯ РАДОСТЬ”, см. “О Тебе радуется”.

НИКОЛАЙ ЗАРАЙСКИЙ, иконографический извод образа св. Николая Мирликийского. Представляет святого в рост, в епископском облачении (см. полиставрион), благословляющим правой рукой и с Евангелием в левой. Согласно “Повести о Николае Заразском” (XIII в.), такую икону привезли из Корсуни (Херсонес) в старинный русский г. Зарайск, расположенный юго-восточнее Москвы.

НИКОЛАЙ СВЯТОЙ МИРЛИКИЙСКИЙ (270—350), христианский святой из Ликии, на юге Малой Азии. Был архиепископом г. Миры (отсюда прозвание). Николай помогал страждущим, терпящим бедствие на водах (что связано с эпизодом его собственной жизни). Св. Николая часто изображают с макетом церкви (города) в одной руке и с мечом в другой, как защитника христианства от ересей (см. “Николай Можайский с мечом и градом”). Известен сюжет о спасении св. Николаем Мирликийским трех невинно осужденных воинов. На Руси Николая-угодника почитали покровителем земледелия, водной стихии, бедных и странствующих. На иконах он представлен в белом крестчатом полиставрионе или в коричневой фелони с Евангелием в руках.

“НИКОЛАЙ МОЖАЙСКИЙ С МЕЧОМ И ГРАДОМ”, иконографический вариант образа св. Николая Мирликийского как защитника города. Согласно легенде, в начале XIV в. напавшие на г. Можайск монголо-татары были остановлены видением стоящего в воздухе над городом св. Николая с мечом в правой и градом (макетом города) в левой руке. Иконы Николая Можайского с мечом и градом были надвратными, служили охранительницами городов.

НИКОПЕЯ (ср.-греч. Nikopeia — Победоносная), тип изображения Богоматери, стоящей и держащей младенца Христа обеими руками прямо перед собой. Подобный тип восходит к античным изображениям богини Афины Паллады (Воительницы). Эпитет “Никопея” связывают также с вариантом, когда Богомладенец показан в круглом медальоне, похожем на щит. Отсюда русский вариант названия — “Необоримый щит”. В Византии образ Богоматери Никопеи считался палладием (защитником) императорского дома (см. Кириотисса). В храме подобные изображения помещали на алтарной стене, в центре апсиды (ср. Оранта). Образ Христа в медальоне называют Эммануилом. В древнерусском искусстве поясные изображения Богоматери с воздетыми руками и с Христом-Эммануилом в медальоне на груди называют Знамением (см. Богоматерь Знамение).

НИМБ (лат. nimbus — облако, туман, ореол), сияние вокруг головы священных персонажей. Восходит к изображениям античных “солнечных” и “лунных” божеств, а также представлениям об эманации (истечении) энергии от сверхъестественных существ (ср. мандорла). В средневековом искусстве нимб Бога Отца показывали квадратным или ромбическим — знак совершенства, а два других лица Св. Троицы выделяли простым сиянием. В XI—XII вв. вокруг головы Христа стали изображать крестчатый нимб “с тремя лучами” (четвертый закрывается головой Христа), что символизирует крестный путь Спасителя (см. “Несение креста”). Внутри крестчатого нимба помещают начальные буквы имени Иисуса Христа: IС ХС. С круглыми нимбами показывают Ангелов, святых, евангелистов. Треугольный нимб Бога Отца символизирует Св. Троицу. В византийских, а затем и древнерусских мозаиках и фресках внутри крестчатого нимба Христа помещают буквы О и N — контрактура фразы “Я есмь Сущий” — ответ Бога на вопрос Моисея: “как Ему имя?” (Исх. 3:13—14; см. “Неопалимая купина”). В старославянской редакции эта фраза звучит “Азъ есмь Сый” (см. также Пантократор).

НОВОЗАВЕТНАЯ ТРОИЦА, см. Троица Святая.

НОВЫЙ ИЕРУСАЛИМ — один из основных символов христианского искусства, образ Церкви Торжествующей, обновления мира после Страшного суда. Описание видения Небесного града приводится в книге Откровение Иоанна Богослова (см. Апокалиптика). Новый Иерусалим изображают в виде крепости с мощными стенами и башнями или символически — в образе Агнца Божьего, Спаса на престоле, Христа с хоругвью Воскресения (см. также Сион). В византийских и древнерусских иконах образ Небесного града сливался с иконографией райского сада, поэтому Новым Иерусалимом иногда, довольно необычно, называли изображения Богоматери на фоне сада (см. Богоматерь Вертоград; “О Тебе радуется”; ср. София, Премудрость Божия).

О

“ОБЕТ СТРАЖДУЩИХ”, другое название иконографического типа Елеусы, изображения Богоматери типа Умиления (греч. Eleusa — Милующая).

ОБРАЗ (др.-рус. образъ, от праслав. ob и гагъ — раз, резать, проводить черту), вид, изображение, форма (греч. eikon; typos; morphe). Образить — украсить. В Книге Бытия сказано, что Бог творит человека “по образу Нашему, и по подобию Нашему” (Быт. 1:26). Отсюда двойственность понятия “образ” в христианском искусстве: как подобие и как прообраз видимых вещей (см. апофатизм; икона, иконопись; иконоборчество). В древнерусском искусстве слово “образ” означает и Божественный прототип, и его символическое замещение иконой, фреской, мозаикой.

ОБРАЗОБОРЕЦ (устар.), см. иконоборчество.

ОБРАЗОК, см. панагия.

ОБРАЗОПИСАНИЕ (устар.), см. икона, иконопись; образ.

ОБРЕЗ (от раз, резать, см. образ), в иконописи — край, торец иконной доски или ковчега. Обрез (торец) Евангелия в древнерусской иконописи изображали киноварью (краской красного цвета).

“ОБРЕТЕНИЕ СВЯТОГО КРЕСТА”, см. Крестовоздвижение.

ОГЛАВИЕ ИКОНЫ (см. икона, иконопись), венец из чеканного серебра, украшенный жемчугом или драгоценными камнями. Помещается в качества нимба над головой персонажа. Часть оклада (ср. цата).

ОГЛАВНАЯ ИКОНА, образ, икона, на которой священный персонаж изображен по шею, до плеч (см. также деисус, деисусный чин; “Златые власы”; Спас Нерукотворный ).

“ОГНЕВИДНАЯ” ИКОНА БОЖИЕЙ МАТЕРИ, редкий извод погрудного изображения Богоматери без Младенца, с ликом, обращенным в правую сторону, и с легким наклоном головы. Название возникло оттого, что мафорий Богоматери изображен не багором, как положено по канону, а ярко-алым, и лик выглядит оранжевым, как бы светящимся.

“ОГНЕННЫЙ РОМБ”, см. “Спас в Силах”.

ОДИГИТРИЯ (греч. Odegetria — Путеводительница), древний и самый торжественный тип изображения Богоматери (см. Богоматери иконография). По преданию, восходит к иконе, написанной евангелистом Лукой в I в. н. э. при земной жизни Девы Марии. Наиболее ранняя разновидность этого типа, сформировавшегося в V в., представляет робой изображение стоящей Богоматери с младенцем Христом на левой руке и поддерживающей ее у запястья правой рукой. Одна из легенд гласит, что Дева Мария однажды явилась двум слепым, отвела их в свою церковь и просветила им глаза. Подразумевается, что Богоматерь привела слепых к церкви в Константинополе, где почитался ее образ, написанный евангелистом Лукой. Церковь и монастырь в Константинополе назывались Одигон (греч. Ton Odigon — “Храм вождей”), что связано с победой христианства в столице Византии. Рядом с церковью находился источник, воды которого считались целебными. Оригинал евангелиста Луки не сохранился, но существуют списки, которые связывают, как минимум, с четырьмя разными оригиналами. Все они именуются Одигитриями (см. Богоматерь Антиохийская; Богоматерь Виленская; Богоматерь Владимирская; Богоматерь Иверская; Богоматерь Иерусалимская; Богоматерь Кипрская; Богоматерь Одигон; Богоматерь Смоленская; Богоматерь Торопецкая). В IX в. в Византии сложился тип изображения, в котором младенец Христос на руках у Матери благословляет правой рукой, а левой держит свиток. Одно из названий иконы типа Богоматерь Одигитрия — Ахиропойитос (греч. Acheiropoiitos — Нерукотворная) — также связано с легендой о евангелисте Луке, небесном покровителе всех христианских живописцев. Один из иконографических вариантов Одигитрии, в котором Богоматерь держит Младенца обеими руками перед собой, как бы ограждая верующих спасительным щитом (на Руси такие иконы называли “Необоримый щит”), постепенно преобразился в новый (см. Никопея; Панагия). Обратная Одигитрия (в которой Младенец находится не на левой, а на правой руке) называется Дексиократуса (греч. Dexiokratusa — “правосторонняя”, от dexios — правый и kratos — сильный). Известен также тип Богоматери Одигитрии тронной (восседающей на троне; см. Богоматерь Кипрская). К “нерукотворным образам” относят Богоматерь Васиотиссу (название по храму, построенному патрицием Бассом (Bassos) в Константинополе (VI в.). Это название следует отличать от эпитета “Васиотисса”, или “Басиотисса” (греч. Basiotissa — Направляющаяся), прилагаемого к типу Богоматери Параклесис (см. также Севастократорисса; Эвергетида). К Богоматери Кипрской близок тип Богоматери Афиниотиссы (Афинской), или Горгоепикоос (греч. Gorgoepeikoos — Скоропослушница), — Панагия, находившаяся в Афинах, а затем, с VII в., в Константинополе, в храме Горгоепикоос. В этом изводе Богоматерь держит Младенца на левой руке, а правую прижимает к груди (см. также Богоматерь Скоропослушница). К типу Одигитрии относится Богоматерь Зографская, а также Богоматерь Афендико (по названию византийской церкви Афендико в Мистре, на юге Греции). Один из изводов Одигитрии называется “Благоуханный цвет”. Он отличается тем, что Богоматерь изображена со склоненной к Младенцу головой, а в правой руке держит ветвь с тремя цветками белой лилии (символ чистоты, Благовещения и “трех девств”, см. Богоматери иконография). Поясное изображение Богоматери Одигитрии на Руси называют “Споручница грешных” (“споручник” — тот, кто помогает, поддерживает в беде). В 1385 г. епископ Пимен привез из Константинополя на Русь греческую икону типа Одигитрии, которую не связывали с оригиналом евангелиста Луки, поэтому она получила собственное название “Пименовская”. Икона из станицы Аксайской на Дону называется Аксайской Одигитрией, “обратный извод” с Младенцем на правой руке часто называют Александрийской Одигитрией. К типу Одигитрии относят и многие другие иконы, которые получали свое название по месту происхождения “чудесного явления”. Например, Богоматерь Черниговская (из г. Чернигова), Богоматерь Чирская (из села Чирска близ Пскова).

ОЖИВКИ, короткие светлые штрихи на иконах и фресках, прямые и слегка изогнутые, которые наносят поверх охрения (основного тона) в доличном письме. То же в личном письме называется движками. Общее наименование — пробела.

ОКЛАД (от класть, накладывать), декоративное покрытие. В Византии в VII—VIII вв. дорогие резные оклады из слоновой кости (греч. esthes — “одежда”) использовали для украшения переплетов Евангелий — евангелиаров. В центре такого оклада обычно помещали изображение креста, Распятия или Воскресения, по углам — символы четырех евангелистов. В XVII—XVIII вв. на Руси входили в употребление цельнометаллические оклады икон, оставляющие просветы для ликов, кистей рук и стоп ног изображенных персонажей. Оклады повторяли композицию иконы в выколотном рельефе и дополнялись канфарением, чеканкой, дробницами, цатами, венцами. Однако в Византии такие оклады были исключением, чаще закрывали только поля иконы, а средник оставляли открытым. Другое название оклада — риза. Помимо металлических используют оклады из золотных тканей, парчи и даже из позолоченного дерева.

ОМОФОР (ср.-греч. omophorion, от omos — плечо и phero — несу), облачение архиерея, в русской транскрипции — раменоносник (ст.-слав, рамо — плечо). Длинная широкая полоса из плотной ткани, возлагаемая на плечи. На омофоре изображены четыре креста. Омофор символизирует заблудшую овцу (человечество), которую взял на свои плечи Иисус Христос (см. “Добрый пастырь”). С омофорами в православной иконографии изображают святителей (ср. епитрахиль; мафорий; орарь; плат; Покров; полиставрион).

ОПЕРМЕНТ, см. аурипигмент.

ОПЛЕЧНАЯ ИКОНА (см. икона, иконопись), изображение, в котором показаны только голова и плечи святого (ср. оглавная икона).

ОПЛЕЧНЫЙ СПАС, см. Пантократор; Спаситель.

ОПЛЕЧЬЕ (от плечо; ст.-слав. рамо), верхняя часть ризы или стихаря, одеяния священника, вышитая золотом и жемчугом. Иначе — ожерелье. Так же называют верхнюю часть оклада иконы с венцом (см. оглавие иконы).

ОПУШЬ, см. поле иконы.

ОРАНТА (ср.-греч. Ouranta — Молящая), один из основных, наряду с Одигитрией, типов изображения Богоматери. Восходит к искусству Древнего Египта и Месопотамии — изображениям фигуры человека с воздетыми руками, символическому образу молящей души (см. адорант). В искусстве Византии IV— V вв. происходило постепенное слияние образов адоранта, женщин-дьяконисс (греч. diakonissa — прислужница), прислужниц церкви и образа Девы Марии (символизирующей Церковь), возносящей молитву к Богу Отцу о заступничестве за человеческий род (ср. деисус, деисусный чин). В XII—XIII вв. в византийском искусстве сложился образ Богоматери “Оранта Великая Панагия” (греч. Panagia — Всесвятая). Ее изображали в позе Оранты (с воздетыми руками) и с символом Знамения — изображением Спаса-Эммануила в круглом медальоне на груди (ср. Никопея; Панагия; Покров). Еще одно название, “Нерушимая стена” (по тексту греческого стиха акафиста в честь Богоматери), связано с чудесным спасением Константинополя в 626 г. от наступавших персов. Согласно старой легенде (которую связали со спасением города), во время землетрясения знаменитый Влахернский храм был разрушен, уцелела только одна стена с мозаичным образом Богоматери Оранты в алтарной нише. Поэтому такие образы в дальнейшем почитали “охранительницами стен” и помещали их в конхе апсиды храма (см.: Архитектура. Словарь терминов). Самое знаменитое изображение подобного рода находится в храме Св. Софии в Киеве (см. также София, Премудрость Божия; “Стена еси девам...”), другое — “Ярославская Оранта” — в Третьяковской галерее в Москве.

ОРАРЬ, ОРАРИИ (греч. orarion, лат. orarium), деталь облачения дьяконов в виде длинного и узкого полотенца, которое надевают поверх стихаря или далматики, перебрасывая через левое плечо. Символизирует ангельское крыло — благодать первой степени священства. По одной из версий, слово “орарь” происходит от лат. oris — уста, рот (полотенцем дьяконы отирают уста причащающимся). В иной версии: от греч. огао — смотрю, наблюдаю, поскольку дьяконы во время службы следят за ее правильным исполнением; по третьей: от греч. ога — час, так как дьякон дает знак к началу священных действий (ср. епитрахиль; омофор; плат; плащаница; Покров; сударий).

ОРИГИНАЛ, см. протограф.

ОРУДИЯ СТРАСТЕЙ, см. Распятие; Страстной цикл.

ОССУАРИИ (лат. ossuarium, от ossis — кости, скелет), реликварий для мощей святых.

ОТБОРКА, в древнерусской иконописи — один из приемов охрения, моделировка формы тонкими светлыми штрихами, выявляющими выступающие части лика и кистей рук. Более общее название — пробела, которые могут выполняться отборкой или плавью (ср. движки; оживки; приплеск). В конце XVIII в. под влиянием западноевропейского искусства в русской иконописи появился прием “отборка в рогожку” — штриховка в косую сетку.

“О ТЕБЕ РАДУЕТСЯ”, начальные слова гимна, сочиненного Иоанном Дамаскином (680—749; см. Богоматерь “Троеручица”): “О Тебе радуется всякая тварь земная...” В XV—XVI вв. в древнерусской иконописи на эту тему сложилась композиция, представляющая Богоматерь на троне с младенцем Христом в сиянии лучей на фоне града Небесного (см. Новый Иерусалим). Вокруг Богоматери — Ангелы, ниже — фигуры праведных дев, Апостолов, пророков. Праведники славят Богоматерь как первую обитательницу рая (ср. Покров; “Похвала Богоматери”; “Прославление Богоматери”; София, Премудрость Божия). Один из изводов подобной композиции называется “Нечаянная радость”. Такую икону в 1839 г. Написали для трапезной церкви Сорока мучеников в Москве. По легенде, изображение начало кровоточить из-за поведения грешников на земле. Богоматерь молилась за них перед Сыном, который обещал помилование. Так была обретена “нечаянная (неожиданная) радость” — икона “выздоровела”.

“ОТЕЧЕСТВО”, неканоническое изображение Св. Троицы в древнерусском искусстве. Византийская иконографическая традиция не допускала изображений Бога Отца. Однако русские иконописцы изображали Саваофа седым старцем в крестчатом нимбе и с благословляющей десницей (см. “небесный сегмент”). Такое изображение называли “Ветхий денми” (“Вечный днями”). Образ Бога Отца в белых одеждах на алом троне дополняли изображением младенца Христа, сидящего у Него на коленях. Христос держит небесную сферу, внутри которой — голубь, символ третьего лица Св. Троицы — Духа Святого. В другом иконографическом варианте Бог Отец и Христос восседают на тронах по обе стороны от сферы с крестом. Над ними — голубь в сиянии лучей. По сторонам — Богоматерь и Иоанн Креститель. Фоном композиции является алый ромб — символ Божественной славы (ср. “Спас в Силах”). На фоне изображают также шестикрылых серафимов, а в углах ромба — символы евангелистов. Икону “Отечество” помещали за престолом; в специальной нише в центре апсиды либо в середине самого верхнего — праотеческого — чина иконостаса. Изображение Саваофа было запрещено VII Вселенским собором христианской церкви в 787 г., что было подтверждено Великим московским собором 1655 г. и Большим московским собором 1667 г. Однако иконописцы продолжали нарушать этот запрет (см. Троица Святая).

“ОТРАДА”, ИЛИ “УТЕШЕНИЕ”, икона, изображающая Богоматерь с Младенцем. Ее происхождение связывают с историей монастыря Ватопед на Афоне. По преданию, сын византийского императора Феодосия I (379—395) царевич Аркадий спасся от бури у побережья Афона благодаря помощи Богоматери. Поэтому на иконе изображают Деву Марию с младенцем Христом на левой руке, а правой Мать нежно отстраняет десницу Сына от губ Своих, чтобы предсказывать надвигающуюся опасность избранным. Существуют и другие, позднейшие объяснения этого необычного извода.

ОТРОКИ ЭФЕССКИЕ, см. “Семь спящих отроков эфесских”.

ОТЦЫ ЦЕРКВИ, святые персонажи христианской истории. Вначале “отцами” называли епископов. В V— VI вв. сформировалось представление о “Вселенских учителях церкви”, теологах, христианских писателях. Среди множества Учителей чаще всего выделяют четырех: св. Августина Блаженного (354—430), св. Амвросия Медиоланского (340—397), св. Григория Богослова (ок. 330—390), св. Иеронима (347— 420). В православной церкви к четырем главным Учителям добавляют Иоанна Златоуста (350—407) и константинопольского патриарха Григория Богослова Назианзина (329—390). На византийских и древнерусских иконах, мозаиках и фресках Отцов Церкви изображают с Евангелиями в руках и в святительских одеждах — с белыми омофорами поверх саккоса. Омофоры имеют черные кресты. Композиция, в которой изображены рядом многие Отцы Церкви и Святители, именуется “Собор Вселенских учителей и Святителей”.

ОХРЕНИЕ, ВОХРЕНИЕ (от охра, греч. ochros — бледный, желтоватый), в древнерусской иконописи — прием личного письма по санкирю (основному тону) путем постепенного наложения все более светлой краски, чаще охры (желтовато-коричневатого тона; устар. вохры). Охрение осуществляется двумя приемами: плавью (мягкими переходами) и отборкой (тонкими светлыми штрихами).

ПАВЕЛ, см. Апостолы.

ПАВОЛОКА, ПОВОЛОКА (от волоку). На Руси паволокой называли дорогую заморскую хлопчатобумажную или шелковую ткань (которой “обволакиваются”, украшают себя). В иконописи паволока — смоченная рыбьим клеем ткань, холст или серпянка, которой обтягивают иконную доску для предотвращения растрескивания, коробления. На паволоку накладывают слой левкаса (грунта).

ПАВСОЛИПА (греч. pausolipa — утоление, прекращение печали), название византийского монастыря, построенного в Константинополе в конце XIV в., а также хранившейся там иконы Богоматери (см. “Утоли моя печали”).

ПАЛЕОКРИСГИАНА, см. раннехристианское искусство.

ПАЛЕОЛОГОВСКИЙ РЕНЕССАНС, период наивысшего подъема искусства Византии во время правления императоров из династии Палеологов (1261—1453). Характеризуется возрождением (Ренессансом) традиций античности. В 1204 г. Византийская империя перестала существовать, ее столица Константинополь была захвачена крестоносцами, а на территории бывшей Восточной христианской империи образовались латинские государства. Спустя полвека, в 1261 г., император Михаил VIII Палеолог сумел возродить былую славу Византии. В искусстве иконописи, мозаики, фрески художники обращались к эллинистической традиции — отсюда идеализация образов и одновременно черты портретности, лики и фигуры, напоминающие античные. Искусство Палеологовского Ренессанса характеризует свобода, отсутствие жестких канонов, живописность, пластичность, эмоциональность.

ПАЛЕЯ (церк.-слав. палея, от греч. palaia — древность), древнерусское название первых восьми книг Ветхого Завета (см. Библия), а также вообще древние книги, жития, апокрифические тексты, толкования и поучения.

ПАЛИНОДИЯ (греч. palin-odia — “песнь, противоположная прежней”), в античной поэзии — “перепев”, восхваление того, что прежде порицалось. В искусстве Византии — изображение кающегося грешника (ср. адорант).

ПАЛЛИИ (лат. pallium, от palliare — прятать, скрывать), плащ, накидка. В античности — мужская верхняя одежда из белой льняной или шерстяной ткани. В средневековье — облачение христианских священников с четырьмя нашивными крестами.

ПАММАКАРИСТА (ср.-греч. Pammakarisie — Всеблаженнейшая), в византийской иконографии — тип изображения Богоматери, “молящейся в доме”, когда, согласно апокрифическому преданию, Ей явился Христос, воскресший после мученической смерти на кресте (см. Распятие). Подобные изображения известны с XII в. В Константинополе (столице Византии) сохранилась церковь Св. Марии Паммакаристы с уникальными мозаиками первой половины XIV в. — эпохи Палеологовского Ренессанса.

ПАНАГИАР (церк.-слав. панагиярь, из ср.-греч. pana-giarion; см. панагия), реликварий, сосуд в форме чаши на поддоне. На панагиар возлагают панагию — просфору, или артус (освященный хлеб). Поэтому другое название сосуда — артофорий (“носитель хлеба”). В таинстве Евхаристии просфора символизирует Агнца Божьего, Спасителя; хлеб в панагиаре освящается в честь Богоматери.

ПАНАГИЯ (ср.-греч. Panagia — Всесвятая, от pan — весь и haigios — святой), в искусстве Византии — эпитет, относимый ко многим иконографическим образам Богоматери, храмам и монастырям, возведенным в Ее честь. В древнерусском искусстве эпитет “Всесвятая” прилагали к изображениям типа Знамения, Покрова, Платитеры, Оранты. Например, к знаменитой иконе ярославской школы Богоматерь “Оранта Великая Панагия” (XII в., хранится в Третьяковской галерее в Москве). Панагия Ангелоктиста (“Всесвятая предводительница Ангелов”) — название византийской церкви близ г. Ларнаки на южном побережье о. Кипр в Средиземном море (название происходит от мозаичного изображения в этой церкви типа Одигитрии с предстоящими Архангелами Гавриилом и Михаилом). Другая церковь — Богоматери Панагии Кувелитиссы в Кастории (Северная Греция) получила название от наименования местности. Существуют и другие аналогичные определения. В ином значении панагией называют наперсный (нагрудный) образ Богоматери или Спасителя, иконку, которую священник носит на цепи, на шее (см. также энколпион). Панагией называют также небольшой ковчег, в котором находятся святые реликвии.

ПАНАРГИРОС (греч. pan-argyros — посеребренный), изделие из золота, покрытое слоем серебра, например оклад иконы.

ПАНАХРАНТА (ср.-греч. Panachranta — Пренепорочная, Пречистая), эпитет Богоматери в византийском искусстве, а также иконографический тип Богоматери Тронной с младенцем Христом, который стоит у Нее на коленях и благословляет людей. Такой тип изображения появился в Византии в XI—XII вв. (ср. Богоматерь Знамение; Никопея; Эммануил).

ПАНИКАДИЛО (от ср.-греч. panis — весь; см. кадило), многосвечник, церковный светильник для множества свечей. Круг, диск с лампадами; подвешивается на цепях под куполом храма (ср. хорос).

ПАНИКАНДИЛО (от ср.-греч. panis — весь; см. кандило), церковный светильник в виде чаши, поддона, рассчитанный на двенадцать и более свечей. Кандила, имеющие от семи до двенадцати свечей, называются поликандилами.

ПАНИЦА, ПАНКА (др.-рус, из др.-верх.-нем. pfanna, от лат. patina — миска, плошка), в древнерусском искусстве — плоское изделие, миска, тарель.

ПАНОЛИТРИЯ, см. “Утоли моя печали”.

ПАНТАНАССА (греч. Panthanassa — Всеисцеляющая), эпитет многих икон типа Одигитрии, в частности чудотворной иконы, хранящейся в монастыре Ватопед на Афоне.

ПАНТЕЛЕЙМОН СВЯТОЙ ВЕЛИКОМУЧЕНИК, ЦЕЛИТЕЛЬ (греч. Panteleemon — Всемилостивый; ?— 305), христианский святой из Никомедии в Малой Азии. Обучался врачеванию, тайно исповедовал христианство. По доносу завидовавших его мастерству придворных врачей римского императора Максимиана (285—305) Пантелеймона схватили, подвергли пыткам, а затем отрубили голову. В православной церкви св. Пантелеймона почитают целителем, покровителем воинов (его имя до крещения Пантолеон: “лев во всем”). Его изображают безбородым юношей, в правой руке он держит деревянную ложечку лекаря с крестом на конце ручки, а в левой — ковчежец со снадобьем (ср. Косма и Дамиан).

ПАНТЕРИССА, см. посох.

ПАНТОКРАТОР (греч. Pantokrator — Всесильный, Всемогущий, от pan — все и krator — сильный), эпитет божества. Впервые этот термин появился в переводах текстов Ветхого Завета с древнееврейского на греческий язык в качестве замещения слова Саваоф (“Силы воинства”) — одного из имен Бога. Ариане, отрицавшие Божественную природу всех лиц Св. Троицы, называли словом “Пантократор” только Сына — Иисуса Христа. Это обстоятельство в дальнейшем сказалось на иконографии Спаса Вседержителя, в образе которого соединялись черты Бога Отца и Христа. В Византии Пантократора изображали сидящим на троне, подобно императору, с раскрытым Евангелием в руке, на страницах которого помещали две буквы: “альфу” (а) и “омегу” (ω), первую и последнюю буквы греческого алфавита, символизирующие начало и конец мира, что связано также со строками Апокалипсиса: “Я есмь Алфа и Омега, начало и конец, говорит Господь, Который есть и был и грядет, Вседержитель” (Откр. 1:8). В древнерусском искусстве Вседержителя изображали в “небесном сегменте”, восседающим на херувимах с ликом Иисуса Христа, но с седыми волосами Саваофа — так называемый “Ветхий денми” (“Вечный днями”; см. также “Отечество”). В поясном изображении Христа-Пантократора представляют в деисусном чине иконостаса, в конхе апсиды храма либо в центральном куполе (на его внутренней поверхности). Соединение образов Саваофа и Христа в иконографии Пантократора придает большинству изображений суровый, даже гневный характер. Иное, редкое название этого типа изображений — “Всеобъемлющий Христос”.

ПАПОРОТКИ, см. подпапоротки.

ПАРАКЛЕСИС, см. Богоматерь Паракдесис.

ПАРАКЛЕТ, ПАРАКЛИТ (греч. parakleton — утешитель, увещеватель), одно из имен Духа Святого, ипостаси Се. Троицы. Отсюда: параклис — прошение, молитва.

ПАРАЛИПОМЕНЫ (греч. paraleipomenon — выпущенное, оставленное в стороне), в Библии имеются две книги Паралипоменон, в которых излагаются исторические события в качестве дополнения к основным четырем Книгам Царств (иногда греческое слово “паралипоменон” переводят: “о прошедшем”).

ПАРAMАНД (греч. paramandyas — “прибавление к мантии”), четырехугольный плат с изображением восьмиконечного креста, орудий Страстей и черепа Адама. Такой плат прикрепляют к монашеской одежде малосхимников. Схожий атрибут аналав — принадлежность одеяния монахов-великосхимников.

ПАРАМЕНОЛОГИИ (ср.-греч. paramenologion, от para — около, рядом; см. менологий), тексты, комментарии, миниатюры, дополняющие, украшающие менологии — средневековые календари с житиями святых.

ПАРАСКЕВА ПЯТНИЦА (ст.-слав. Параскевгиа, от ср.-греч. para-skeyge — приготовление), святая мученица из Иконии, в Греции. Родилась в начале III в., в пятницу. Ее родители, христиане, особо почитавшие день Страстей Христа — Страстную пятницу (см. Распятие), назвали дочь в честь пятого дня недели (греческое слово “приготовление”, согласно иудейскому обычаю, означает “приготовление к субботе”, т. е. пятый день недели). Отсюда возникшее в русском языке тавтологическое наименование: Параскева Пятница. Св. Параскеву язычники подвергли пыткам и казнили: отсекли голову. Мученицу почитают как охранительницу семейного благополучия, целительницу ран, душевных и телесных. Изображают суровой подвижницей с крестом в руке и сиянием — нимбом — вокруг головы.

ПАРАСТАСИС (греч. parastasis — “стояние возле”), предстояние в храме. В византийском церковном обряде — “великая пятница”, заупокойная всенощная служба.

ПАРД, ПАРДУС (др.-рус. пардусъ, от греч. pardos), леопард, барс. В Древней Руси мех барса в качестве символа силы, мощи властителя использовали для полости, завесы княжеской палатки.

ПАРЕМИЯ (ст.-слав, паремиа, от греч. paroimia — притча, пословица), церковное чтение избранных мест из Ветхого Завета, содержащих пророчества. Второе значение: сборник отрывков с описаниями церковных праздников. Паремийный жанр в изобразительном искусстве подразумевает неканоническую трактовку житийных сюжетов.

ПАРЕРГА (греч. parerga — дополнение), небольшое произведение искусства, часть, являющаяся дополнением к основной композиции. Например, боковые створки триптиха.

ПАРЕЯ, ПАРИГОРИТИССА (греч. Pareia, ср.-греч. Parigoritissa — Заступница, Утешительница), эпитет Богоматери.

ПАРСУНА (др.-рус. парсуна, через польск. persona, от лат. persona — личность, лицо, маска), разновидность живописной картины, характерная для переходного периода русского искусства конца XVI— XVII в. Соединяет традиции иконописи и функции светского живописного портрета. Подобное искусство возникло под западноевропейским влиянием. Вначале парсуны продолжали писать на деревянных досках, по левкасу яичной темперой; позднее — на холсте масляными красками (см. также строгановская школа; фряжский стиль).

ПАСТЫРЬ, см. “Добрый пастырь”; посох.

ПАСХА, см. “Тайная вечеря”.

ПАСХАЛЬНОЕ ЯЙЦО, см. писанки.

ПАТЕНА (ср.-греч. patena — миска, плошка), в Византии — жертвенная чаша, серебряное блюдо с изображением креста в середине донца (ср. паница).

ПАТЕРИК (др.-рус. патерикъ, от греч. paterikon — отеческий), “отечник”, сборник жизнеописаний и изречений отцов-монахов (ср. агиография; жития). В отличие от полных сводов жизнеописаний (см. менологий; минеи; часослов), в патериках приводятся наиболее значительные, назидательные эпизоды. Патерики появились в Византии в IV в.

ПАТЕРИССА (ср.-греч. paterissa, от paterikon — отеческий), жезл, посох епископа.

ПАТРИАРХИ ВЕТХОЗАВЕТНЫЕ, см. праотцы, праотеческий чин.

ПАТРОНАЛЬНЫЕ СЮЖЕТЫ (от лат. patronus — защитник, покровитель), разновидность композиций, в которых рядом со священными персонажами изображены ктиторы, донаторы (заказчики, дарители), предстоящие перед Силами Небесными Христом, Богоматерью, Ангелами. Святые, оказывающие небесное покровительство дому, семье заказчика, называются патрональными. В древнерусском искусстве, в иконах и фресках крестильное имя князя, заказчика произведения, увековечивали изображением его святого покровителя. Такие произведения также именуют патрональными.

ПЕЛАГОНИТИССА, см. Умиление.

ПЕЛЕНА (из праслав. pelena; греч. pelas — кожица, пленка), общее название полотнищ ткани прямоугольной формы (см. плат; плащаница). В церковном обиходе — то же, что греческий спарганон (sparganon, от spargo — завертывать) — плат с нашитым крестом, который служит для покрытия престола. Пелену также подвешивают под настенные иконы (см. лакапикон) или иконы, расположенные на аналое (см. проскинесис). Отсюда изображения пелены на фресковых росписях, в нижних частях стен храма, которые воспроизводят византийские “спарганон”, располагавшиеся под настенными и настолпными (на столпах, колоннах) иконами. Другое название — “полотенца” (см. также убрус). Лицевые покрова — ткани с вышитыми изображениями, как правило не повторяющими изображение на иконе, под которую положена пелена.

ПЕНТАТЕВХОС (греч. Pentateuchos, от pente — пять и teuchos — оружие, снаряжение), Пятикнижие, часть Библии, включающая пять книг, написанных, согласно преданию, пророком Моисеем: Бытие, Исход, Левит, Числа, Второзаконие (ок. 1300— 1200 гг. до н. э.).

ПЕНТЕКОСТАРИЙ, ПЕНТИКОСТИЯ (ср.-греч. pentekostarion — пятидесятница), см. “Сошествие Св. Духа на Апостолов”.

ПЕРЕВОД, способ механического переноса подготовительного рисунка на основу: холст, доску, стену для росписи (см. фреска). В иконописи переводом именуют контурный рисунок на бумаге, полученный передавливанием легко разведенной краски с иконы (подлинника). Перевод представляет собой обратное (зеркальное) изображение оригинала и служит дальнейшей основой для создания повторения — списка иконы. Этим он отличается от прориси — прямого повторения контуров оригинала (ср. графья; извод; иконография; протограф).

ПЕРИВЛЕПТА (греч. Periblepta, Periulept — “Обращающая взоры”, восхитительная, прекрасная), в искусстве Византии — тип изображения Богоматери, близкий Одигитрии, со слегка склоненным ликом Матери к младенцу Христу, что придает образу менее строгий характер (ср. Елеуса; Умиление). В древнерусском искусстве к типу Перивлепты близки иконы Богоматери Тихвинской и Богоматери Торопецкой.

ПЕРЛЫ (ст.-рус. перло, через франц., от лат. pirula — маленькая груша), старинное название жемчуга. Перлы — нить жемчужин, ожерелье, в том числе орнамент, украшение в виде цепочки шарообразных выступов — “жемчужник”.

ПЁТР, см. Апостолы.

ПЕЩЕРА, см. вертеп.

ПИКСИДА (греч. pyxis, от pyxos — буковое дерево, самшит), в античности — небольшая круглая коробочка с крышкой, вначале такие коробочки делали из дерева, отсюда название. Пиксиды служили для хранения мазей, пряностей, благовоний. В средневековье, под тем же названием, — реликварий для хранения просфоры.

“ПИР ВАЛТАСАРА”, библейский сюжет. Валтасар (“Бел, защити царя”) — старший сын и соправитель последнего царя Нового Вавилона, внук (по обычаям того времени его считали сыном) Навуходоносора II, который в 586 г. до н. э. захватил и разрушил Иерусалим и увел иудеев в плен (Вавилонское пленение длилось до 538 г. до н. э.). Вавилонские правители считали себя потомками божества Бела, (отсюда значение имени). В библейской Книге пророка Даниила рассказывается, как Валтасар устроил пир, на который повелел принести драгоценные сосуды, захваченные в Иерусалимском храме. В разгар пира “вышли персты руки человеческой и писали против лампады на извести стены чертога царского, и царь видел кисть руки, которая писала” (Дан. 5:5). Пророк Даниил, находившийся в вавилонском плену (см. “Даниил во рву львином”) и также именовавшийся Валтасаром, прочел надпись на древнееврейском, предрекавшую скорую гибель Вавилонскому царству.

ПИРОГОЩАЯ ИКОНА, см. Богоматерь Пирогощая. ПИСАНКИ (от др.-рус. писати — украшать, придавать вид), расписные изделия из дерева, папье-маше, лубка, а также расписные пасхальные яйца. Согласно легенде, после Распятия, Воскресения и Вознесения Христа раскаявшаяся грешница Мария Магдалина, в знак невинно пролитой крови Спасителя, поднесла римскому императору Тиберию окрашенное в красный цвет яйцо. Отсюда обычай подарочных расписных пасхальных яиц. На таких писанках обычно помещают две буквы “ХВ” (Христос Воскрес).

ПЛАВЬ, один из приемов древнерусской иконописи пробела, последовательное высветление основного тона — санкиря, которое производят, в отличие от отборки, не штрихами, а жидкой краской, мягкими тональными переходами.

ПЛАТ (др.-рус. плать, от греч. platys — ровный, широкий), большой, широкий кусок полотняной ткани, которым покрывали голову в странах Древнего Востока (ср. пелена; плащаница; покров; сударий; убрус; ширинка).

“ПЛАТ ВЕРОНИКИ”, см. Спас Нерукотворный.

ПЛАТИТЕРА (ср.-греч. Platytera — Широкая), эпитет Богоматери Знамение, изображения Богородицы с поднятыми в молитвенном движении руками и с образом Христа-Эммануила на груди. Такое изображение помещали в апсиде дьяконника церкви. Полная форма эпитета по-гречески: “Platytera ton ouranon”, в русской транскрипции: “Ширшая небес” (см. Покров).

ПЛАЩАНИЦА (от плащ, плат), полотно, погребальная пелена. По-гречески — синдон. Такой плащаницей (синдоном), согласно преданию, обернули тело Христа после Распятия перед погребением (см. “Положение во гроб”; Туринская плащаница). Плащаницы используют в церковном обиходе — на большом полотне в технике вышивки и аппликации изображают сцену погребения Христа, орудия Страстей, фигуры св. Иоанна Богослова, Иосифа Аримафейского, св. Никодима, Богоматери и жен-мироносиц, бывших при погребении.

“ПЛОДЫ КРЕСТА”, “ПЛОДЫ СТРАДАНИЙ ХРИСТОВЫХ”, композиция, получившая распространение в русском искусстве XVII в. в результате переработки западноевропейской иконографии (см. строгановская школа; фряжский стиль). В центре изображается Распятие, вверху — Бог Отец и голубь — символ Св. Духа, Новый Иерусалим и Ангелы (см. “Отечество”; Троица Святая). Крест Распятия прорастает побегами (см. “процветший крест”). В основании креста виден череп Адама и скованный цепью Сатана. По сторонам креста показаны орудия Страстей (копье, губка, плеть, терновый венец и три гвоздя).

ПОВОИ, см. мафорий.

ПОДБИВКА, в древнерусской иконописи — прием наложения полутона поверх основного охрения личного письма (изображения ликов персонажей). Подбивка придает изображению мягкость, пластичность. ПОДЛИННИК, оригинал, авторское произведение, в отличие от копии, реплики или подделки (см. “старинщики”). В древнерусской иконописи подлинниками или лицевыми подлинниками (см. личное письмо) называли сборники бумажных листов с прорисями и переводами, которые иконописцы использовали для создания списков икон. При этом все списки (повторения) считаются оригиналами, сохраняющими чудотворные свойства. Помимо лицевых бывают толковые подлинники с кратким описанием иконографии, правил изображения и наставлениями мастеру (см. также извод; менологий; минеи; прологи; протограф; святцы лицевые).

ПОДОКЛАДНИЦА (см. оклад), разновидность иконы, написанной под серебряный оклад. Поэтому вместо обычного личного и долинного письма в подокладницах пишут только личное — лики и кисти рук, которые будут видны в проемах оклада. Остальное изображение остается в графье. Такие иконы получили распространение в относительно позднее время, в конце XIX — начале XX в.

ПОДПАПОРОТКИ (от др.-рус. папоротки — крылышки), в древнерусском искусстве — изображение перьев нижней части крыльев Ангелов и Архангелов, Сил Небесных, которые выступают из-под папоротков. В иконах и фресках выделяются более светлым тоном или ярким цветом.

ПОДФУРНИКИ, см. “старинщики”.

ПОЗЁМ (от др.-рус. земь — низкий), в древнерусских иконах — условное изображение земли в нижней части композиции. Позём пишут “земляными”, минеральными красками — зелеными и коричневатыми охрами. Иногда позём дополняют травным орнаментом — изображением пучков травы и кустиков. Такое письмо именуют “позем ковриком”.

“ПОКЛОНЕНИЕ ВОЛХВОВ”, евангельский эпизод, который следует непосредственно за Рождеством Христовым и “Поклонением пастухов” (см. также Епифания). Изложен только в Евангелии от Матфея (Мф. 2:1—2). Когда Иисус родился в Вифлееме, пришли в Иерусалим волхвы (мудрецы, гадатели) с Востока, ведомые звездой, которая появилась на небосклоне и указала им место, где, согласно пророчеству, “родится царь иудейский”. Царь Ирод, опасаясь за свою власть, приказал проследить, куда пойдут волхвы, чтобы избавиться от непрошеного наследника (см. “Избиение младенцев”; “Бегство в Египет”).

“ПОКЛОНЕНИЕ МЛАДЕНЦУ”, см. Рождество Христово.

“ПОКЛОНЕНИЕ ПАСТУХОВ”, евангельский сюжет, близкий по иконографии “Поклонению волхвов”. Следует за сценой Рождества Христова. Архангел Гавриил сообщил пастухам, бывшим в поле “у стада своего”, весть о рождении Спасителя “и указал им путь, чтобы поклониться Ему” (Лк. 2:8—12). Этот эпизод называют “Благовестив пастухам”. Пастухи поспешили в Вифлеем “и нашли Марию и Иосифа, и Младенца, лежащего в яслях” (Лк. 2:16).

ПОКЛОННЫЕ ИКОНЫ, см. проскинесис.

ПОКЛОННЫЕ КРЕСТЫ, деревянные или каменные кресты, которые ставят на пересечении дорог либо у стен зданий. Иногда крест вмуровывают в стену храма в качестве закладного — освящения и залога прочности постройки.

ПОКРОВ, ПОКРОВА БОГОМАТЕРИ, праздник, отмечаемый православной церковью 1 октября (14 по новому стилю). Установлен в память чудесного явления Богоматери в X в. во Влахернском храме Константинополя. Во время осады столицы Византии сарацинами Дева Мария явилась молящимся в окружении Ангелов, Иоанна Предтечи и Иоанна Богослова и простерла свой плат над народом, находившимся в церкви. Богоматерь почитали как заступницу земли русской. На иконах Ее изображают на фоне храма, стоящей с платом (омофором) в руках. По сторонам — Апостолы, Андрей Юродивый и Епифаний (которые первыми удостоились видения), а также Роман Сладкопевец (? — ок. 560), автор песнопений, посвященных Богоматери. В ином иконографическом варианте Богоматерь представляют в позе О ранты, с воздетыми руками, над Царскими вратами, как бы в интерьере храма. Ангелы держат над Ее головой покров. В верхней части композиции — поясное изображение Иисуса Христа.

ПОКРОВЕЦ, небольшой плат, которым накрывают дискос и потир во время литургии в таинстве Евхаристии. Другое название — воздухи (малые покрова), они символизируют пелены, которыми был обвит новорожденный Христос. Третий, большой воздух символизирует сударий и плащаницу, покрывавшие Спасителя при погребении.

ПОЛЕ ИКОНЫ, периметральная часть иконной доски, возвышающаяся над средником, отделяется от средника ковчегом, цветными отводками с внутренней и внешней сторон, которые называются опушь (окаймление). На поле иконы располагают житийные клейма.

ПОЛИКАНДИЛО (от греч. poly — много и см. кандило), церковный светильник, имеющий от 7 до 12 свечей, иначе — многосвечник. Семь свечей означают семь даров Св. Духа, двенадцать — символизируют двенадцать Апостолов (ср. паникандило; хорос).

ПОЛИМЕНТ (от ср.-греч. polymeles — многосложный), в древнерусской иконописи полиментом называли жидкий, быстросохнущий клеящий состав из минеральной краски (охры), яичного белка, растительных и животных жиров. С конца XVI в. таким составом покрывали левкас (грунт) иконы под позолоту.

В XVII в. полимент составляли из красной глины (болюса), мыла, воска, китового жира и яичного белка. На полимент накладывали тонкую фольгу — сусальное золото и обрабатывали лощением по графье, создавая тем самым рельефный орнамент. Этот прием называли “золочением на полимент” (ср. асист, ассистка).

ПОЛИПТИХ (греч. polyptychos, от poly — много и ptychos — слой, ряд), композиция, состоящая из многих частей. В средневековье полиптихами называли складные многочастные алтари. По-русски — складень (ср. диптих; квадриптих; триптих).

ПОЛИСГАВРИОН (греч. polystaurion — “многокрестник”), церковное облачение в византийском обряде. Епископская фелонь, украшенная изображениями крестов. В XII—XV вв. постепенно выходила из употребления и заменялась саккосом. Русский эквивалент термина: крестчатая риза. В полиставрионах изображали Отцов Церкви, Святителей (см. также омофор).

“ПОЛОЖЕНИЕ ВО ГРОБ”, сюжет Страстного цикла. После Распятия Иосиф Аримафейский, св. Никодим в присутствии Иоанна Богослова, Богоматери и двух жен-мироносиц (см. “Святые жены у гроба Господня”) сняли тело Христа с креста, обернули его плащаницей (см. Туринская плащаница) и положили в гробницу в скале (Мф. 27:57—61). В древнерусском искусстве “Положение во гроб” изображали на вышитых плащаницах, дополняя сцену изображением двенадцати Апостолов и орудий Страстей.

ПОЛОЖЕНИЕ РИЗЫ, см. Ризоположение.

ПОЛОТЕНЦЕ, см. пелена; убрус.

ПОЛУМЕНТУМ (через лат., из греч. polymeles — многочленный), греческое одеяние, длинный плащ, скрепляемый на плече застежкой — фибулой. Алая полоса или четырехугольник — клав — на таком плаще является отличительным знаком императоров. В полументумах с клавом изображают святых воинов, “византийских всадников” Георгия Победоносца и Дмитрия Солунского.

ПОНОЛИТРИЯ, см. “Утоли моя печали”.

“ПОРУГАНИЕ ХРИСТА”, см. Страстной цикл.

ПОРФИРА (ст.-слав, поръфира, из греч. porphyra — красная), пурпурная мантия, регалия византийских императоров. “Порфироносный” — эпитет императора. “Порфирородный” — прозвание византийского императора Константина VII. В древнерусском искусстве порфира — красная краска, темная с фиолетовым оттенком (ср. багор; бакан; блаттий).

ПОСОХ (ст.-слав, посохъ, от соха — подпорка, развилок), в христианстве пастушеский посох является атрибутом “Доброго пастыря” Христа. По такому образцу сделаны епископские посохи с загнутым концом, их называют пантериссами (ср.-греч. pantherissa — “вся добыча”), другое наименование — патерисса, на Руси — “патерица”.

ПОТИР (др.-рус. потиръ, из греч. poterion — чаша, кубок), в церковном обиходе — чаша для святых даров (см. Евхаристия). В литургии потир используют для освященного вина, дискос — для хлеба (см. также звездица). Чашу изображают в композиции “Святая Троица” и “Иоанн Креститель — Ангел пустыни” (см. Агнец Божий; Троица Святая).

ПОХВАЛА БОГОМАТЕРИ (см. Богоматери иконография), композиция, прославляющая Богоматерь (праздник Похвалы Богородице в Византии известен с IX в.). На древнерусских иконах XV— XVI вв. Богоматерь изображали на троне в окружении Ангелов и Отцов Церкви. В ином иконографическом варианте над Богородицей помещают поясное изображение Спаса-Эммануила, а по сторонам — пророков с развернутыми свитками, на которых начертаны начальные строки их пророчеств. Такая композиция называется “Похвала Богоматери с акафистом” (см. акафист).

ПРАЗДНИКИ, ПРАЗДНИЧНЫЙ ЧИН, темы и сюжеты священной истории, празднование которых приурочено к определенным числам месяца (см. менологий; минеи; часослов). В византийском искусстве VI— VII вв. сложился повествовательный цикл из двенадцати основных праздников (см. двунадесятые праздники). Второй снизу ряд икон в иконостасе называют праздничным чином (рядом). Он включает двенадцать основных икон и другие иконы.

ПРАОТЦЫ, ПРАОТЕЧЕСКИЙ ЧИН (от лат. рrае — впереди, вперед). Праотцами в христианской церкви называют Адама и его потомков до Ноя, а также потомков сыновей Ноя, родившихся после Всемирного потопа. В древнееврейском тексте Ветхого Завета они значатся “отцами”, в греческом переводе — “патриархами” (греч. patriarches — родоначальники). В композиции древнерусского иконостаса иконы, изображающие праотцов, или патриархов, объединены в праотеческом чине (др.-рус. чинъ — порядок, правило), самом верхнем ряду икон, расположенном над праздничным и пророческим. Такая композиция делает зримой историю церкви. В центре праотеческого чина помещают икону Саваофа (Бога Отца), иногда в полном образе Св. Троицы — с младенцем Христом и парящим голубем — Св. Духом.

ПРАПОР (др.-рус. поропоръ; праслав. реrо — лечу), флаг, вымпел на древке. Прапор с изображением креста — атрибут древнерусских святых воинов: Бориса и Глеба, Георгия Победоносца, Дмитрия Солунского (ср. “византийские всадники”; Хоругвь Воскресения).

“ПРЕДСГА ЦАРИЦА”, иконографический тип изображения Христа как Великого Архиерея (греч. аrchiereus — главный священник). Другое название — “Царь Царем”. Христа изображают восседающим на троне, по правую руку от Него — Богоматерь, по левую — царь Давид (иконография возникла на основе 44-го псалма Давида о грядущей славе Богоматери и Сына: “Предста Царица одесную Тебе...”). Такую композицию иногда называют трехфигурным или царским деисусом. Позднее вместо царя Давида стали изображать Иоанна Крестителя (Предтечу).

“ПРЕДСТАВЛЕНИЕ ГОСПОДА В ХРАМЕ”, см. Сретение.

“ПРЕДСТАВЛЕНИЕ ДЕВЫ”, см. “Введение во храм Девы Марии”.

“ПРЕМУДРОСТЬ СОЗДА СЕБЕ ДОМ”, см. София, Премудрость Божия.

ПРЕОБРАЖЕНИЕ, евангельский рассказ о чудесном явлении Божественной силы Иисуса Христа на горе Фавор. Взяв с собой учеников Петра, Иакова и Иоанна, перед началом Страстного пути Христос “возвел их на гору высокую одних, и преобразился пред ними: и просияло лице Его как солнце, одежды же Его сделались белыми как свет” (Мф. 17:1—2). Рядом с Христом явились пророки Моисей и Илия. Христос показал свою Божественную силу, дабы его ближайшие ученики укрепились в духе. На византийских и древнерусских иконах изображают фигуру Христа в белых одеждах, в сиянии Славы — в мандорле или сфере с тремя лучами (символ Св. Троицы). По сторонам — Моисей и Илия, внизу — распростертые на земле ученики. С XII в. сферу изображали состоящей из двух колец; внутреннее поле красного, наружное — синего цвета. В иконах новгородской и псковской школы XIV—XVI вв. отмечены различия в характерах Апостолов: Петр, стоя на коленях, смотрит на воссиявшего Христа, Иоанн упал ниц и закрывает лицо руками, Иаков с испугом оборачивается. В древнерусской иконографии сближаются изводы Преображения и Спаса — изображения Спасителя, восседающего на троне в лучах Славы. Поэтому многие церкви на Руси называли Спасо-Преображенскими.

ПРЕСТОЛ (от стлать), в древности — алтарь, жертвенник. В христианском храме — символический жертвенник в алтарной части, в православной церкви — за Царскими вратами иконостаса (см. также Евхаристия). На престол возлагают катасарку, индитий, илитон, антиминс, Евангелие и напрестольный крест. На мозаиках и фресках изображают также Небесный престол, на котором находится Евангелие и сияющий крест (см. Этимасия).

ПРЕСТОЛЫ, см. Ангел; Силы Небесные.

“ПРИЗВАНИЕ АПОСТОЛОВ”, цикл евангельских сюжетов, открывающих историю проповеднической деятельности Христа (см. Апостолы).

“ПРИНЕСЕНИЕ ВО ХРАМ”, см. Сретение.

ПРИПЛЕСК, в древнерусской иконописи — техника работы полутонами “растяжкой”, жидкой краской от темного к светлому вдоль контуров изображения (ср. отборка; плавь; пробела).

“ПРИЧАЩЕНИЕ АПОСТОЛОВ”, см. Евхаристия; “Тайная вечеря”.

ПРОБЕЛА, в древнерусском искусстве, иконописи и фреске — светлые штрихи личного письма доличном письме то же самое называют пробелкой). Пробела выявляют объемность ликов, придают им жизненность. Короткие изогнутые штрихи (разновидность пробелов) на ликах иначе называют движками, на одеждах — оживками. Пробела пишут также золотом (ср. асист, ассистка; отборка; охрение; плавь; санкирь).

ПРОЛОГИ (др.-рус. прологь, от греч. prologos — предварение), в Древней Руси — церковная книга “предисловий”, в которой дан краткий свод житий святых с предисловиями Отцов Церкви, расположенных по числам месяцев (ср. менологий; минеи). Греческий аналог названия — синаксарий (греч. synaxarion — собрание). Прологи, как и другие сочинения житийного жанра, использовали иконописцы и фрескисты в качестве источника сюжетов.

ПРОРИСЬ (от рисунок), в древнерусском искусстве — контурный рисунок на бумаге, перевод, сделанный с оригинала — подлинника для дальнейшей работы. Образец иконографии. Такой же рисунок, процарапанный по грунту — левкасу иконной доски, именуют графьёй. Другое название — сколок. Из прорисей на бумаге составляли иконописные лицевые подлинники (см. также протограф; список).

ПРОРОКИ (греч. prophetes — прорицающие), в христианском учении пророками именуют ветхозаветных персонажей, предвещавших волю Бога и освященных Духом. К “большим пророкам”, книги которых включены в Ветхий Завет, относят Исайю, Иеремию, Иезекииля, Даниила. Пророк Моисей (ок. 1300— 1200 гг. до н. э.) является автором Пятикнижия — первых пяти книг Библии, ему являлся Бог на горе Синай (см. “Медный змий”; “Неопалимая купина”). Пророков Моисея и Илию изображают в композиции Преображение. В древнерусскрм иконостасе изображения ветхозаветных пророков составляют отдельный ряд — пророческий чин, который помещают над праздничным чином. Выше иногда располагают праотеческий чин с иконой Саваофа (Бога Отца) в центре. Посередине пророческого чина обычно расположена икона Богоматери Знамение со Спасом-Эммануилом у Нее на груди. С XVI в. пророков изображали в полный рост, а Богоматерь — восседающей на троне. Известны композиции с изображением трех пророков: царя Давида и по сторонам от него Даниила и Соломона. Они представлены в коронах и со свитками, на которых начертаны тексты их пророчеств.

ПРОСКИНЕСИС (греч. proskynesis — поклоны), в Византии — тип икон, которые в праздничные дни выставляли на аналое — специальном столике — для поклонения. Этот обычай известен с VI в. Иконы-проскинесис бывали двусторонними (ср. минеи; таблетки). Выносные иконы называли сигнон.

“ПРОСЛАВЛЕНИЕ БОГОМАТЕРИ” (см. Богоматери иконография), композиция, известная по византийским миниатюрам XIII—XVI вв., сложившаяся под влиянием западноевропейской иконографии “Коронование Девы” и “Прославление Мадонны”. Богоматерь изображают в короне, восседающей на троне, как Царицу Небесную. По сторонам от Нее — пророки, праотцы и Ангелы (ср. акафист; “О Тебе радуется”; “Похвала Богоматери”).

ПРОСФОРА (греч. prosphora — приношение; др.-рус. дора, от греч. doron — дар), то же, что гостия (лат. hostia — жертва), или облатка (лат. oblatio — приношение, дар), — освященный жертвенный хлеб в таинстве Евхаристии (см. также “Тайная вечеря”). На просфору ставят “печать” в виде креста, делящего ее на четыре сектора, в которых размещаются символы IС ХС и HI KA (Иисус Христос Победитель).

ПРОТОГРАФ (от греч. protos — первый и grapho — пишу, черчу), основа, прообраз композиции. В иконописи — древнейший извод, образец, подлинник, с которого делают списки.

“ПРОЦВЕТШИЙ КРЕСТ” (см. крест), символ вечной жизни и всеобщего воскресения, которые дарует христианская вера. Изображение креста Голгофы, ветви которого проросли побегами. Восходит к древнейшему архетипу “Мирового дерева”. В Византии VIII—XII вв. мотив процветшего креста соединяли с изображением кипарисов, символизирующих загробную жизнь.

ПСИХОСОСТРА (греч. Psychosostra — Душеспасительница), в Византии — эпитет многих икон Богоматери, как правило типа Одигитрии. Эпитет “Психосостра” прилагали также к иконам, известным на Руси под названием “Утоли моя печали”.

ПСОГЛАВЦЫ (греч. kynokephalos), мифические существа с телом человека и головой собаки. В древнерусском искусстве их изображали рядом с ряжеными в сценах праздников и придворных увеселений.

“ПУТЕВОДИТЕЛЬНИЦА”, см. Одигитрия.

ПЯДНИЦЫ (от пядь — ладонь), иконы небольшого размера, “мерою в пядь” (ладонь), приблизительно 30 х 24 см. Такие иконы использовали в иконостасе для уравнивания по высоте разновеликих икон местного чина (ряда).

ПЯТИДЕСЯТНИЦА, см. “Сошествие Святого Духа на Апостолов”.

Р

“РАДУЙСЯ, ЦАРЬ ИУДЕЙСКИЙ”, см. Страстной цикл.

РАЗДЕЛКА, термин древнерусских иконописцев. Первые два слоя пробелов иногда именуют разделкой, а третий — собственно пробелами.

РАЙ (др.-рус. раи, др.-инд. ray — богатство, сокровище), центр мироздания, где незримо присутствует Творец мира, обитель благостных, праведных душ, возвращающихся туда после смерти материального тела. В центре рая, согласно библейской Книге Бытия, высится “дерево жизни... и дерево познания добра и зла” (Быт. 2:9). Вкусив по воле змея-искусителя от древа познания запретный плод, Адам и Ева нарушили Божественную заповедь и были изгнаны из рая. На древнерусских иконах и фресках рай изображают в виде огороженного сада — вертограда, символизирующего чистоту Девы Марии (см. Богоматерь Вертоград), а также в сценах Страшного суда в виде Нового Иерусалима, Небесного града — символа обновления мира и образа Церкви Торжествующей.

РАКА (ст.-слав. рака; лат. arсa, от агсео — запираю), то же, что реликварий, ящик, ларец, ковчег для хранения святых мощей. Греческое название — сорос (греч. soros — урна, гроб).

РАМЕНОНОСНИК, см. омофор.

РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО (итал. Paleocristiana arte), период сложения оригинальных форм христианского искусства IV—VII вв. Термин чаще относят к западноевропейской истории искусства. По отношению к странам Востока, этот период включают в исторический тип византийского искусства.

РАСПЯТИЕ (лат. Crucifixio), центральная тема христианского искусства, кульминационный сюжет Страстного цикла. Распятие Христа на кресте, на горе Голгофа близ Иерусалима, описано во всех четырех Евангелиях. Заимствованное римлянами у восточных народов, Распятие считалось самой мучительной и позорной казнью, поэтому в раннехристианском искусстве эту сцену не изображали, а Т-образный крест, как орудие казни, не мог стать эмблемой христианства. Крест был солнечным знаком, символом вечной жизни. В V—VI вв. Христа изображали в длинной тунике, как бы прислоненным к кресту либо на фоне хризмы (сияния). В XV—XVI вв. в византийском и древнерусском искусстве складывается каноническая композиция: крест на Голгофе, под ним — череп Адама, первородный грех которого искупается кровью пригвожденного к кресту Христа. По правую сторону от Распятия — Богоматерь, по левую — Иоанн Креститель. Над крестом — плачущие Ангелы. По левую сторону от креста изображают также святых жен, пришедших, согласно евангельским текстам, поклониться Христу (см. “Святые жены у гроба Господня”). По сторонам от Христа показывают также двух разбойников, распятых вместе с Ним, один из них раскаялся и обрел небесное блаженство (см. “Pax в раю”). В верхней части композиции изображают также Солнце и Луну (символ Нового и Ветхого Завета), согласно сообщению Евангелия от Матфея: “От шестого же часа тьма была по всей земле до часа девятого” (Мф. 27:45). У подножия креста — римский сотник Лонгин и воины с орудиями Страстей — копьем и пикой с губкой (смоченной в уксусе для облегчения страданий осужденного). Иконописцы с особенным вниманием изображали римских воинов, играющих в кости — бросающих жребий, чтобы поделить одежды Христа. В восточной иконографии показывают, как ноги и руки Христа прибиты к кресту четырьмя (по одному) гвоздями. В западноевропейских Распятиях с XIII в. изображали три гвоздя (ноги Христа скрещены и прибиты одним гвоздем; три гвоздя символизируют Св. Троицу). В западноевропейской иконографии представлен титул — табличка на вершине креста с надписью по-латыни “INRI” (“Иисус Назорей, Царь Иудейский”), сочиненной Понтием Пилатом, римским прокуратором Иудеи. На русских иконах писали “Иисус Христос” и “Царь Славы”. В византийском и древнерусском искусстве имеются также редкие типы композиции “Утверждение креста” (две фигуры устанавливают крест на Голгофе) и “Страждущего Христа” (Иисус показан в мучениях на кресте). Шедевром древнерусского искусства является “Распятие” — икона работы мастера Дионисия (ок. 1500 г.), проникнутая настроением просветленности, “тихого торжества” вечной жизни над смертью. В такой трактовке, свойственной именно русскому искусству, Распятие воспринимается Воскресением.

“РАСЦВЕТШИЙ КРЕСТ”, см, “процветший крест”.

РАФАИЛ, см. Архангелы.

“PAX В РАЮ”, композиция, связанная с евангельским рассказом о “благоразумном разбойнике”, распятом вместе с Христом. В отличие от “неразумного”, во время казни на Голгофе он раскаялся и просил Христа помянуть его в Царстве Небесном (Лк. 23:39—43). Старорусское “Pax” означает “разбойник, бродяга”. На известной иконе XVII в. из собрания Третьяковской галереи в Москве разбойник изображен с крестом в руках, среди цветов и райских птиц.

РЕЛИКВАРИЙ (позднелат. reliquarium, от лат. reliquiae — останки), вместилище реликвий христианской церкви, мощей святых, деталей одежды, иных священных предметов (ср. евлогий; ковчег; киворий; киот; кустодия; рака; сион; филактерии). Особый тип реликвариев представляют собой артофорий или панагиар (для освященного хлеба в таинстве Евхаристии), ставротека (для частиц Св. Креста), энколпион или панагия (их носят на шее). Для спасения от чумы в средневековье использовали липсанотеки (др.-рус. липса — зараза, чума; греч. theke — хранилище), а в качестве реликвария — античные пиксиды, потиры, дискосы, кресты-мощевики (с емкостями для хранения частиц святых мощей). На престоле в храме располагаются дарохранительница и дароносица.

РЕФТЬ (др.-рус. ръфть; связано с греч. raptes — смесь), серая краска различных оттенков. В Древней Руси рефть приготовляли из древесного угля, перетертого с известью, и использовали в качестве грунта, “подкладки” под синие и голубые краски, имеющие слабую кроющую способность, чтобы усилить насыщенность цвета.

РИЗА (др.-рус. риза — одежда, облачение; ср.-греч. ridzai — предплечье). В Византии ризой называли любую верхнюю одежду (см. мафорий). В иконописи ризой именуют покрытие — металлический оклад иконы. В церковном обиходе риза — облачение священника, то же, что фелонь (ср. далматика; саккос; стихарь).

РИЗНИЦА, ризохранилище, помещение для церковных ценностей. В Византии — скевофилакион (греч. skeuophylakeion — сосудохранилище, от skeuos — сосуд, утварь). В храмах с тремя апсидами южную обычно отводили под дьяконник, в центральной находился алтарь, престол, а в северной размещали ризницу.

РИЗОПОЛОЖЕНИЕ (см. риза), праздник, отмечаемый церковью 2 июля (15 июля по новому стилю) в память “Положения ризы” (мафория) Богоматери в 474 г. в Константинополе, столице Византии, во Влахернском храме (риза — часть одеяния Богоматери — ранее хранилась в Назарете). В честь этого события называли храмы. В праздничный чин древнерусского иконостаса иногда включали иконы Ризоположения, их иконография следует византийскому типу Влахернитиссы, или Знамения.

РИПИДА (греч. ripidos — опахало), предмет церковного обихода, происходит от опахал императорского двора в Византии. Металлический круг, иногда имеет ромбическую или звездчатую форму, на длинной ручке. На рипидах изображают шестикрылых серафимов. Во время церковной службы движения рипид в руках дьяконов символизируют взмахи крыльев Ангелов.

“РОЖДЕСТВО БОГОМАТЕРИ” (см. Богоматери иконография), сюжет “Богородичного цикла”, отсутствующий в канонических Евангелиях. Рассказ о рождении Девы Марии содержится в Протоевангелии Иакова (ок. 150—200 гг.). Обычно изображают интерьер дома Иоакима и Анны в Назарете, родителей Богоматери. Сцену Рождества Богоматери в цикле росписей храма помещают вслед за сюжетами “Благовестив Анне” и “Встреча у Золотых ворот”, перед композицией “Введение во храм Девы Марии”. Св. Анну изображают в красном одеянии. О празднике Рождества Богоматери известно с IV в. Его отмечают 8 сентября по старому стилю. Икона “Рождество Пресвятой Богородицы” открывает праздничный чин древнерусского иконостаса (см. двунадесятые праздники).

“РОЖДЕСТВО ХРИСТОВО”, евангельский сюжет, один из главных праздников христианского календаря (см. двунадесятые праздники). Отмечается 25 декабря по старому стилю (7 января по новому стилю). Согласно Евангелию от Луки, рождение Христа произошло по дороге в Вифлеем, куда родители Иисуса — Дева Мария и Иосиф Обручник (см. “Благовещение Марии”) направлялись на перепись населения. “И родила Сына Своего первенца, и спеленала Его, и положила Его в ясли, потому что не было им места в гостинице” (Лк. 2:6—7). Иконописцы обычно изображают пещеру (см. вертеп), младенца в яслях, рядом вола и осла (упоминаются в Евангелии Псевдо-Матфея; VIII в.). В небе над хлевом, где произошло Рождество, — Вифлеемская звезда, указавшая путь волхвам (мудрецам) с Востока, пришедшим поклониться Христу (см. “Поклонение волхвов”). На древнерусских иконах трех волхвов (в западноевропейской иконографии “три короля”) показывают скачущими на конях. В небе — Ангелы. Богоматерь покоится на ложе алого цвета, Ее мафорий изображают красно-коричневым. В сцене Рождества художники также показывают двух служанок, о которых сообщается в Протоевангелии Иакова (после осуждения этой иконографии на Тридентском соборе в XVI в. служанок не изображали). В нижней части композиции представляют пастухов, первыми пришедших поклониться Спасителю, фигуру сидящего Иосифа, позой своей выражающего сомнение (неспособность осознать чудо), и старца во власянице (предположительно олицетворение неверия в факт непорочного зачатия Девой Марией Богомладенца). Иногда композиция “Рождества Христова” совмещается с иконографией “Прославления Богоматери”, “Избиения младенцев” и “Бегства в Египет”.

РОСКРЫШЬ (от раскрывать), термин древнерусских иконописцев. “Раскрывать икону” означает накладывать первые, основные тона на левкас (грунт). Соответствует подмалевку в классической западноевропейской живописи. Этот термин относят главным образом кдоличному письму (ср. санкирь; приплеск).

РЯСА (греч. rakos — рубище), верхнее облачение христианского священника.

САВАОФ (др.-евр. Seba'oth — “Силы воинства”, “Господь Сил”), одно из имен Бога Отца как грозного и всемогущего вершителя судеб мира. Его изображения в образе Пантократора, седовласого старца, несмотря на запреты Вселенского собора христианской церкви 787 г. и Московского собора 1655 г., включаются в композиции “Отечество” и Св. Троицы. В древнерусской иконописи использовали изображение “сегмента” в одном из верхних углов формата иконы: символический образ неба с фигурой Бога Отца, восседающего на херувимах, или одной благословляющей десницы (правой руки). Подобные изображения именуют “Ветхий денми” (см. “небесный сегмент”).

“САД ЗАКЛЮЧЕННЫЙ”, см. Богоматерь Вертоград; вертоград; Новый Иерусалим; рай.

САККОС (ср.-греч. sakkos — мешок, сеть), церковное облачение архиерея (главного священника). Символизирует хламиду (длинную рубашку), в которую был одет Христос в дни суда перед Пилатом и казни на кресте (см. Страстной цикл).

САКРИСТИЯ (ср.-лат. sacristia, от sacrum — священный), сокровищница храма, в восточной церкви — ризница.

САНКИР, САНКИРЬ (др.-рус. санкиръ, из греч. sarkinos — плотский), в византийской и древнерусской иконописи — основной тон личного письма. Первый этап “раскрытия иконы” (см. роскрышь), после которого производится охрение плавью или отборкой. Санкирь обычно имеет розовато-коричневый цвет.

САТАНА (др.-евр. S'atan — Противник), одно из имен противника Бога, падшего Ангела, князя тьмы (см. “Битва Архангела Михаила с Сатаной”; “Страшный суд”).

СВЯТИТЕЛИ, СВЯТИТЕЛЬСКИЙ ЧИН (от святить, освящать), на Руси святителями называли христианских подвижников, Вселенских учителей, разработчиков литургии (церковной службы). Близко понятию Отцы Церкви. Среди святителей наиболее известны Василий Великий, Григорий Нисский, Макарий Новгородский, Михаил Клопский, Дмитрий Ростовский. Святителей изображают в апсиде храма, за алтарем, под композицией Святого Причастия (см. Евхаристия), с Евангелиями или свитками в руках; они одеты в белую фелонь с черными шитыми крестами (“крестчатая фелонь”), с омофором. Другое название подобных композиций: “Собор Вселенских учителей и святителей”. Святительский чин (ряд) отсутствует в древнерусском иконостасе, но обязательно входит в программу настенной росписи храма.

“СВЯТОЕ ДЕЯНИЕ”, символическая композиция, представляющая Архангела Михаила в образе рыцаря, в латах и шлеме, попирающего дракона (ср. “Битва Архангела Михаила с Сатаной”). В одной руке Архангела — Евангелие, в другой — копье (ср. “Страшный суд”; “Церковь Торжествующая”).

“СВЯТОЕ СЕМЕЙСТВО”, композиция, типичная для западноевропейской иконографии, но встречающаяся и в искусстве Византии. Изображение Богоматери с Младенцем на руках и св. Иосифом (Обручником Девы Марии).

СВЯТОЙ КРЕСТ, см. крест; Крестовоздвижение; Распятие.

СВЯТОЙ ПЛАТ, см. Спас Нерукотворный.

СВЯТЦЫ ЛИЦЕВЫЕ, духовные книги с перечислением святых и их праздников в порядке месяцеслова (см. минеи). В отличие от обычных, лицевые святцы имеют изображения священных персонажей. Являются важным источником сведений по христианской иконографии (см. также двунадесятые праздники; лицевая рукопись; личное письмо).

“СВЯТЫЕ ЖЁНЫ У ГРОБА ГОСПОДНЯ”, эпизод евангельского повествования о Воскресении Христа. Рассказывается, как на третий день после Распятия и погребения Иисуса (см. также “Снятие с креста”; “Положение во гроб”) к Его гробу (пещере, в которой по иудейскому обычаю хоронили умерших) пришли женщины. По сообщению Евангелия от Матфея (Мф. 28:1), Мария Магдалина и “другая Мария”, по Евангелию от Марка (Мк. 16:1): Мария Магдалина, Мария — мать Иакова Алфеева (двоюродного брата Христа) и Саломия (мать Св. Апостола Иакова Старшего). Они пришли, согласно обычаю, умастить тело Христа благовонным миро (отсюда прозвание: жены-мироносицы), но обнаружили, что камень от гроба отвален, а гробница пуста: “Ибо Ангел Господень, сошедший с небес, приступив отвалил камень от двери гроба и сидел на нем. Вид его был как молния, и одежда его бела как снег” (Мф. 28:2—3). Из-за расхождений в текстах иконописцы изображают иногда две, иногда три фигуры мироносиц в красных одеждах с сосудами в руках.

СЕВАСТОКРАТОРИССА (ср.-греч. Sebastokratorissa — “Дарующая славу”), см. Эвергетида.

“СЕВЕРНЫЕ ПИСЬМА”, обобщающее название древнерусской иконописи XIV—XVIII вв. северных школ — вологодской, архангельской, каргопольской.

СЕДМИЦА (семь дней, неделя), “Праздник седмиц”, иначе Пятидесятница, — ветхозаветный праздник, который отмечали по прошествии семи недель от Пасхи. По православному календарю — день Св. Троицы (см. также “Сошествие Св. Духа на Апостолов”). В ином значении “седмица” — семичастная икона, например деисусный чин иконостаса, состоящий из семи икон, либо центральная икона деисуса с изображением семи персонажей: Христа на троне, Богоматери, Иоанна Крестителя, Архангелов Гавриила и Михаила, св. Апостолов Петра и Павла.

СЕККО (итал. secco — сухой), техника стенной росписи по сухой штукатурке (ср. фреска).

СЕЛАФИИЛ, см. Архангелы.

“СЕМЬ СКОРБЕЙ”, см. “Умягчение злых сердец”.

“СЕМЬ СПЯЩИХ ОТРОКОВ ЭФЕССКИХ”христианская легенда, известная с V в. Семь юношей-христиан из Эфеса (город в Малой Азии) укрылись в пещере от преследований римского императора Деция (249—251). Император приказал завалить вход в пещеру камнем. Но юноши не погибли, а чудесным образом заснули, чтобы проснуться через триста лет, ко времени торжества христианской веры. В византийской иконографии этот сюжет трактовали в качестве символа всеобщего воскресения к вечной жизни (ср. “Три отрока в пещи огненной”).

СЕНЬ (ст.-слав. сънь — тень, защита, укрытие), шатер, навес, в христианском храме — то же, что киворий.

СЕРАФИМ (греч. Seraphim, от др.-евр. saraf — жечь, сверкать), высший ангельский чин из первой триады (Серафимы, Херувимы, Престолы). Серафимы — бесплотные, огненные существа, окружающие трон Пантократора (Вседержителя). На иконах и фресках их условно изображают в виде ликов (что символизирует их бестелесность), окруженных шестью крыльями красного цвета. Первая пара крыльев знаменует “страх Божий”, сознание ничтожества перед Творцом, вторая — сознание своей слабости, а третья — готовность перенестись, куда прикажет Создатель (ср. Херувим).

СЕРГИИ, см. Вакх и Сергий.

“СЕ, ЧЕЛОВЕК!”, см. Страстной цикл.

СИАСТ (др.-рус), то же, что асист.

СИБОРИУМ (ср.-лат. ciborium), то же, что киворий.

СИГМА, см. “Тайная вечеря”.

СИГНОН (ср.-греч. signon — знак, знамение), в Византии — тип выносной, процессионной иконы, чаще всего Богоматери Одигитрии. Обычно такие иконы были двусторонними, их несли на древке (ср. проскинесис; хоругвь).

СИЛКА (от сила, усиливать), термин древнерусских иконописцев. Разновидность пробелов. Блик в виде мазка светлой или золотистой краской.

СИЛЫ НЕБЕСНЫЕ, все небожители, сонм Ангелов, окружающих Престол Творца. В искусстве Византии, в частности на мозаиках церкви Успения Богоматери в Никее (ок. 840 г.; не сохранились), Силы Небесные представлены в образе четырех ангельских фигур, символизирующих (согласно помещенным над ними надписям) Господства, Власти, Начала и Силы. Ангелы показаны в качестве “стражей небесных”, в богатых одеяниях, с лорами и лабарумами (воинскими знаками) в руках. Четыре фигуры размещены попарно у “Престола Уготованного” (см. Этимасия).

СИМВОЛЫ ЕВАНГЕЛИСТОВ, см. евангелисты.

СИМЕОН БОГОПРИЙМЕЦ. см. Сретение.

СИМОН ВОЛХВ, персонаж апокрифического сюжета. Некий Симон из Самарии, волхв (маг, гадатель, чародей) выдавал свою силу за силу Бога. Св. Апостол Петр призвал чародея покаяться, но тот не соглашался. Ради доказательства своего превосходства Симон вознесся на небо перед императором Нероном в Риме. Апостол Петр приказал духам воздуха отказаться от поддержки мага, Симон упал и разбился. Этот сюжет называют “Низвержение Симона Волхва Апостолом Петром”.

СИНАКСАРИЙ, см. прологи.

СИНДОН (ср.-греч. sindon — “дорогая ткань из г. Синдона в Индии”), льняной саван, большой кусок материи, которым в первых веках нашей эры в Палестине оборачивали тело покойника при погребении. Иначе — плащаница (см. Туринская плащаница). В христианской литургии погребальный синдон Христа символизирует узкая лента, которой священник опоясывает саккос во время освящения храма. На византийских иконах, мозаиках и фресках синдон — атрибут Христа-архиерея (см. деисус; Царь Царем).

СИНТРОН (греч. synthronos — “совместное кресло”), в раннехристианских храмах — трон епископа, который помещали в центре апсиды (алтарной части). По сторонам синтрона полукружием располагались кресла священников, символизирующие места двенадцати Апостолов, отсюда их название — сопрестолия. Над сопрестолиями помещали изображение сцены Евхаристии (см. также “Тайная вечеря”; ср. горнее место).

СИОН (др.-евр. s'on — солнечный, блестящий), название одного из холмов, на котором воздвигнут г. Иерусалим. Отсюда вторичные значения: храм Соломона в Иерусалиме, Новый Иерусалим (Небесный), изображение горы с крестом на вершине, символизирующей торжество христианской веры, реликварий, символизирующий Новый Иерусалим.

СКАРАМАНГИЙ (ср.-греч., из перс, skaramages), “персидский плащ”, одеяние “византийских всадников”, конных воинов. В скарамангии на византийских иконах и фресках изображали Архангела Михаила.

СКЕВОФИЛАКИОН, см. ризница.

СКОЛОК, см. прорись.

СКЛАДЕНЬ, см. полиптих.

СЛАВА БОГОМАТЕРИ, см. “Коронование Девы”; акафист; “О Тебе радуется”; “Похвала Богоматери”.

“СЛАВА БОЖИЯ”, см. Пантократор; Преображение; Саваоф; Троица Святая; Царь Славы; Царь Царем.

“СЛАВА ПРАВЕДНЫХ В РАЮ”, см. “Души праведных в руце Божии”.

“СЛОВО ПЛОТЬ БЫСТЬ”, см. Богоматерь Галактотрофуса.

СЛУХИ, см. тороки.

“СНЯТИЕ С КРЕСТА”, см. “Не рыдай Мене, Мати”; “Положение во гроб”.

“СОБОР АРХАНГЕЛОВ”, композиция, включающая образы восьми Архангелов с их атрибутами (ср. “Неопалимая купина”).

“СОБОР АРХИСТРАТИГА МИХАИЛА” (греч. Archistrategos — “Предводитель воинства”), сюжет древнерусского искусства. В восьмой день ноября — в день Страшного суда — вокруг предводителя Сил Небесных, Архангела Михаила, собирается воинство, которое должно победить силы зла (см. “Битва Архангела Михаила с Сатаной”). На мозаиках и фресках изображают Архангела Михаила с хоругвью и свитком, на котором начертаны слова из пророчества о Страшном суде (см. Апокалиптика). Вокруг — другие Архангелы. В верхней части композиции обычно представлен образ Св. Троицы или Христа на престоле как Царя Царей со скипетром и державой. Иногда “Собором Архангела Михаила” называют икону, на которой изображен только св. Архангел Михаил со скипетром в правой руке и державой — в левой. В хрустальной сфере державы виден Богомладенец (Христос).

“СОБОР ВСЕЛЕНСКИХ УЧИТЕЛЕЙ И СВЯТИТЕЛЕЙ”, см. Отцы Церкви; Святители.

“СОБОР ВСЕХ СВЯТЫХ”, см. Троица Святая.

“СОБОР ДВЕНАДЦАТИ АПОСТОЛОВ”, праздник, отмечаемый церковью 30 июня по старому стилю. В византийской и древнерусской иконографии — праздничная икона (см. двунадесятые праздники), на которой представлены образы двенадцати Апостолов (обычно в два ряда) с атрибутами.

“СОБОР ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ”, см. акафист; Покров; “Похвала Богоматери”; “Прославление Богоматери”; София, Премудрость Божия.

“СОРОК СЕВАСТИЙСКИХ МУЧЕНИКОВ”, сюжет христианской иконографии. В 320 г. в г. Севастии (греч. Sebaste — Священная), в Армении, сорок византийских воинов отказались принести жертву языческим богам. Их подвергли пыткам, а затем казнили, тела сожгли, а кости бросили в воду. День памяти Сорока мучеников Севастийских отмечают 9 марта по старому стилю.

СОРОС, см. рака.

СОФИЯ, ПРЕМУДРОСТЬ БОЖИЯ (греч. Sophia Theos), философско-религиозное понятие, отражающее идею мудрости Божественного Творения. Софию (греч. sophia — мудрость) трактуют как Предвечную идею, существовавшую до Сотворения мира (Притч. 8:22, 24, 12). В некоторых трактовках: соединение Логоса (Божественного слова) и Св. Духа (см. Троица Святая) либо Логоса, воплощенного в Деве Марии. Отсюда женственный образ св. Софии (греч. Hagia Sophia), которой посвящали храмы в Византии и на Руси. Софию называли “Разукрашенной Невестой Божией”, “Ангелом Великого Света”. Изображения Небесного града — Нового Иерусалима как видения Царства Небесного — называли фразой из Притчей Соломоновых: “Премудрость созда себе Дом” (Притч. 9:1). В новгородских иконах XVI в. (восходящих к византийским оригиналам) св. Софию изображали в образе Ангела с “огневидными крыльями”, восседающего на престоле, имеющем семь опор. Ангел увенчан короной, в правой руке держит скипетр (крестный посох), в левой — свиток. По обе стороны от Него — Богоматерь с образом Спаса-Эммануила и Иоанн Креститель. Под ногами Ангела — камень, символ твердости веры. Над головой — образ Спаса в крестчатом нимбе. В ярославской школе XVI—XVII вв. сложился иной иконографический тип. Изображен престол на семи столпах (один из столпов представляет собой Распятие). Перед престолом — царь Соломон со свитком, на котором написано: “Премудрость созда себе Дом...” Над киворием (навесом престола) представлена Богоматерь с воздетыми руками (см. Оранта), над ней — Св. Дух в виде голубя и Христос или Бог Отец (лица Св. Троицы). В третьем, киевском иконографическом варианте св. Софию представляют в образе Богоматери, стоящей на облаке, над Ней — лица Святой Троицы, по торонам — Архангелы. Иногда Богоматерь под влиянием западноевропейской иконографии изображают крылатой, стоящей на полумесяце, который покоится на семиглавом змее. В правой руке Богоматери показывают процветший жезл. В верхней части композиции — “Престол Уготованный” (см. Этимасия). Изображения Оранты, или “Нерушимой стены” (например, в мозаике конхи храма Св. Софии в Киеве, XI в.), также считают воплощением образа Премудрости Божией (ср. “Стена еси девам...”).

“СОШЕСТВИЕ ВО АД”, сюжет, основанный на апокрифическом тексте Евангелия от Никодима. В нем рассказано, что души ветхозаветных праведников, которые жили и умерли, не дождавшись пришествия Христа, должны обрести спасение и вечную жизнь. В преддверии ада (в Чистилище) спустился сам Христос, “медные врата были сломаны”, Сатана закован в железо, и Спаситель вывел из-под земли Адама, Еву, царей Давида и Соломона, Иоанна Крестителя, других праведников и пророков. На древнерусских иконах Христа изображали в сиянии — мандорле, ад — черным провалом в скалах, Сатану — в образе змея или Левиафана.

“СОШЕСТВИЕ СВЯТОГО ДУХА НА АПОСТОЛОВ”, библейский сюжет, открывающий цикл “Деяний Апостолов” (см. Апостолы). В день Пятидесятницы, т. е. на пятидесятый день после Пасхи, Апостолы собрались вместе в Иерусалиме в “сионской горнице” для поминовения Учителя, как Он им завещал (см. “Тайная вечеря”). С ними была Богоматерь. “И внезапно сделался шум с неба, как бы от несущегося сильного ветра, над головами Апостолов появились языки пламени и все они заговорили на разных языках, на которых им предстояло проповедовать” (Деян. 2:1—4). В Византии IX—X вв., а затем в древнерусском искусстве сложилась классическая схема композиции: в центре показана Богоматерь, над ней, в сиянии, голубь, символ Св. Духа. По обе стороны, на скамьях, полукругом, восседают двенадцать Апостолов. Над их головами — языки пламени, символ нисхождения Божественной благодати. Иногда внизу помещают аллегорическую фигуру Космоса — старца в короне с убрусом (платом) в руках (символ Мира). На плате Космоса разложены двенадцать свитков, символизирующих двенадцать языков, на которых заговорили Апостолы.

СПАРГАНОН, см. пелена.

СПАС, СПАСИТЕЛЬ (греч. Soter), наименование Иисуса Христа и Его изображений как Спасителя мира (см. Спас Нерукотворный). По обеим сторонам лика Христа помещают контрактуру (сокращение слов): IС ХС (Иисус Христос). На крестчатом нимбе Христа — греческие буквы “ωon” (“Вечно Сущий”). В искусстве Византии под влиянием придворного церемониала сложился тип изображения Христа, восседающего на троне, иногда на одном троне рядом с Богом Отцом и Богоматерью (ср. “Отечество”; Пантократор; Троица Святая; Царь Царем).

“СПАС БЛАГОЕ МОЛЧАНИЕ”, редкий тип изображения Спасителя, в котором Сын Божий представлен до воплощения как Ангел Великого Света. На иконах Ангела изображают в образе юноши с длинными волосами и в белой далматике, со сложенными на груди руками (символ молчания). Крылья Ангела опущены. Голову окружает нимб с восьмиконечной звездой, как у Бога Отца. По сторонам контрактура: IС ХС (Иисус Христос).

“СПАС ВСЕВИДЯЩИЙ”, см. Пантократор; “Спас Ярое око”.

“СПАС В СИЛАХ”, иконографический вариант изображения Спасителя на троне. Подобные иконы обычно помещены в центре деисусного чина древнерусского иконостаса. Христос представлен восседающим на троне, благословляющим правой рукой и с раскрытым Евангелием — в левой. Фоном иконы является мандорла с изображением Сил Небесных; в углах алого прямоугольника представлены символы евангелистов, внутри мандорлы — голубой овал, символ Вселенной. Внутри овала — огненный ромб, символ Божественной Славы Христа (ср. Пантократор; Царь Славы).

СПАС НЕРУКОТВОРНЫЙ (см. Спас, Спаситель), основной тип изображения лика Христа, претендующий на истинное воплощение, не сотворенное руками человека, иначе — акеропитное изображение (греч. acheiropoiitos — Нерукотворный). Согласно легенде, сам Иисус послал убрус (плат), приложив его перед этим к Своему лицу, в г. Эдессу (Сирия) праведному царю Авгару, страдавшему от проказы. Царь излечился и приказал установить натянутый на доску плат с отпечатавшимся на нем ликом Христа над городскими воротами. Списки с этого изображения почитали в качестве оберегов и военных знаков, обеспечивающих победу над язычниками. Другим нерукотворным образом считается “Плат Вероники”. Во время Страстного пути, несения креста на Голгофу (см. Распятие), жительница Иерусалима по имени Вероника отерла “чистыми полотенцами” пот с лица Иисуса Христа, и на них чудесным образом отпечатался Его лик. Предполагаемый подлинный плат хранится в ризнице собора Св. Петра в Риме, но его с евангельских времен никто не видел. Поэтому на иконах и фресках условно изображают лик Христа “на убрусе” — на фоне складок материи (см. также Туринская плащаница).

СПАС ОГЛАВНЫЙ, см. деисус, деисусный чин.

“СПАС ЯРОЕ ОКО” (см. Спас, Спаситель), название новгородской иконы XII в. с изображением Спаса Нерукотворного в крестчатом нимбе. Большие глаза Спаса смотрят немного в сторону и как бы следят за зрителем. Брови изогнуты. Отсюда название: Ярое, т. е. гневное, око. Волосы Христа прописаны ассисткой. Отсюда второе название: “Спас Златые власы”.

СПИСОК (от писать), повторение иконы, ее копия, которую делают с перевода, или подлинника, иконографического оригинала, иногда с отступлением в деталях. Согласно канону, списки с оригинала имеют все свойства подлинника, включая чудотворные (ср. извод; прорись; протограф).

“СПОРУЧНИЦА ГРЕШНЫХ”, см. Одигитрия.

СРЕДНИК, в древнерусской иконописи — средняя часть иконной доски, в иконах XII — середины XVII в. обычно углубленная ковчегом и ограниченная лузгой. В среднике изображают главный персонаж или сюжет. По краям ковчега (периметру иконной доски) располагаются житийные клейма. Иногда средником называют центральную часть триптиха или полиптиха, срединную икону иконостаса.

СРЕТЕНИЕ (церк.-слав. сърътение — встреча), один из двунадесятых праздников христианской церкви. Восточная церковь отмечает этот праздник 2 февраля по старому стилю после Рождества Христова и Крещения (Богоявления). В ряду праздничных икон изображение Сретения Господня обычно помещают на втором месте после Рождества. Праздник посвящен событию, описанному евангелистом Лукой (Лк. 2:22—24). Согласно обычаю Богоматерь в сопровождении Иосифа Обручника пришла в Иерусалимский храм, чтобы посвятить своего первенца Богу и принести очистительные жертвы. В храме Святое семейство встретил праведный старец Симеон (др.-евр. S'meon — Слышание), которому было предсказано, что он не умрет, покуда не увидит Спасителя мира. Симеон взял младенца на руки и благословил родителей Иисуса. Рядом в сцене “Сретения” изображают пророчицу Анну, которая присутствовала при этом событии. Действие разворачивается на фоне храма. На Руси старца Симеона называли Богоприимцем. Святому Симеонию Богоприимцу и пророчице Анне посвящали церкви.

СТАВРОПИГИАЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (от греч. stauros — крест и pegnumi — водружаю), монавтырь, при основании которого закладной крест водружается самим патриархом, что символизирует независимость монастыря от мирской власти. Ставропигия — церемония водружения креста. В ином значении термин “Ставропигия” означает “обретение Св. Креста” (см. Крестовоздвижение).

СТАВРОТЕКА (ср.-греч. staurotheke, от греч. stauros — крест и theke — хранилище), реликварий, ларец для хранения “Честного древа”, частиц Св. Креста. Такие реликварии обычно делали из дерева в виде креста, обитого позолоченным серебром с эмалевыми вставками — дробницами. Внутри креста находятся емкости для святых реликвий. Другое название — крест-мощевик.

“СТАРИНЩИКИ”, “ПОДФУРНИКИ” (от фурить — сильно дуть, надувать, обманывать), мастера-иконописцы из удалившихся в малые города и села старообрядцев, противников реформ патриарха Никона (1653). Иконописцы-“старинщики”, вопреки второму значению термина, не занимались подделкой, но писали по-старому, подражая старинному “дониконовскому письму” XIII—XVI вв. и следовали старой иконографии. Подобную стилизацию называют также контрафакцией (от ср.-лат. contrafacio — “делание по образцу”, “лицом к лицу”).

“СТЕНА ЕСИ ДЕВАМ...”, начальные строки из акафиста Богоматери (икос 10). “Еси” означает “есть”. Так называют иконы и фрески с изображением Богоматери в позе Оранты с молитвенно воздетыми руками. По обе стороны от нее, на фоне храма — праведные девы, которых Она защищает. Девы поют Богоматери Славу.

СТИХАРЬ (др.-рус. стихарь, из ср.-греч. sticharion, от stichos — плотно обтянутое платье), одежда священника, дьякона с длинными рукавами и разрезанная с боков. Ее белый цвет символизирует нравственную чистоту. Разрезы — “прободенное ребро Спасителя” (см. Распятие). Поверх стихаря дьякон надевает ленту — орарь (ср. далматика; епитрахиль; омофор).

СТОЛА (греч. stole), в античности — длинное женское платье наподобие туники. В искусстве Византии в столах с двойными продольными полосами — Клавами — изображали Архангелов.

СТОЛПНИКИ, христианские подвижники, отшельники, добровольно избравшие в качестве аскезы (испытания) длительное пребывание на возведенном ими столпе (колонне). На древнерусских иконах и фресках изображали наиболее известных столпников: Симеона, Никиту Переяславского, Кирилла Туровского, Даниила.

СТРАСТНАЯ ИКОНА БОЖЬЕЙ МАТЕРИ, см. Богоматерь Страстная.

СТРАСТНОЙ ЦИКЛ, цикл сюжетов, основанный на заключительных частях Евангелий, повествующих о последних днях земной жизни Иисуса Христа, Его жертвенной смерти и страданиях на кресте: от Тайной вечери с учениками до “Положения во гроб” и Воскресения. В древнерусском искусстве к этому циклу примыкают композиции “Недреманное око” и “Матерь Скорбящая” (см. Богоматерь Страстная; “Умягчение злых сердец”). После Тайной вечери Христос удалился в масличную рощу (Гефсиманский сад) и молил Отца: “Отче Мой! Если возможно, да минует Меня чаша сия” (Мф. 26:39). Этот эпизод называют “Моление о чаше”. Рядом с Христом показывают трех бывших с Ним в саду уснувших учеников: Петра, Иакова и Иоанна. В XIII—XIV вв. в византийском и сербско-моравском искусстве формировалась иконография “Поругание Христа”. Согласно евангельским текстам, Христа после ареста привели к первосвященнику Каиафе, а затем на суд прокуратора Иудеи Понтия Пилата. Римский прокуратор убедился в ложности обвинений, но возбужденная толпа требовала казни. Воины отвели Христа в преторию и, издеваясь, нарядили шутовским “царем иудейским”. Надели на Него багряницу, возложили на голову терновый венец и дали ему в руку трость; насмехались над Ним, говоря: “Радуйся, Царь Иудейский!” (издевательство над верой в пророчества о грядущем царе израильском и освобождении угнетенного народа). На мозаиках, фресках и иконах изображают сидящего на троне Пилата (рядом с ним первосвященники Каиафа и Анна, что не соответствует тексту Евангелий). Пилат, желая избежать смертной казни, умыл руки перед народом (символ невинности) и велел наказать Христа плетьми. Эта сцена называется “Бичевание Христа”. Затем следуют эпизоды: “Несение креста”, Распятие, “Положение во гроб”. Изображение страдающего Спасителя в терновом венце со сложенными на груди руками либо с раскрытыми ладонями, демонстрирующего раны от гвоздей, в древнерусском искусстве называется “Муж скорбей” (см. также “Не рыдай Мене, Мати”; “Святые жены у гроба Господня”).

СТРАТИЛАТ (греч. stratelates), в Византии — предводитель войска, командир (см. Фёдор Стратилат).

“СТРАШНЫЙ СУД”, одна из главных тем христианского искусства. Связана с пророчеством о конце света и втором пришествии Христа (см. Апокалиптика). Композицию, изображающую суд Христа над праведниками и грешниками, помещали на внутренней западной стене древнерусского храма (во время церковной службы она находится за спиной молящихся и предстает взору при выходе из храма в качестве последнего предостережения). В центре изображают Христа на троне (ср. Пантократор) с воздетыми руками, демонстрирующего раны от Распятия. По обе стороны от Него — Апостолы, патриархи, ветхозаветные пророки, Богоматерь и Иоанн Креститель. В руках сидящего Спасителя изображают также раскрытое Евангелие и крест (ср. деисус; “Добрый пастырь”; “Души праведных в руце Божии”). Внизу, справа от Христа — праведники, слева — грешники. В верхней части композиции — Бог Отец и голубь, символ Св. Духа (см. Троица Святая). Ангелы держат орудия Страстей (копье, пику, крест, терновый венец и гвозди Распятия, плеть бичевания). В центре композиции представлен Архангел Михаил, взвешивающий на весах души людей. Внизу — мертвые восстают из гробов. Несчастных грешников черти уносят в пылающий ад (из-под земли выползает страшный змей — геенна огненная — пожирающий души грешников). Иногда изображают Левиафана (др.-рус. левиафамъ), мифическое животное, в котором соединены черты дракона и морского змея. В противоположной стороне — праведные души спешат в рай, у ворот которого их встречает Апостол Петр с ключами от Царства Небесного (см. Новый Иерусалим).

СТРОГАНОВСКАЯ ШКОЛА, условное название круга произведений — архитектуры, иконописи, фрески, изделий церковного обихода, типичных для русского искусства конца XVI—XVII в. Эти произведения отличаются чертами, сложившимися под влиянием западноевропейского искусства. Название связано с меценатской деятельностью дворянского рода Строгановых, открывавших школы, иконописные и ремесленные мастерские в Сольвычегодске, Соликамске и Москве. Для икон строгановской школы характерны повествовательность, использование множества мелких деталей, орнаментальных мотивов, тональной моделировки и светотени. В иконописные образы проникали черты портретности (см. парсуна; фряжский стиль). В Сольвычегодске действовали мастерские финифтяного, эмальерного дела и золототканого шитья. Мастерицы изготавливали шитые плащаницы, ризы, покрова. Мастера-резчики — деревянные резные иконостасы с причудливым травным и фряжским орнаментом.

СУДАРИЙ (греч. soudarion, от sudor — пот), платок, в древности — головное покрывало, убрус. Сударием покрыли голову Христа во время “Положения во гроб” (ср. плащаница; покров; Спас Нерукотворный; Туринская плащаница). В христианской литургии (церковной службе) сударий Христа символизирует илитон (плат на престоле), в таинстве Евхаристии покрова, которые возлагают на сосуды со Святыми Дарами.

СУСАЛЬНОЕ ЗОЛОТО (др.-рус. сусанъ; возможно, от сушаль — сухой либо от сусало — лицо), материал, имитирующий золото, чаще тонкая фольга или “двойник” — скованные вместе тончайшие пластинки золота и серебра (ср. асист, ассистка).

Т

ТАБЛЕТКИ (от лат. tabula — доска), небольшие двусторонние иконки, написанные на паволоке — холсте, покрытом слоем левкаса. В старину их называли образами на “холстяных цках” (др.-рус. цка — доска) или “праздниками на полотенцах” (см. двунадесятые праздники; праздники, праздничный чин). “Иконы на полотенцах” известны на Руси с XII в. Термин “таблетки” появился в начале XX в. (ср. минеи; проскинесис).

“ТАГИЛЬСКАЯ МАДОННА”, редкий извод русской иконы, представляющий собой вольную интерпретацию картины итальянского художника Рафаэля Санти “Мадонна с покрывалом” (1449). Оригинал Рафаэля находится в частном собрании в Лондоне, реплика — в музее Нижнего Тагила на Урале. Богоматерь представлена в рост, простирающей руки и накрывающей плащом — мафорием маленькие фигурки коленопреклоненных верующих.

“ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ” (ст.-слав. вечеря, из греч. ta espera — вечер), евангельский сюжет. Последний ужин Христа с учениками, Его прощание с ними в Иерусалиме, в “страстной четверг”, накануне крестного пути (см. “Несение креста”; Распятие; Страстной цикл). Прощальный ужин совпал с празднованием иудеями Пасхи (др.-евр. phesach — переход, перемена места), праздника, установленного в память исхода израильтян из Египта. По традиции за два дня до Пасхи иудеи закалывали агнца и устраивали совместную трапезу. Вечеря Христа с учениками состоялась в “сионской горнице” на восточной окраине Иерусалима. Согласно обычаю пасху “вкушали” лежа, расположившись вокруг центрального стола “сигмы” (по названию греческой буквы). Поэтому стол полукруглой формы также называли сигмой. Чашу с вином пускали по кругу. На раннехристианских и византийских мозаиках сцену Тайной вечери изображали именно таким образом. В центре — Христос, по сторонам, с каждой стороны по шесть — двенадцать Апостолов. На Тайной вечери Христос заповедал ученикам следовать этому обычаю как первому обряду христианской церкви (см. Евхаристия). Он также произнес пророческие слова о предательстве Иуды: “Истинно, истинно говорю вам, что один из вас предаст Меня” (Ин. 13:21).

ТАУСИННЫИ (др.-рус. таусъ, от греч. taos — павлин), темно-синий цвет с радужными переливами, напоминающий окраску хвоста павлина.

ТЕМПЛОН (ср.-греч. templon, от лат. templum — храм, святилище), невысокая мраморная преграда, стенка, аркада на колоннах, отделяющая в византийском храме алтарную часть от остального пространства церкви. Прообраз позднейшего древнерусского иконостаса.

ТЕОФАНИЯ (греч. Theophaneia, от Theos — Бог и phainomai — являться), Богоявление (см. Епифания; Крещение; Преображение).

ТЕССЕРА (лат. tesserae — кубик, плитка), кубик из цветного камня или смальты (окрашенного стекла) для мозаичного набора.

ТИПИКАРНИЦА, см. Богоматерь Типикарница.

ТИТУЛ (лат. titulus, ср.-греч. titlos — надпись, табличка), см. Распятие.

ТОЛГСКАЯ ИКОНА, см. Богоматерь Толгская.

“ТОЛКОВНИК”, см. подлинник.

ТОРОКИ, ИЛИ СЛУХИ (др.-рус. торокъ — ремешок, завязка), головная повязка, лента, поддерживающая волосы над лбом и двумя концами спускающаяся за уши. В изображении Сил Небесных, Архангелов Гавриила и Михаила — символ “слышания”, обретения “повеленного от Господа”.

ТРАВНЫЙ ОРНАМЕНТ, традиционный мотив русского народного искусства, древнерусского “узорочья” XVI—XVII вв. Изображение растительных завитков, листьев с ягодками, розочками и усиками.

“ТРИ ОТРОКА В ПЕЩИ ОГНЕННОЙ”, библейский сюжет, основанный на тексте книги пророка Даниила (Дан. 3:1—100). К вавилонскому царю Навуходоносору II, захватившему в плен иудеев после разгрома Иерусалима (586 г. до н. э.), привели трех иудейских юношей, которые отказались поклоняться золотому идолу. Разгневанный царь приказал бросить непокорных в печь, но Ангел “сошел в печь” и сделал так, что огонь не коснулся отроков и они вышли невредимыми.

ТРИКИРИЙ (греч. trikeirion — трехсвечник), подсвечник на три свечи. Предмет церковного обихода, символизирующий Св. Троицу (ср. дикирий).

ТРИПТИХ (греч. triptychos — тройной, втрое сложенный), трехмастная икона, алтарь, складень (см. диптих; квадриптих; полиптих).

ТРИХЕЙРОУСА, ТРОЕРУЧИЦА (греч. Tricheirousa — “Троеручица”), см. Богоматерь “Троеручица”.

ТРОИЦА СВЯТАЯ, представление о троичности Божества сложилось в христианстве в IV в. Догмат о Святой Троице, триединстве Бога Отца, Сына (Христа) и Св. Духа (Логоса) принят в 325 г. на Вселенском соборе в Никее. В истории изобразительного искусства известны канонические изображения Ветхозаветной Троицы (в образе трех Ангелов, явившихся праотцу Аврааму). Наиболее знаменита икона Андрея Рублева “Троица” (ок. 1425). На ней представлены три Ангела, согласно библейскому тексту явившиеся “у дубравы Мамре” (Быт. 18:1—2). Поэтому на иконах подобного извода изображают “Мамврийский дуб”. Авраам, как сказано в Библии, принес “трем мужам” воды, три хлеба и приказал заколоть теленка. Поэтому на столе пред Ангелами изображают жертвенную чашу с Агнцем, символизирующую будущую жертвенную смерть Христа за людей (ср. Евхаристия; “Тайная вечеря”). В композиции Новозаветной Троицы представляют Бога Отца, Сына, воплотившегося в облике Христа и Св. Духа в виде голубя. Такие изображения не являются каноническими, они осуждаются церковью, но художники, в поисках наглядности воплощения сложной доктрины триединства, продолжают к ним прибегать (см. “небесный сегмент”; “Отечество”; Саваоф).

ТРОН (греч. thronos — седалище, кресло), в христианской иконографии — престол Сил Небесных (см. Этимасия). На троне изображают Богоматерь (см. Богоматери иконография; “Коронование Девы”; “О Тебе радуется”; Похвала Богоматери; “Прославление Богоматери”; София, Премудрость Божия), а также Христа во Славе как Спасителя мира (см. Спас; “Спас в Силах”; см. также Ангел; синтрон).

ТУРИНСКАЯ ПЛАЩАНИЦА (см. плащаница; синдон), ценнейшая христианская реликвия. Льняной саван, длинное полотнище, которым обернули тело Христа после Распятия перед “Положением во гроб”. На ткани отпечатался облик Христа. Плащаницу хранили в Иерусалиме, с VII в. — в Константинополе, столице Византии, позднее — во Франции, в 1578 г. перевезли в Италию, в г. Турин. Изображение на плащанице послужило прообразом многих икон в истории христианского искусства, в частности древнейших изводов Спаса Нерукотворного.

ТЯБЛО (др.-рус. тябло, от греч. templon; см. темплон), горизонтальная балка, брус иконостаса древнерусского храма, на котором устанавливают иконы. В XV—XVI вв. тябла расписывали растительным — травным узором, в XVII—XVIII вв. украшали резьбой и позолотой.

УБРУС (др.-рус. убрусъ, из греч. soudarion — платок, полотенце; см. сударий), головное покрывало, платок. Согласно преданию, на таком плате чудесным образом отпечатался лик Христа (см. Спас Нерукотворный). В христианском храме убрус — полотенце, которое выносят при омовении рук архиерея. Полотенце, постилаемое под икону, также именуют убрусом. В росписях древнерусского храма, в нижней части стен, можно видеть изображения ткани — “полотенца”, убруса или пелены.

“УГОТОВАННЫЙ ПРЕСТОЛ”, см. Этимасия.

“УЖИН С УЧЕНИКАМИ”, см. “Тайная вечеря”.

“УЗОРЕШИТЕЛЬНИЦА”, см. Фармаколитрия.

УМИЛЕНИЕ (от миловать — любить), название различных иконографических типов изображения Богоматери, происходящих от византийского типа Елеусы (греч. Eleusa — Милующая). Представляют Деву Марию с младенцем Иисусом, обнимающим Ее за шею и нежно прижимающимся к Матери щекой. Наиболее знаменитая икона такого рода — Богоматерь Владимирская. Близкий извод — “Взыграние младенца” (см. Елеуса), известный на Балканах, проник через Молдавию на Русь в XVI в. и получил название “Богоматерь играющая” или “Богоматерь Молдавская”. Другой извод Умиления, происходящий из Херсонеса (древнерусское название — Корсунь), именуют Богоматерью Корсунской. На такой иконе Мать обнимает Младенца двумя руками (ср. Богоматерь Торопецкая; Богоматерь Толгская). Близкий византийский извод называется Пелагонитисса (греч. Pelagonitissa — Волнующаяся), представляет Деву Марию, играющую с Младенцем. Аналогичные изводы именуют Богоматерью Хиландарской (по названию монастыря Хиландар на Афоне), Богоматерью Хлыновской (Хлыновск — старое название г. Вятки). Подобные композиции возникали под влиянием западноевропейской, в частности итальянской, живописи (ср. Богоматерь Галактотрофуса).

“УМЯГЧЕНИЕ ЗЛЫХ СЕРДЕЦ”, эпитет древнерусских икон Богоматери типа Оранты и Одигитрии, связанный с евангельским текстом — пророчеством Симеона Богоприимца (см. Сретение): “Да откроются помышления многих сердец” (Ак. 2:35). Предполагают, что особый тип изображения, связанный с этим эпитетом, представляющий Богоматерь со склоненной к Сыну головой, сложился под влиянием западноевропейской иконографии Страстного цикла, в частности темы “Семи скорбей” (“скорбями” именуют евангельские эпизоды, в которых предчувствуются будущие страдания Матери и крестный путь Сына). В эпизоде Сретения старец Симеон также предсказывает трагические события. Поэтому в изображениях “Матери Скорбящей”, или “Утешающей” (вариант названия — “Богоматерь непрестанной помощи”), представлены Дева Мария, младенец Христос, прижимающийся к Матери в испуге от созерцания орудий Страстей, которые держат Ангелы: креста, копья, тернового венца. Другой вариант — изображение Богоматери с пронзающими Ее грудь семью мечами или стрелами (русское название “Стрельница”).

“УСЕКНОВЕНИЕ ГЛАВЫ ИОАННА ПРЕДТЕЧИ”, сюжет, основанный на евангельских текстах (Мф. 14:1—8; Мк. 6:17—29). По наущению царицы Иродиады тетрарх Галилеи Ирод Антипа повелел отрубить голову Иоанну Крестителю, который предсказывал Явление Мессии (Иисуса Христа) и обличал Ирода (см. Агнец Божий; Крещение). На византийских и древнерусских иконах изображают Иоанна Крестителя (Предтечу) с отрубленной головой в руках либо Иоанна со свитком пророчеств и “усеченную голову” в чаше.

УСПЕНИЕ БОГОМАТЕРИ (см. Богоматери иконография), композиция, завершающая цикл сюжетов о земной жизни Девы Марии и замыкающая праздничный чин древнерусского иконостаса. Повествование об Успении отсутствует в канонических Евангелиях. Согласно апокрифическому тексту “Об Успении Марии” (конец IV в.) через 12 лет после Распятия Христа, в 42 г. н. э. в Иерусалиме Богоматери явился Архангел Гавриил и сообщил о скором переселении в жизнь небесную. В день Успения (от греч. koimesis — засыпание) вокруг ложа, на котором возлежала Богоматерь, собрались св. Апостолы, явился Христос и принял душу Марии, в то время как Ее тело оставалось на одре (отсюда термин “Успение”). Позднее тело Марии воссоединилось с душой на небе. Поэтому на древнерусских иконах тело Богоматери изображают в нижней части композиции, над Ней — Христос, принимающий душу в виде маленькой фигурки в белых пеленах, вверху — летящие Ангелы, по сторонам — Апостолы. В честь праздника Успения на Руси Успенскими называли многие храмы и монастыри.

“УТЕШЕНИЕ”, см. “Отрада”.

“УТОЛИ МОЯ ПЕЧАЛИ”, тип иконы Богоматери, близкий Елеусе, или Умилению, со склоненной головой Матери к Сыну. В раннем византийском изводе младенец Христос нежно касается рукой подбородка Марии. Греческое название такой иконы — Павсолипа (греч. Pausolipa — Утоление, Прекращение печали), по античным представлениям излечение больных целители осуществляли прикосновением к подбородку. Другое название иконы — Панолитрия (греч. Panoilitria — Исцеляющая), один из эпитетов — Психосостра (греч. Psychosostra — Душеспасительница). В списках, получивших распространение на Руси, Богоматерь изображают держащей младенца Христа правой рукой, а левой прикасающейся к своему лбу. Столь необычный жест символизирует внимание, боль, сострадание к больным и страждущим. Младенец Христос держит свиток с текстом утешительной молитвы (ср. “Отрада”).

УЧИТЕЛЯ ЦЕРКВИ, см. Отцы Церкви.

Ф

ФАБРА (искаж. нем. Farbe — краска), устаревшее: краска, отсюда фабрить — красить.

ФАВОР (греч. Thabor, от др.-евр. tabbur — пуп, возвышенность), см. Преображение.

ФАРМАКОЛИТРИЯ (греч. Pharmakolytria — Исцелительница), в Византии — эпитет многих чудотворных икон Богоматери. В ином значении — название икон, изображающих св. Анастасию Целительницу, атрибутами которой были крест и сосуд с лекарственным бальзамом (ср. Косма и Дамиан; Пантелеймон). На Руси св. Анастасию Фармаколитрию именовали “Узорешительницей” (“Освобождающей от уз”).

ФЕДОР СГРАТИЛАТ (греч. Theodoras — Божий дар; stratelates — стратиг, полководец), христианский великомученик, обезглавленный в 319 г. за приверженность христианской вере. Среди его подвигов изображают поединок со змеем — символом зла (ср. Георгий Святой Победоносец). Федора Стратилата представляют, подобно Иоанну Крестителю, с отрубленной головой в руках (ср. “Усекновение главы Иоанна Предтечи”), а также в образе “византийского всадника”. На Руси, особенно в Новгороде Великом, Федора Стратилата почитали покровителем воинов.

ФЕЛОНЬ (греч. phelonion — покрывало), широкая длинная одежда христианского священника, без рукавов. Украшается изображениями крестов, отсюда название полиставрион. В полиставрионе, или крестчатой ризе, изображали Отцов Церкви и Святителей.

ФЕРАПИОТИССА (греч. Therapiotissa — Исцелительница), название храма и иконы Богоматери типа Одигитрии по местонахождению — византийскому г. Ферапия (Терапии) на Босфоре.

ФИЛАКТЕРИИ (греч. phylakterion — хранилище, от phylak — страж, защитник), реликварий, рака, ковчег для хранения святых мощей.

ФИНИФТЬ (др.-рус. финипть, химипеть, от ср.-греч. chymeuo — смешиваю или лат. phengites — “блестящий камень”), древнерусское название техники росписи по эмали сплавляющимися красками (с последующим обжигом). Отсюда: финифтяные украшения — венцы, цаты, оклады икон и Евангелий или небольшие иконки с росписью по эмалевой основе (см. также мусикия).

ФРЕСКА (итал. a fresco — “по сырому”), техника стенной росписи по сырой штукатурке минеральными красителями на известковой основе. В Византии для украшения храмов чаще использовали мозаику, на Руси, особенно в XV—XVII вв., преобладающее значение получила фреска.

ФРЯЖСКИЙ СТИЛЬ (др.-рус. фрягь, фрязинъ— чужестранец, через ср.-греч. phragkos, от ср.-лат. francus — франкский), в русском искусстве XVII в. — обобщенное название всех иноземных, западноевропейских влияний, стилей, приемов, манер. “Фряжскими травами” называли резной и расписной орнамент иконостасов с мотивами, почерпнутыми из западноевропейских гравюр художников Итальянского Возрождения. “Фряжским письмом” — новые приемы иконописи масляными красками с элементами портретности (см. парсуна; строгановская школа).

Х

ХАЛКОПРАТИЯ (греч. Chalkopration, от chalkos — медь и prator — ремесленник, торговец), район Константинополя, столицы Византии, в котором селились медники. Там же располагался храм, посвященный Богоматери. Над медными воротами храма находилась Ее икона. Отсюда Богоматерь Халкопратийская.

ХАЛЦИДИКА (ср.-греч. chalkidika, от лат. chalcidicum — преддверие, вход “с медными воротами”), входной портик античного дома, в раннехристианскую эпоху — то же, что нартекс, преддверие храма. Затем — помещение близ алтаря, в котором находятся певчие.

ХЕРУВИМ (др.-евр. cherub — телец, животное), Силы Небесные, занимающие второе место в первой триаде ангельских чинов после Серафимов. Окружают трон Вседержителя — Пантократора и символизируют мудрость. Как и Серафимов, их изображают в виде человеческого лика, окруженного шестью крыльями, но не алого, как обычно, а голубого или зеленого цвета.

ХИЛАНДАР (Chylandaros), православный монастырь на Афоне. Знаменит иконой Богоматери типа Умиление, называемой также акафистной. Другую икону Богоматери “Троеручицы”, также из этого монастыря, именуют Хиландарской. В 1661 г. ее список доставили в Москву, а затем, в 1662 г., установили в Воскресенском соборе Ново-Иерусалимского монастыря.

ХОРОС (греч. chores — круг, собрание), в византийских и древнерусских храмах — центральное подкупольное пространство; затем так стали называть кольцеобразный светильник — поликандило из двенадцати свечей, символизирующих двенадцать Апостолов и единение верующих. Светильник подвешивали над вимой, в средокрестии храма. Хорами также именуют возвышение: в древнерусском храме — для княжеской семьи, в западноевропейском — центральную часть нефа, где располагаются сиденья для клира (священников).

ХОРУГВЬ (др.-рус. хоругьве, из тюрк.), знамя. В средневековье Хоругвь Воскресения (см. Воскресение) — знак торжества вечной жизни над материальной смертью, белое полотнище с красным крестом. Атрибут защитников христианства, святых воинов, например св. Георгия Победоносца. В ином значении — выносная икона, образ, написанный на материи и прикрепленный к древку. Используется во время крестного хода (ср. сигнон).

ХОСИОС ЛУКАС (греч. Chosios Lucas — Блаженный Лука), монастырь в Византии, названный в память отшельника Луки Элладского (середина X в.).

ХРАМ (ст.-слав. храмъ, от хоромы — строение, дом), место собрания, единения верующих. Уподобляется Небесному граду — Новому Иерусалиму, отчего все его части — неф (корабль), алтарь, апсида, средокрестие, купол (см.: Архитектура. Словарь терминов) имеют символическое значение (см. также иконостас). Кафедральный храм, в котором служит архиерей (епископ или архиепископ), именуют собором.

ХРИЗМА (греч. chrysma, от chrysos — золото, сияние), символ торжества христианства, сияющий крест. Подобные символы встречаются в раннехристианском и византийском искусстве (ср. “процветший крест”).

ХРИСОВУЛЫ (греч. chrysoboulon — “золотой совет, решение”), византийские золотые печати, которые подвешивали к свиткам — императорским указам, дипломатическим документам, грамотам о даровании привилегий (ср. моливдовулы).

ХРИСОЛИНИОТИССА (ср.-греч. Chrysoliniotissa — “Златольняная”, вышитая золотом), эпитет многих произведений византийского искусства: икон, плащаниц.

ХРИСТОС, ХРИСТИАНСТВО (греч. Christos, от chreston — “доброе дело”, “калька”, др.-евр. M'ch'ach — “Помазанник Божий”). Иисус Христос (др.-евр. eshua — “Господь это спасение”) — основатель христианства, Сын Божий из рода Давида (7 г. до н. э. — 30 г. н. э.; см. “Благовещение Марии”; “Рождество Христово”). Начал проповедническую деятельность в возрасте около 30 лет (см. Крещение; см. также “Отечество”; Пантократор; “Плоды Креста”; Преображение; Страстной цикл; Троица Святая). Ученики и последователи Иисуса Христа были названы христианами в 43 г. в Антиохии (Деян. 11:26; см. Апостолы; “Сошествие Святого Духа на Апостолов”; “Тайная вечеря”). Исторически в христианской церкви сложилось несколько конфессий (лат. confessio — исповедание): католическая, православная, протестантская и автокефальные (“самоглавенствующие”) церкви. Различие исторических, этнических и культурных традиций обусловило существование различных иконографических традиций, которые обобщенно именуют западной и восточной. К последней относят иконографию византийского и древнерусского искусства.

ЦАРИЦА НЕБЕСНАЯ, см. “Коронование Девы”; “Прославление Богоматери”.

ЦАРСКИЕ ВРАТА (греч. Basilikai Pylai), в византийском храме — центральные двери, ведущие из нартекса (притвора) в основное помещение церкви. В древнерусском храме — центральные двери иконостаса, за которыми находится алтарь. Во время литургии через эти двери выносят Святые Дары, символически через них проходит Христос, как Царь Славы, отсюда название. Иначе — райские двери, поскольку алтарь символизирует рай. На створках Царских врат изображают сцену “Благовещения Марии”, четырех евангелистов и творцов литургии — Василия Великого и Иоанна Златоуста (см. Отцы Церкви). На боковых, северных и южных, вратах изображают Архангелов — стражей Царских врат.

ЦАРЬ СЛАВЫ, эпитет Иисуса Христа, Пантократора как Царя царствующих, главы Сил Небесных. Происходит из текста литургии. Под таким названием известны иконы, фрески, мозаики, представляющие Христа в сиянии — мандорле в окружении Ангелов.

ЦАРЬ ЦАРЕЙ, ЦАРЬ ЦАРЁМ, тип изображения Христа Вседержителя (см. Пантократор) как Властителя мира в день Страшного суда. Основан на тексте Апокалипсиса (19:11—16). Христа представляют на троне в тиаре (короне) со скипетром и державой, облаченным в красную далматику, как Великого Архиерея (греч. Archiereus — главный священник).

ЦАТА (др.-рус. цата, через готск. kintus, от лат. centus — мелкая римская монета), украшение, подвеска. В раннехристианскую эпоху — нагрудное украшение, знак первосвященства. В древнерусском искусстве — серповидная подвеска, “лунница”, которую располагают ниже лика иконы, зеркально по отношению к вениу. Цата является частью оклада, ее изготавливают из чеканного серебра, украшают чернью, эмалью, драгоценными камнями, жемчугом. Цатами называют также угловые накладки и вставки с эмалевыми изображениями на серебряных окладах Евангелий.

ЦЕРКОВЬ, ЦЕРКОВЬ ТОРЖЕСТВУЮЩАЯ (др.-рус. цьркы, от греч. kyriakon — Божий дом, “дом Господень”), собрание, единение верующих, сообщество святых персонажей, подвижников, Учителей и святителей. То же, что собор. В ином значении — храм, место собрания и молитвы. “Церковь Торжествующая” — композиция, прославляющая победу христианства над язычеством, триумф Церкви Небесной после Страшного суда, идею Спасения и Воскресения к вечной жизни. Представляет Христа, Богоматерь, Силы Небесные, Архангелов и других священных персонажей на фоне рая, Нового Иерусалима. ЦКА (др.-рус. цка, от дъска), доска (см. таблетки).

Ч

ЧЕТИИ МИНЕИ, см. минеи.

ЧЕРВЛЕНЬ (др.-рус. чьрвенъ, от червь — червячок кошенили, из которой добывали красную краску), темно-красный, багровый цвет (ср. багор; бакан; варзия; шарлат).

ЧИН (др.-рус. чинъ — порядок, правило, последовательность), см. деисус, деисусный чин. В более широком значении — красота, благолепие, обряд, установление, идеальный образец.

“ЧУДО ГЕОРГИЯ О ЗМИЕ”, см. Георгий Святой Победоносец.

Ш

ШАРЛАТ, СКАРЛАТ (др.-рус. скорлатъ, через польск. szarlat, из лат. scarlatum — ярко-красный), яркий красный, пурпурный цвет (ср. багор; бакан; варзия; червлень).

Э

ЭВЕРГЕТИДА (ср.-греч. Euergetida, от греч. euergetes — благодеяние, услуга), “Благодетельница, Благотворительница”. В Византии — общий эпитет чудотворных образов Богоматери. Другое название — Севастократорисса (ср.-греч. Sebastokratorissa — “Дарующая славу”) с XI в. использовали в отношении икон Богоматери Одигитрии. На Руси их называли “вергетисъ”.

ЭКЗЕГЕЗА (от греч. exegesis — истолкование), наука толкования библейских текстов и образов христианского искусства. Раздел христианской иконологии.

ЭКЗУЛЬТЕТ (греч. exultetes — возрадуйтесь), название композиций в книжной миниатюре, росписи храма по начальному слову пасхального гимна. В более узком значении — свиток с миниатюрами на темы Священного Писания, который священник разворачивает во время службы по мере чтения текста, демонстрируя изображения миниатюр прихожанам.

ЭКФРАСИС (греч. ekphrasis — высказывание, выражение), жанр византийской духовной литературы. Описание произведения искусства — иконы, рельефа, реликвария, толкование изображений и отдельных деталей произведения.

ЭЛЕИМОН (греч. Eleemon — Милостивый), эпитет изображений Иисуса Христа, а также наименование иконографического типа, представляющего Спасителя с поднятой для благословения рукой (в византийском искусстве — ладонью наружу). Подобные изображения известны с XI в.

ЭММАНУИЛ (греч., из др.-евр. Emmanuil — “Бог с нами”), изображение Христа в отроческом возрасте, благословляющим правой рукой, в крестчатом нимбе. Обычно представлен в круглом медальоне — “необоримом щите” и в таком изводе является составной частью композиций Богоматерь Знамение, или Панагия. В подобных композициях Богоматерь как бы держит щит с поясным изображением Спаса-Эммануила в качестве знака защиты, знамения, символа спасения.

ЭНКАУСТИКА (греч. enkaustike, от enkausis — выжигание), техника изображения восковыми красками (разогретым воском с минеральными красителями). Ранние византийские иконы VI—VIII вв. созданы в технике энкаустики.

ЭНКОЛПИОН (греч. egkolpion — воротник, ошейник), в Византии — произведение ювелирного искусства типа ожерелья. В христианском обиходе — нагрудный реликварий с изображением креста, внутри которого находятся частицы святых мощей или просфоры. Русское название — наперсник (нагрудник). В иной форме — ожерелье, состоящее из звеньев в форме креста.

ЭПИСТИЛЬ (греч. epistylion — “то, что лежит на колоннах”), горизонтальная часть алтарной преграды византийского храма (см. космитис).

ЭТИМАСИЯ (ср.-греч. hetoimasia — готовность), “Престол уготованный”, изображение престола (трона), на котором возлежит Евангелие, символ логоса, учения. Над престолом — сияющий крест, по сторонам — орудия Страстей: крест, копье. В верхней части изображения — голубь, символ Святого Духа. От престола расходятся три луча — символ Св. Троицы. Подобная композиция, известная в византийском искусстве с VI в., означает престол Спасителя, Царя Мира, Христа после второго пришествия и Страшного суда. Изображение Этимасии включают в композицию Крещения или св. Софии, Премудрости Божией.

ЭСХАТОЛОГИЯ (от греч. eschatos — последний и logos — слово, учение), учение о конце мира (см. “Страшный суд”).

“ЯВЛЕНИЕ ХРИСТА МАРИИ МАГДАЛИНЕ”, евангельский сюжет. Мария Магдалина (см. “Святые жены у гроба Господня”) была первой, увидевшей воскресшего Христа (см. Воскресение), но не узнала Его. Тогда Иисус сказал: “Не прикасайся ко Мне, ибо Я еще не восшел к Отцу Моему” (Ин. 20:1—17). Христос этой фразой дал понять, что общение с Ним будет возможно только после Вознесения (Ин. 12:32). Христа в этой сцене изображают на фоне Нового Иерусалима, Магдалину — распростертой у Его ног.

ЯЙЦА ПАСХАЛЬНЫЕ, см. писанки.